國產真愛講不太好純情？

影片有一個細節我尤其討厭，就是阿成看到浩婷拿著那份“塗鴉合同”寫字，他忍不住竊喜，但與此同時又強作鎮定。

他曉得浩婷忍受沒法那么高的負債，心有不忍心，但是想出化解的辦法卻是建議她去賣腎，或是去做伴遊小姐……

最後，我引用一句編劇如果作結，“小情小愛沒有什么不太好，即使一種純粹的感情能從許多方面拆解……千萬別限制他們、或者別人，去接受相同說故事情節的形式，通俗就通俗，講得好才是重點”。

這句話，編劇是在說他們的創作，但同時，也能與觀眾們共勉。

但現實生活是，隨著時代的變化，我們對真愛的信任程度相對較低，連專家都告訴我們，“給情人發紅包要加上備註，這種離婚就可以要得回去”。

正應了電影海報上的那句話，“最後二十分鐘，別怕哭出聲”。

“小弟”從莽撞到貼心是有成長的。

“小混混愛上疼愛女”，從類別上上看，是國際標準的“流氓與小姐”模式。

《当男人恋爱时》的出發點是愛慕，它也未曾解釋。但假如你仔細思索，便會察覺此種“腿長啊，香香啊”之後，還有著另兩層的感同身受。

特別是在療養院天台的那一場戲，浩婷讓阿成離她遠點，並惱怒地推著母親走開，阿成還滿臉委屈巴巴：“再見欸”。

它被賦予了太多唯美化的想像，以致於我們現在都不信，哪有什么愛慕？但是“天雷勾動地火”。

只是有時候，所謂現實生活讓我們為真愛賦予了太多柴米油鹽的附加條件，在化學物質社會中我們要求有化學物質的保障，在表達欲旺盛的時代我們又要求又意識形態的附加，純粹真愛的容貌慢慢模糊不清。

在保齡球館，阿成所唱的那首歌就是影片的主題歌，黃瓜蛋的《爱情比我想象的还要伟大》，一首歌聽了多少遍都會莫名敬佩的歌。

從最初亂丟號碼牌的“以自我為中心”，到為浩婷母親辦體面喪禮的“以對方為中心”，阿成在種種被婉拒的慌忙中意識到了真愛的象徵意義。

但與此同時，他的世界又極為純粹，心存正直，一方面為的是催債能用香爐把他們砸得頭破血流。

阿成究竟有多霸道呢？他對浩婷的追求完全是主動的、密不透風的。

他是可以為浩婷付出所有的人，甚至還有一種不切實際的付出。他對著大廈問浩婷：“你討厭哪一幢？”他對浩婷說，“我無法讓你過窮日子。”

而且為什么我們會在電影院裡泣不成聲？只不過反照的，是“求之而不容得”的我們。

整部影片前戰的成功，離不開邱澤的唱功。但對我來說，最感興趣的依然是影片本身：它竟然在認認真真仔仔細細地講“怎樣重歸於好”這種一個久違了的話題。

那么阿成又有多“直接”呢？

一部劇情片何以引發那么大的迴響？

“小弟”愛情故事

便是即使阿成那些“優點”，給我們平添了很多笑點的同時，更讓那個配角呈現出了充滿著血肉的煙花氣，他的不知所措，更反襯了他的真誠。

但偏偏，讓阿成邂逅了一個叫浩婷的男人，愛慕。

甚至開始願意為的是浩婷發生改變生活軌跡，企圖做一個“正常的普通人”。

所以，其它細節，比如說吃粉蒸肉、讀漫畫書此種顯而易見的臺詞，在影片中比比皆是。

熟識又陌生的“愛慕”

但小弟總會即使他“過於剛直”的表達方式，在真愛面前弄巧成拙。而且在觀眾們認為，那些幾乎都是以戲劇臺詞來呈現出的。

即使讓你流淚的並非煽情或苦痛，而是愛，是在離別之時現代人的重歸於好，是能被稱作偉大的單純的愛。

直觀的一個細節能窺見三個人漸漸轉變的狀態，那些，假如並非親身經歷，更何況是很難寫出來的。

男主的愛情觀是稀缺的，他像是從古代回去的人，樸實得很多幼稚；影片的故事情節是稀缺的，上一部純愛片是哪部，你還想得起來嗎？甚至於影片所傳遞的感情都是稀缺的，那么全心全意與奮不顧身，也是久違了的情感。

但在物慾橫流的三次元世界，極少有人堅信此種感情的存有。即便要把一個過分童話故事感的情緒揉進影視作品，尺度很難把握。

浩婷的底層身分、她對母親的未曾放棄、她的執拗與鋒芒，都讓阿成看見了另一個他們。那些不能明說的其原因堆積起來，便讓阿成造成了“同類”般的真愛，他想要浩婷過上好日子，也是不敢讓浩婷重走他們的路。

