記憶澳門:整部懷念林正英的殭屍片,居然拍出了色調影片的香味

 

色調電影這五個字,算是我自創的,指一些在孩童尺度上過於大陸無法公映的影片。很多電影即使那個問題,無法在該文中過於提到。但是,前一兩年的《一路向西》那部電影,要把澳門近幾年的感情氣氛談透徹了,就繞不過去。

《救僵清道夫》中的中年男子與女殭屍的愛情故事情節,更像是一種在不可能將中尋找可能將的真愛犧牲。我之所以不得不提《一路向西》,是因為,整部影片的前半程,也是愛情兩方彼此間沮喪,最終通過一次南行,在非法度倫理宣稱的關係中求取真諦,才功德圓滿的。《救僵清道夫》中,中年男子與女殭屍的愛情關係,也是超越倫理法度的,它也便是要依靠此種超越,來實現對現實生活愛情關係的一種善意抨擊。

我個人很討厭此種孩子氣的《救僵清道夫》,裡面散發出一種年輕人對愛情的情緒感來,有所樂觀,估算,這也是都市病的一種吧。

創建在此種社會情態下,中年男子和女殭屍的戀愛故事情節就有動人的基礎了。自己都在這份真愛中講犧牲,都在奉獻彼此間,甚至於有一方為的是另一方選擇灰飛煙滅。這就是一種最童嗎思想層次上的追求了。早年的澳門影片,的確有此種童真在。我們看劉德華、甄子丹、洪金寶等一批澳門女演員的早年影片,都覺得自己帶著小孩的溫柔想法去處事。

中年男子堅持指出,對抗殭屍,並非用打殺的辦法,而是必然還有其他。正在那個這時候,一個佃農老殭屍出來作祟,禍害澳門。中年男子追隨隊伍緝拿老殭屍,結果卻面臨危險,千鈞一髮前夕,女屍自我犧牲,救下中年男子。

林正英的此類影片,講的就是殭屍也有人性,也有好殭屍,也必須親情對待。整部《救僵清道夫》便是把那個女殭屍製成了一個人性的參照物,在她頭上看見一種愛情觀。林正英及其跟隨者製造的殭屍影片之所以調皮,絕非因其光怪陸離,而是殭屍頭上也有璀璨的人性光輝,也鮮活調皮。

那個《救僵清道夫》講的是個現代故事情節,緝拿殭屍的利器與步驟,還是致敬林正英大姐的。能說,林正英自創了他們的殭屍世界觀,這與荷里活的“星際大戰”世界觀一樣,都是一個完整的故事情節邏輯體系。不但世界觀與林正英的殭屍影片完全相同,但是,在情懷方面,《救僵清道夫》只不過也是一脈相承的。

現實生活中的愛情,誠如該文結尾所言,經濟發展越繁盛,社會越進步,大家講的基本權利越多,講的奉獻越少。這也是為什么衛星城越大,剩男剩女越多的其原因。我們只剩下講基本權利了,忘掉愛情兩方要講義務講犧牲了,必然會出事情。

但是,也有像《一路向西》、《救僵清道夫》這種的孩子氣的影片蹦出來,靈光一閃。這類影片裡面有一種童真看世界的衝動感,是有他們的獨有價值的。大陸影片藝術風格上,正好與之相反,我們即便年輕人做影片,也討厭裝出老氣來,要那種穩重沉穩與剛強。比如說,郝傑的《美姐》,有著欲哭無淚的剛強在裡面。更硬的,老謀子執導的《老井》就不用說了。

文/馬慶雲

我們自覺忽視整部影片後半部份不和諧的地方,而重點說一下後面的臺詞。這是一個澳門男孩子在澳門女孩子那兒尋求不到愛情的故事情節。本片前半程只不過很能做為戀愛社會學去分析。經濟發展越繁盛,男女之間願意作出的犧牲就越多,彼此間越多談犧牲,就彼此間感情越淡漠。不光澳門,我們當下也是如此。

文章標簽   救僵清道夫 美姐 老井 一路向西