“平凡”的大鵬，不平凡的《吉祥如意》

在我看來，這場爭執並不能讓人深感陌生，它或許便是一部分人主動選擇放棄回來的癥結所在。我沒有親身經歷過那般的爭執，但從我雙親日後隻言片語的轉述中，我曉得它也曾真實出現在我的身旁，或許和奶奶的身後事相關，或許和爺爺的贍養相關。

在上週五《吉祥如意》的點映後，有人把那場戲所牽涉到的攝製倫理道德問題拋給了大鵬，大鵬則表示他並沒有主動去思索倫理道德問題，但他堅信，“父母經得起撕扯，也能快速凝固。”

在我看來，這段素材更像是大鵬在不經意間順利完成了一次相關媒介方式的交流，或是借用他他們如果，從一臺家庭DV的私人圖像到一部大熒幕上的近似於元影片的圖像嘗試，這條路他也走了二十年。

在影片裡，在新聞媒體專訪裡，大鵬總是會說拍《吉祥如意》是在拍一場天意。如果說整部影片的誕生是一場天意，那么它在2021年新年前公映，或許又給這份天意平添了幾層命中註定的美感。

在網絡上，你能輕易地找出各式各樣關於大鵬努力奮鬥的往事，甚至還有在煙臺廣播電臺只相差10公分就被鐵架子壓死，這樣大難不死必有後福的神話，大鵬說過，他們是天分型球手，但此種天分就是努力。

最初他想拍他們姥姥元宵節的生活，拍姥姥的兩天，劉陸飾演“女版大鵬”，和姥姥來一場相同時代男性的對話。但不幸忽然出現，姥姥即使跌倒而陷於昏迷不醒，很快就過世了，原先的攝製計劃只能發生改變，大鵬決定將攝影機對準中年喪失人格的三舅王吉祥。

那時候的大鵬確實有理由志得意滿。他是這個寫入華語電影史的2015年暑期檔的主人公之一，成名作《煎饼侠》電影票房突破11億，一時之間他從一個即使高富帥形像而為人津津樂道的女演員，變為了新生代商業類型片編劇。即便《缝纫机乐队》電影票房較之《煎饼侠》腰斬，他也仍然是一個有著5億電影票房影響力的編劇。

社會公眾第二次注意到《吉祥如意》，必須是2018年第55屆金曲獎，那一晚大鵬憑藉著《吉祥》領到最佳創作影片，也在臺上留下了那句經典的，“我從第七排走到這兒，大概只花了10秒，但我從一個互聯網上拍影片的人到領到金曲獎的影片獎，花了14年。”

但他並沒有像同時期踩中時代紅利，坐上電影票房快車道的很多同行一樣，把他們一隻扎進商業類型片的大潮中，幾乎在籌備《缝纫机乐队》的同時，他就已經想到了《吉祥如意》的創意設計，一個和他過往的創作和演出幾乎毫無關係的內容和方式。

但很多人和事卻沒有跟上變化，三舅王吉祥就像是一個被困在舊時光裡的人，年長的這時候他在遼河油田出任保衛科科長，化解了夫妻倆的眾多問題，但現在他的情商只相等於幾歲的孩子，嘴裡不斷念叨的只有爸爸和五個兄妹姐妹，有時唱上一段歌曲殘缺不全的《常回家看看》和樣板戲《沙家浜》，他踢著一頭腳往前緩慢行走的背影，既是他個人的悲歌，或許也是一代人的蒼涼。

過去我們有太多的家庭題材影片著重呈現出親情，把家和萬事興看做是最低的價值，總算有一部影片把家庭的複雜性向我們和盤托出，只是居然這件事會由大鵬來順利完成。不論怎么看，《吉祥如意》都像是一次不幸，動了攝製《吉祥如意》念頭的這時候，他還在集安為《缝纫机乐队》勘景。

2015年在《鲁豫有约》現場，魯豫讚揚大鵬是過去二十年最勵志的故事情節，大鵬滿臉壞笑，糾正她，“不對，是過去八年最勵志的故事情節。”

並且他是用一種模糊不清喜劇片和記錄片界線的形式，為觀眾們呈現出了一個真實與虛假交織的故事情節，至少在華語劇中我們幾乎沒有見過這種的嘗試，只好《吉祥如意》收穫到了豆瓣8.3的高分，只好有人說《吉祥如意》要列入華語影片史的探討範疇，有人說在一些時刻影片之神好似忽然降臨。

一個鮮明的對比，和他同樣發生在《演员请就位》電視節目上的郭敬明，他的《小时代》系列同樣是在2015年暑期檔結束，累計電影票房少於20億，但郭敬明之後的編劇經典作品我們也無須多提。就在那檔電視節目上，大鵬親自編劇的18兩分鐘《花木兰》收穫了最少的讚譽，批評郭敬明你是什么體系的爾冬升，直接對大鵬說，“拍得真好”。

大鵬的創作路徑和許多成名編劇差異非常大。首部影片《煎饼侠》，他還原了他們北漂10年的奮鬥史，第二部影片《缝纫机乐队》，他續寫了年輕時的愛好與夢想，直至第三部影片《吉祥如意》，他才觸碰了和他們勾連最深的家庭，他沒有再去給家庭故事情節加上人為的話劇性，即使生活本身已經遠遠大過話劇。