歷史紀錄影片要崛起？是大勢所向還是天方夜譚？

基於以下種種，除此之外一個難題可想而知，較低的排片率讓歷史紀錄影片在夾縫中艱困生存。受眾覆蓋範圍如此小，首先“賣相”就不過關，電影院咋要給多排片？知名度嚴重不足，吸金不夠，市場的選擇必然難以違反。本身排片就不高，看的人也寥寥無幾，再加上其它影片的“圍困”，如此遇冷勢必會也會直接阻礙完整的歷史紀錄影片生產體系的創建。當看見歷史記錄片登陸熒幕時，許多觀眾們的反映會是：你一歷史記錄片也想來掙錢？雖然這種說很多太不客氣，但是歷史記錄片的確無法抱著掙錢的心態來到電影院，雖然自己投入的人力精力很是非常大，但最終的投資回報顯然不成反比。儘管本次《我在故宫修文物》收穫的戰績還算驚喜，但這並不排除是因為其之後就擁有一定的觀眾們基礎，也更無法以一身之力證明歷史紀錄影片的秋天將要來臨。假如歷史紀錄影片只是純粹想把某種情懷和現狀傳遞觀眾們，還是要看我們買不在意，在通過減少可看性吸引受眾的同時，問題或許又返回了之後歷史記錄片娛樂性與真實性的對立之中。

真實性是記錄片最大的特徵和競爭優勢，而當它搬上大熒幕後此種競爭優勢似乎成為了劣勢，對於絕大多數來到影片院去追求娛樂享受的觀眾們來說，自己也許並不願意再去面對那個“真實的世界”。所以，這並不意味著記錄片就是無趣、不漂亮，一部真正傑出的記錄片絕對是可以病毒感染所有人的，但就現在國內而言，記錄片影片的題材只不過很受到限制，可供公映的選擇覆蓋範圍很窄，很多口碑過硬的記錄片都牽涉到了社會現實生活、邊緣族群等敏感話題，即使這種的經典作品能夠獲譽滿滿但它依然是步入沒法影片院。

不論整部經典作品最終的戰績怎樣，我們都能從中窺見，大家對於記錄片電影已不似過去那樣完全形同路人，特別是隨著近年來記錄片在電影院中的不斷試水，破冰跡象已經呈現出，但是記錄片想要真正成為院線電影中一個獨立完整的影片類型卻依然有很長的路要走。

十一月檔電影來勢很是猛烈，前有張末編劇成名作《二十八岁未成年》，後有王家衛、張嘉佳攜手打造出的愛情喜劇《摆渡人》，中途更有《长城》、《罗曼蒂克消亡史》這種狂吸人眼球的大牌影片。在那個從頭熱到尾的電影檔中，《我在故宫修文物》則變得很多特立獨行，儘管這已並非記錄片首度來到電影院，但它依然算得上眾影片中的一股清流。

豆瓣7.6的打分，還算說得過去，對於匠人思想的敬佩和原版拼湊的沮喪，觀眾們口碑也是好壞參半。