陳凱歌臨時加戲，戲齡17年的牛駿峰完美詮釋，被高估女演員總算髮光

朗月婷演的是得了血癌時日無多的妹妹，儘管有許多對白，無論是節拍還是情緒都在一個可控的覆蓋範圍。可問題就在於沒多少打戲，如此的配角重新分配對於朗月婷而言是很吃虧的。

結尾的群像攝製表現手法會讓每一個女演員都成了一個直觀的點，我們總會習慣性地依照第一印象把那些一閃而過的臉上貼上標籤。歌手型，唱功型，流量型……就像在第三期的電視節目演唱中因戲收紅的牛駿峰，初次見他發生在《演员请就位》的舞臺上會指出他是來蹭電視節目流量或是是給自己當炮灰的。但是，童星入行的他足足有17年的戲齡。

《海洋天堂》那場戲之所以感人離不開女演員的演繹更離不開編劇的指導。當牛駿峰赤著腳像只小狗一樣坐在地上，兩張張地撿起被妹妹撕毀的日曆，接著又揚起臉嘗試把它們貼到妹妹面前的地板上，充滿著期盼的表情很讓人可憐。這時的牛駿峰早已與那個配角產生共鳴，這是一個入戲的女演員才會有的狀態，是“流量花旦”五個字無法歸納的成熟女演員。

第一期的凱歌編劇一言不合就要道上臺調教女演員，在陳若軒與明道順利完成了自己所重新分配到的片段後又在現場給他倆臨時加了一場戲，《演员请就位》的舞臺就這樣理所當然地成為凱歌編劇的劇組。初看陳凱歌的此種行為會覺得本屆編劇的戲嗎很多多，但看完第三期你就會為陳凱歌對於影片的審美觀和專業素質而折服。

首先，牛駿峰與他的搭擋朗月婷在領到這齣戲時是崩盤的。牛駿峰演的是罹患孤獨症的王大福，全程沒有一句對白卻都是重頭戲，但想要在一個神智不完善的基礎上去傳遞感情是很難失控的，這部戲都會即使演出用力而翻車。

經過了陳凱歌編劇的重新編排整體實力控場才有了現如今幾近完美的呈現出。陳凱歌首先要求在影片的佈局中重新加入了鮮花與魚缸這兩樣充滿生機的元素，隨即又從故事情節方面給了三位女演員更深層次的鼓勵，把控細節，slay全場。

之後的牛駿峰不但有著十四年的演藝職業生涯，還帶著想要成為傑出女演員的強烈心願。自身的學識也有，一腔熱血也有，但總是覺得他的戲某處是不通的，怎么看怎么不對勁，也就是缺乏了一般來說象徵意義上的“代入感”。

許多這時候，一名好的編劇，一場走心的戲都會對女演員起到一種點化的促進作用。這就不得不提一下《演员请就位》中的扛把子編劇陳凱歌。

無論是陳凱歌對影片的解說還是許多細節上的安排都讓牛駿峰很好地理解了他所面對的配角並能通過編劇所給的突破口去表達配角。從這種角度而言，編劇與女演員是相互成就的。有了這樣一股強大的升力才使得牛駿峰因戲收紅。

自幼的牛駿峰曾在《家有儿女》等影視製作論著中參演許多名不傳經傳的配角，成年後的牛駿峰接演的兩個角色大多不溫不火且存有感較低。可此次為什么就能夠唱功大爆發，究竟是什么讓牛駿峰“鐵樹開花”呢？

正所謂通常骨肉通常皮，電視節目所徵選的三十位女演員都帶著通常的期許；通常的害怕；通常的誠意走進《演员请就位》的舞臺之上，以最赤裸的姿態面對攝影機，面對他們所從事的行業。

就像陳若軒在上一期講過的一句話：實戰經驗不關鍵，有許多女演員演了許多年戲照樣演不太好，有許多沒演過戲的女演員照樣演得好。

從整部綜藝節目中我們能看見很多存有於熒幕之外卻與影視製作行業密切相關的東西。比如說過氣女演員的落寞與新生代女演員的崛起；比如唱功的優劣與演出藝術風格的相同。