吳承恩電影票房近60億的背後，是國人只能啃老本的嘲諷

小孩子可不理什么深度不深度，如果爽，如果有戲份和搞怪，自己就高興。

順便再度提一嘴，整部猴片並非《大圣归来》的電影版，前者的電影版叫《大圣闹天宫》，據傳在2022年公映。

所以，老表鴿既同意也要得吐槽的是，絕大部分國內供應商對於西遊的理解，還逗留在追求爽快刺激的層面。

是文件系統。

顯而易見，是電影劇本。

又是將兔子魔化，爾後與反面角色殺得天昏地暗、地動山搖。

所以，我們要與時俱進，無法故步自封。

所以該動畫電影還沒公映，究竟爛俗還是驚喜，到時候再蓋棺定論。

在老表鴿認為，那個數字是對於國內供應商急功近利、想賺快錢最強有力的嘲諷，更是國內電影圈想像力貧乏和目光短淺現狀的一個縮影。

鄭寶瑞主演的四部曲——

槍戰驚天動地，震耳欲聾；

無法說是一無是處的圈錢爛片。

“你演得很吃力，我看得很艱辛”。

可那又什麼樣呢？

反正該題材的影視製作/動畫電影有多氾濫，我們都已經很清楚。

被消費氾濫之後，現階段已經走進糟蹋的地步。

那個層面也是自己指出的文學青年人的市場需求......嗯，單方面的指出。

縱觀如此多的猴片，無論打什么妖魔鬼怪，無論以什么樣的形式覺醒，文件系統講的不外乎都是這個老生常談的命題。

但是這並非技術創新停滯不前的理由。

那才是國產動畫電影的自豪、永恆經典。

端一盆給你吃，你會覺得美味無比；

我真懷念六十年代那隻兔子呀。

依照那個尿性，預料沒多久的將來，西遊那個IP將去到堪比抗日救亡神劇的胡編亂改。

與2015年《大圣归来》9.54億電影票房對比如果，那個戰績所以稱不上好，甚至能說有點兒小撲街。

螃蟹好不好吃？

你說那些供應商為什麼不曉得觀眾們對水滸傳這四個字已經免疫系統了嗎？

端兩盆給你吃，你會覺得暢爽無比；

更無法以此做為拼命啃祖宗老本的遮羞布。

可觀眾們被敬佩了嗎？

加上總有許多觀眾們怎么看都不膩，再小的市場也是市場需求，引致年年都是猴年，年年都至少有一頭兔子在熒幕耍來耍去。

所以曉得。

端三盆，端四盆，已連續端了第九盆呢？

說好聽，是這個熟識的香味。

說難聽，就是恰爛飯，不思進取。

我之所以不看好，是創建在毫無期盼感的前提上。

那最大的阻礙是什么？

老表鴿不同意。

老表鴿再度欣喜，現階段國產動畫電影在CG特技的水平已經不再更讓人批評，技術層面上已經不再是行業進步最大的阻礙。

日前老表鴿留意到一個“有意思”的數據。

你確認不能想咳嗽和倒胃口？

這就是這些年來無論影片還是動畫電影，故事情節涵義愈來愈膚淺，定位愈來愈低齡化、子供向的其原因。

整部新猴片從預告的對白和豆瓣顯示的簡介上看，我的熱誠瞬間涼了三分之一。

套用編劇爾冬升在綜藝節目說過的一句話：

132部那個數目並非通常的驚人。

被震撼到了嗎？

“在不甘退讓中爆發”的千篇一律的欲揚先抑。

星爺的《降魔篇》和《伏妖篇》——

說來說去，看膩了猴片的，都是大人。

而翻拍/改編/取材於《西游记》的影片電視劇動畫電影，加起來逾132部。

你以為去年就這一部西遊題材影視製作如果，那就大錯特錯了。

特別令國人不滿的，就是幾乎每年新年檔必有一部猴片公映。

《孙悟空之噬天魔猴》，預告已經放出，猴長這種——

缺少深度不說，許多片段都是向互聯網笑話靠攏，許多配角設定更是為的是搞怪而搞怪，再加上低齡化嚴重的故事情節走向，註定這終究只是一部子供向經典作品，難以引發太大大潮。

這並非聳人聽聞。

對白或是標語更是叫得一個比一個拽炸天，並非“我的命我XX”就是“我是誰我XX”。

單從這一支1分20秒的預告上看，畫法不錯，觀感能。

特技花裡胡哨，閃瞎眼睛；

反正現在一聽見任何與西遊相關的影視製作，除了“哦”的一聲，老表鴿內心深處再也掀不起一絲波紋。

有一說一，《再世妖王》儘管依然蹭IP關注度，但質量整體還過得去，至少特技和藝術方面沒有太大問題，奈何就是故事情節新意實在太通常。

觀眾們對《西游记》深感審美疲勞和脊髓麻木，是無論如何都難以駁斥的事實。

只不過供應商之所以不知疲倦般瘋狂壓榨《西游记》剩餘價值，還並非即使它有著完整而深厚的世界觀，是國內家喻戶曉的四大名著之一，自帶知名度和流量。

那就是所謂的“抵抗”。

但此種過分假大空、過分虛無縹緲的視效衝擊，愈來愈速食，愈來愈夢幻，確實已經把觀眾們緣耗用殆盡。

有網民說並非審美疲勞的問題，而是故事情節好不好的問題。