致敬《源代码》與《罗密欧点》，R級內戰恐怖電影與燒腦奇幻神融合

只不過四位戰俘的古堡遭受與英國絕大多數的“鬼屋”影片略有不同。比如說突然關上的門；

戰俘們的靈魂困局是為的是保全自己，眼睜睜看著別人被槍殺。受害人，戰俘，還有暴民只不過都是內戰的受害者，他們被內戰異化，頗受暴力行為帶來的皮膚與精神痛苦。

值得一提的是，電影的編劇克里斯蒂安·佈雷斯來頭不小，儘管經典作品不多，但一部《蝴蝶效应》足以將他捧上神壇。整部奇幻劇情片，把平行空間和時空橫越玩得即先鋒又更讓人心痛，是無數電影的內心深處最佳。

當四位戰俘一走進這兒時就發現了異樣。之後負責管理把守這兒的戰俘，有的索性住在古堡外，臨走時也很匆匆，或許一秒也不敢多待在這兒。

內戰就是這種，人類文明數次親眼目睹了內戰的血腥，對於人類文明社會的蹂躪，但卻一次又一次步入同兩條湖泊中，在自私和暴力行為中恣意妄為，重蹈覆轍。

點不燃的香菸等。

而這些血腥的經歷也是現實生活遭遇的“夢境移植”想像，即現實生活的遭遇以無意識的形式，被二次“包裝”後，變換了樣子發生，以此保護神經系統不再遭受過分刺激，復原人類文明的心理狀態。

為的是化療內戰創傷，奇幻元素忽然發力，將第二次世界大戰與中東內戰，過去與現在，虛擬與真實縫合。原來，步入古堡，遭受血腥經歷的士兵們已經頗受輕傷，只不過電影中，士兵們頭上時不時發生的痕跡就在暗示自己身處虛擬空間。

電影講訴老兵返回R高地證實戰俘與否戰死的驚悚片故事情節。場景仍然是一幢廢棄的屋子裡，兩位戰俘遭受了血腥的經歷，故事情節的主題也是救贖。

《战争幽灵》在後半段的故事情節裡埋下了很多伏筆，做足了氣氛感，為故事情節最後的驚人反轉積蓄了熱量十足的戲劇化衝擊力。

故事情節講訴二戰時期，四名身經百戰的戰俘走進比利時境內的一幢古堡，伊拉克政府下達任務，要自己固守那個古堡做為德軍的關鍵補給點。

《战争幽灵》中有大量細膩地描摹戰俘心理狀態的場景，並不遺餘力地想展現出內戰暴虐的另一面。兩軍在古堡對決的一幕，人性最殘忍的另一面顯露出無疑。而這一幕又與電影最高潮時刻的一幕互相呼應。

最近，一部低調的英式恐怖電影《战争幽灵》（GhostsofWar）以黑馬之勢，引發了很多恐怖電影粉絲的注意。R級、驚悚片、懸疑、奇幻、內戰、鬼屋，多種類型元素被巧妙地放進了故事情節中，並且一直到最後都沒有崩潰，開頭的反轉讓人目不轉睛，倒吸一口涼氣，餘味繚繞很久不散。

電影中，生物學家提出方法論，人類文明的精神狀態對於人類文明的皮膚復原也存有重大促進作用。幫助人類文明忘記過去的痛苦，踏進內戰絕望，不但能化療戰俘的心理疾病，還能快速復原戰俘的皮膚創傷，甚至能讓腦死亡的戰俘恢復意識。

《罗密欧点》也是日本影片自學英式血腥類型片元素，重新加入本地素材，結合探索日本血腥片的開始。一樣的主打內戰加血腥，聚焦戰俘的戰後創傷與心理困局，但是血腥效果上佳，給很多粉絲留下了心理陰影。

電影開頭，類似於《恐怖游轮》的詛咒循環再度上演，戰俘想返回虛擬空間，順利完成任務，解救同袍，但就在他步入控制系統時，醫務人員提醒他，重新開始任務，之後的記憶會被抹去，這意味著他又將重新經歷那些傷痛，但是不一定能擊敗他們的人性弱點。

那些小把戲預示著未明力量的潛伏狀態，讓觀眾們始終處在焦慮狀態，搞好被驚嚇的準備。與其說電影在借鑑溫子仁的《招魂》，不如說它與日本多年前的一部同類型電影《罗密欧点》高度神似。

如果說《源代码》是藉助戰俘的神經系統，構建虛擬空間尋找現實生活空間的嫌犯，那么《战争幽灵》就是借用虛擬技術，消解戰俘在現實生活中遭受的重大靈魂創傷。

如果說《战争幽灵》的前半部份與《罗密欧点》有異曲同工之妙，那么後半部份的燒腦大反轉則與經典科幻電影《源代码》殊途同歸。

當經典的英式鬼屋恐怖電影碰上第二次世界大戰元素，最後再加點奇幻噱頭，如此龐雜多樣的類別結合，假如雜糅得宜，勢必會碰撞出更讓人驚喜的成片效果。

屋裡的各式各樣怪響；戰俘不受控制，忽然寫下更讓人背脊發寒的警告句子；

這才是最血腥的所在。