非常感謝，影片和愛影片的人還在

做為組委會的各機構有了前一年戰略合作的實戰經驗，再到現如今的第二屆，不論是片目甄選、海內外來賓邀請與對接、新聞媒體宣發行列式、線上現場直播技術搭建、線下場館執行、社群運維……電影節程序各個方面具體而微的協同都已更為駕輕就熟。

因而主播須要在溝通交流始末重新加入口播以特別強調國際品牌的露出，現場演唱可NG，鏡頭需維持整潔，拍攝團隊需嚴陣以待，確保聲畫對位。

因而，要提問上述問題，「戛纳夏夜」的第四年也勢必會無法只是純粹對既往策展實戰經驗的複製粘貼，它必將走向兩條求新求變之路，以獲取自身存有象徵意義，並尋得可持續經濟發展的通路。

還有不到三四個月的時間，我們就將迎來第75屆戛納國際影展。

線上電影節與否只是線下觀影的補充，它到底能否贏得自身獨立存有的價值？

三月中Netflix公司股價慘遭歷史性大跌，隨之而來是整個全球在線視頻和影視製作版塊的盤整，此前甚囂塵上的實體電影院和在線視頻之爭或許總算能先放放，現實生活是我們誰都不好過。活下去，成為擺到各方面前一道共同的命題。

與老牌電影節的深度綁定所以為新聞媒體宣發編寫通稿借“戛納”二字引流提供更多了便捷，但從另個角度上而言，「戛纳夏夜」做為一個線上展，或許也便是在有意將他們列入世界電影節日曆之中，對“在‘戛納’之後邂逅‘戛納夏日’”這一影展slogan的特別強調，便是影展創建自身國際品牌威望的終點。

這是因為，為的是增加因語言障礙及一定程度上翻譯或對談語誤所導致的時間拖延，盡最大程度讓海內外影人對談內容更為精煉，部份映後溝通交流使用了對專訪內容精編後再上線推流的方式，而線下觀影場中觀眾們的回答則有效填補了線上觀眾們問答溝通交流的缺位。

由比利時駐滬大使館、土豆網、淘票票、和觀映像聯合承辦的「戛纳夏夜 解暑人生」（後文縮寫「戛纳夏夜」）線上展映到去年已經走到了第二個年頭。

彼岸即將熄滅的狂歡對比那一刻的國內影市，更讓粉絲內心深處平添了幾許落寞。

何況，步入禽流感常態化的第四年，實體觀影的迴歸令觀眾們已經不復當初借雲端觀影填補社交貧乏的熱誠，怎樣依靠更為專業且複雜的電視節目編排設計以適應粉絲苛刻的觀影品位—— “老”片怎樣“新”看，這就對組委會提出了更高的挑戰。

它始自線上影展競相迸發的二年，由電影院停建、戛納電影節前所未有斷檔所引起的雲觀影風潮，助力了彼時業已成熟的“和觀雲電影院”線上放映模式走向極具規模化和節展化之路。

但受制於“電影節前瞻”的定位與國際電影節爆款新劇發售時差的現實生活困局，這就註定了： 做為線上影展核心的片單勢必會只能以在線視頻網絡平臺既有片庫居多。

往年線上線下影片皆6點半同步開映，同步完結，而線上觀眾們則須要額外付出等待線下攝錄電子設備搭建、對談演唱、視頻上線、轉碼等等時間效率，因而在等待對談電視節目上線漫長的過程中，觀眾們注意力很難被分散。

這在去年片目地選擇上可見一斑，首先是相較去年同期三天四部的電影節規模，展映內容在去年做了更進一步的精簡。

從0到3中長線蓄力的「戛纳夏夜」

從今年就重新加入的線下放映場，與其說是線上電影節對線下實體觀影的反哺，不如說是為的是很好的線上展映電視節目效果的呈現出。

做為比利時駐滬大使館中法人文之春交流活動的一部分，「戛纳夏夜」本身更多定位為向社會公眾進行影片人文普及教育的慈善工程項目，「戛纳夏夜」也因而不用囿於商業模式的貧乏。

另一邊是接連不斷的撤檔風波，讓國內觀眾們曾一度陷於無片可看的尷尬困境，電影院悽風冷雨，快速沉入至暗之地。

正因如此，「戛纳夏夜 解暑人生」於現下的堅持與不斷的改良和試錯才變得如此難能可貴。

甚至正逢電影節開幕當天，受禽流感管控，線下放映不得不臨時中止，但是來賓的線上溝通交流對談依然可以無礙進行， 這就展現出了線上電影節很強的穩定性和抗信用風險能力。

做為影圈兒裡的同行，“幕味兒”也一直觀察了五年。

時移世易，遠到「戛纳夏夜」創建影展自身威望所倚仗的戛納國際電影節舉行的日曆、入選華語影片、編劇，Netflix公司股價崩潰所昭示的在線視頻禽流感紅利期的消褪；近到國內線下實體觀影大幅下滑，土豆網提供更多的線上現場直播與交流技術已經順利完成了對雲電影院虛擬觀影典禮的代償；

而最終不論是電子設備終端前的觀眾們，還是對談的來賓，都以過去具象化的皮膚在場，空間在場，轉為線上電影院場域之下數字記號、影像化身等多種不同特徵的技術皮膚在場。

但是在線上電影節中，此種對線下體驗的特別強調被置換為智能手機或計算機終端鏡頭的極致呈現出。從那個角度上講，觀看一場線上展或許和我們在在線視頻上觀看一檔或錄播或現場直播的電視節目有了非常大的關聯性。

