藏區版《白鹿原》，離噁心只差讓藏版張雨綺泡棗了

我們時常說，做影片，要真摯。什么是做影片的真摯呢？要深入他們要創作的這個時代，發現這個時代獨特的人物與故事情節，並且在個性的鼓勵下找到時代故事。像《金珠玛米》此種，對《白鹿原》和西北鬍子進行雜糅的故事，還是少一點好。

最近，楊蕊編劇又攝製了一部《金珠玛米》。據編劇接受專訪時則表示，這是一個命題作文，已經有那個工程項目許多年了。電影劇本幾易其稿，最後找出楊蕊編劇。楊導覺得原來的電影劇本過於傳統，沒有深入發掘人性，無法按著數十年前的老路子攝製。

女主角楊秀措長的較好。我們在某頒獎典禮上見過一次。當時她似的是上臺唱了一首歌。我是上去給某部影片頒獎。《金珠玛米》的亮色，也許只在於楊秀措長得不錯上了。讓我想起《白鹿原》裡面泡棗的臺詞來，楊蕊編劇真必須創作的這時候，也把那段移花接木過去。儼然，楊秀措在片中的性格特點，就是按著張雨綺出演的田小娥路數來的。

漢區那邊，解放前後的原生態生活，特別在農村地主和佃農的生活，短篇小說比較多。較為傳統的，比如說趙樹理自己那批陝北小說家寫的很多短篇小說，大約便是地主並非東西，捉弄貧苦老百姓，我們最終團結一致，打倒地主，翻身農奴把歌唱。改革開放之後，那個時期的短篇小說，就有了新氣象。比較典型的，就是陳忠實大姐寫的《白鹿原》，裡面的地主白嘉軒居然換了一副配角，並非那么面目猙獰了，相反，這地主，有點兒萌萌噠。

北京大學的格非副教授2012年也寫過一部短篇小說，叫《边缘》，也是對這個時代貧困戶佃農故事情節的講訴。這批經典作品，有翻案的意思。佃農並非那么壞。我們以前的經典作品，討厭把佃農黑化，後來的經典作品就寫白一點。

為的是努力呈現出一種“像“的假象狀態，楊蕊編劇蓄意讓人物過於的豪邁起來。特別對西藏盜匪的刻畫，實則沒有遠遠超過西北鬍子的範疇，此種移花接木，更像是葵花寶典。看見這種的西藏盜匪，粉絲免不得想起鳳凰傳奇的曲目，套馬杆的漢子啊，你威武雄壯。這種的故事情節，究竟是蒙古漢子，還是西藏漢子呢？

文/馬慶雲

這種一個故事情節套路，便是鬧劇版的《白鹿原》選段。黑娃看中了佃農老爺家的田小娥，老爺就想他們霸佔著，黑娃怒了，下山當盜匪，回去搶兒媳。看似活脫脫一出貧下中農打掉佃農爭取真愛的感人肺腑故事情節，實則背後藏著非常大的鬧劇成份。不合乎時代真實的故事情節，這么按照創意設計寫作的形式移花接木，最終呈現出了四不像的影片經典作品。

但楊蕊編劇似乎不滿足於這樣的老路子。她說，她想發掘人性。那個想法很大膽，實踐起來有難度，但也並非不容實現。要發掘人性，就能巧妙躲避宏偉敘事，專注於一個小群體中的兩個典型人物進行刻劃。此種擯棄宏偉，專注細微的創作表現手法，是最近一兩年較為盛行的。嚴歌苓她們在北京建立創意設計寫作專業課程，很多內容，就是教在那個技巧下寫故事情節搞本子。而且，我說，那個路數不新鮮。