起初阿成自以為付出了真誠，但卻只逗留在自我敬佩階段。

看見這許多人都會無情取笑阿成簡直一個憨憨，正常人怎么會把看上去像是威脅的建議真情實感地當友好建議說出來？

在《当男人恋爱时》裡，邱澤演了個“凶神惡煞”又正直真誠的催債混混。編劇說那個配角是邱澤心底另一個他們，從表現上看，大概所說不虛。

而真愛影片呢，幾乎已經變為了某一檔期的專屬，現代人在某一的日子裡緬懷真愛，隔天便拋之腦後。

發生的，是一個“小弟”式的愛情故事。

特別是“國產劇情片”那個難讓我們腳指摳大宅的類別中。

後來網劇版《唐人街探案》、《幸福一家人》、《生活家》，漸漸使我們get到了他唱歌時的氣質。

今天公映的《当男人恋爱时》，正好要講一個尤其純情的故事情節。

霸道並非副總裁，直接卻沒有惡意，這就是“小弟”式的真愛行為行徑。

這首歌曲用了許多很“老土”很誇張的詞，比如說“惟一”、“全數”、“最後”、“未來”、“白頭”……有一種急切的想要全身心付出的感覺。

是我們不再堅信真愛了嗎？是我們不再討厭真愛影片了嗎？更何況並非。

在保齡球館，阿成“自以為”很帥地給浩婷跳舞，螢幕上打出“愛你99”此種“老土”的愛情告白，讓人又好笑又敬佩。

但這是真愛本身的錯嗎？

當“小弟”碰上“小姐”，此種“愛慕”就充滿著了話劇感。

阿成第二次讓浩婷動搖，就是偷偷地跑去療養院照料浩婷的母親，對他講“你又多了一個女兒”。

那時候我們深信真愛，深信真愛就是人生的全數，深信我們能為此付出一切。

頂著“流氓”人設的阿成，是個沒有正經工作、以替人暴力行為催債維生的混混。他好勇鬥狠，人文程度可能將不高。

在這種的前提下，真愛的細節便很難落入窠臼，甚至於缺失。

影片的最後，當阿成和浩婷總算又“在一同”，許多人泣不成聲。

現實生活基礎教育我們，表達感情是必須剋制的，是必須略有保留的，我們有著太多的疑慮，別人的眼光、未來的考量，這種種枷鎖之下，熒幕上的毫無保留便成為我們最佳的理想投射，它讓我們羨慕，併為之落淚。

但有趣的地方也在這兒。假如沒有那些我們都覺得有點兒“神經質”的追求行為，阿成也只是一個普普通通循規蹈矩的電視劇男主人設，長得還不錯，心地善良，深愛男主角。

近的而言，大學校園裡“紅衣飄飄的男孩”，陽光下“洗髮水的香味”，講訴的都是愛慕的故事情節。

另一方面又會把錢留給這些真正困難的人，以致於每次收賬總收不夠數，因而被boss蔡老伯冷嘲熱諷。

實際上我們絕非是不愛看劇情片了，也並並非我們不再堅信真愛的偉大了，我們依然渴求純粹的真愛，它常常存有於我們對雙親真愛的羨慕之中，也存有於我們夜深之後的低語呢喃。

黃瓜蛋的這首歌曲也許就是一記猛烈的破題，它告訴我們真愛就是不顧一切的全身心的付出，“無論你知不知，給你全數的愛”，這才是真愛該有的面目，即便，“真愛比我想像的還要偉大”。

它設置的場景是療養院，患者臨終前，它設置的該事件是收債，強迫父債女償，動機呢，就是不懂真愛的阿成忽然上頭的“愛情腦”。

什么樣的真愛才算是一個“小弟”式的真愛？一是霸道的，二是“直接”的，二者缺一不可。

所以並非。影片用瞭如此大的篇幅來展現真愛的過程，就是想說，“儘管說人生並沒有什么象徵意義，但是真愛，讓生活更為迷人”。

這讓人想起許多已經褪色的鏡頭，比如說《情书》裡的漫天大雪，比如說《天若有情》裡郭富城騎著三輪車帶著吳倩蓮在路邊飛馳，鼻血流了下來，隨風飛濺……

《当男人恋爱时》怎么去處理這“愛慕”呢？

確實，配角的身分和能力實在太不匹配了，現代人很難就會想到它的結局：阿成受騙，失去一切。

此種樸實的、貼切的、執拗的愛情觀現如今已經十分罕見了。

邱澤總算以唱功被大面積普遍認可，還是從2018年的那部《谁先爱上他的》開始。