不論是揭幕片《我的国王》，戛納金棕櫚遺珠《流浪的迪潘》，倍受文藝青年尊崇的反烏托邦科幻電影《龙虾》、畢贛造夢佳作《地球最后的夜晚》（後文縮寫《地球》），又或是是電影史名片《柏林苍穹下》、安東尼奧尼“感情四部曲”之《蚀》，每一部電影單拎出來都或許足夠多“鎮得住場”。

觀眾們不但能在直播間同步觀看、評論家區動態交流，還能跨越時空地域的隔絕，傾聽身在異域的主創人員、影評現代人對電影幕後故事情節、創作經營理念、文化背景的深入分析與呈現出。

從第二屆邀請賈樟柯出任電影節大使，部份場次仍未完全實現線上現場直播放映，觀眾們在虛擬影廳內借電子票根、線上搶座等形式順利完成實體觀影典禮缺席後的想象性在場。電影人與各路跨界來賓們或者在土豆網現場直播間、或者在社群內以語音對談的形式與粉絲共鑄一場賽博狂歡。

但是對既往實戰經驗的倚賴或許又很難陷於一種慣性表達的窠臼，這是因為，當我們從當下整個雲觀影風潮回升的宏觀經濟現狀出發，伴隨著線下影片院復工、實體觀影的復歸，線上影片節的多點散發勢頭裸眼可見極其倒塌疲軟，甚至早已凝結為兩枚只能管窺2020年影片市場異變之路的樣品。

到第三屆更是直接邀請到福茂本人和王小帥編劇遠程連線參予揭幕片映後對談，同步開放線下觀影，真正實現了線上線下雙棲觀影的深度結合。

跳脫傳統線下電影節放映思維的桎梏，將線上電影節的不定期呈現出導向為品牌化電視節目的經營包裝，鼓勵使用者於終端進行科學知識付費，也許是兩條可行之道，但是，這條路終歸還是任重道遠。

也讓愛影片的我們一同，暫時忘懷恐懼與不安，在網絡的影片海洋中駛往詩與遠方。

值得一提的是，畢贛編劇續集《破碎太阳之心》也成為去年入選戛納影展影片主競賽單元唯二影片之一，這就讓又《地球》的線上展映與將要舉辦的戛納影展形成了更為顯在的協同。

首先從「戛纳夏夜」的舉行日期上看，第二屆因戛納影展復辦，“夏日”概念誕生於組委會於7月5日至7月11日的節展日程設置。

而去年則在三方努力之下，將線上線下觀影進行分拆，以盡最大可能將增加線上觀眾們的等待時間。

一方面是全球禽流感圍攻之下，國際車輛通行已成奢望，我們對影展的無窮憧憬也只能不斷復歸為對2019年的緬懷，囿於現時現地惟有向遠方遙相招手，於雲端揮手致意。

此外，去年的「戛纳夏夜」也首度重新加入主題詞“ 時間·存有，涎線顯影”對六部電影進行統一的串連，並進一步依照影片內容細分為“無邊圍城”、“世間真實”、“鏡夢尋蹤”四個單元。

這就在影片象徵意義的再生成、有關配套物料製作及映後內容生產中為觀眾們提供更多了步入電影節的索引，並對我們當下現實生活世界，由電影院停建閉店潮引起的對電影本體存有的擔憂，造成更為真切具象的關照。

但是從整個產業發展角度來說，我們樂見更多線上電影節的蓬勃，怎樣實現自我造血，以實現長期營運維護，仍是許多沒有明晰資金灌注來源的線上電影節們所必須面臨的一個首要問題，這也許也解釋了為什么2020年的線上觀影團多半猶如曇花一現。

這之後的一年，「戛纳夏夜」始終保持與戛納影展的同頻，甚至即使去年的第75屆戛納影展重新迴歸到5月下旬的老日子，「戛纳夏夜」也不得不提早至4年底那個春末夏初的時間結點。

對線下觀影場的弱化，也彰顯在了去年電影節的變化與改良中。

甚至，從這一輻射全省的線上觀影公益活動再近一步聚焦——以四個組委會所在客場，也是覆蓋線上觀影人群最少的上海為例，背後省份禽流感勢頭的變幻莫測，也都直接影響著線上電影節的重大決策與落地執行。

巨浪淘盡，第二屆的「戛纳夏夜」不得不挺身而出澄清這個幾乎是老生常談的行業之問：

也正因如此，第二屆「戛纳夏夜 解暑人生」線上展映於這時的復歸才更變得彌足珍貴與意味深長： 還好還好，不管怎樣，影片和看影片的人，都還在。

親臨現場的觀眾們更像是參予了一檔電視節目的演唱，而不單單是參予了一場觀影公益活動。

這和因禽流感屢屢改檔的北影節真的有的一拼：春夏秋冬又一春，現如今的北影節只剩下夏天還未染指。

這也為許多即便之後已經看完那些片子的觀眾們，提供更多了再一次共時參予線上觀影典禮構建的理由。

下列是“幕味兒”為本次線上展映設計的問卷調查。希望對線上影片節感興趣的好友們能夠熱誠參予，留下您的觀點和聲音。 參予問卷調查並留言區留言（談談他們對線上影片節的看法、建議）的好友，我們將擇優送出影片兌換券5張。

所以，這也就引致了線上和線下策展思維的差別與碰撞。傳統線下展映以觀眾們買票步入影片院觀看影片，及親歷來賓映後溝通交流為起點，故而一切都應以觀眾們贏得較好的實體觀影體驗為最終旨歸。