郭敬明輸的是品味

結果顯而易見，郭敬明勸服了所有人，並且揮金如土地在電影版中升級奢侈風。

同樣從新概念題目邀請賽出來的韓寒，他能拍三個無所事事的青年自駕遊，能拍一個落魄賽車手重返賽車場。

的確有效。

的確純情。

我穿著DG的泳褲，他穿著GUCCI的泳褲，拿著阿瑪尼托盤裝著各式各樣出口蔬果。

郭敬明擊敗陳凱歌。

聽著像段子么？

但郭敬明沒用，他是踩著形而上的花瓣上來的，又怎能堅信一步一個腳印的紮實。

在《妖猫传》原先的片頭曲《MountainTop》中，又用慢鏡頭回憶了一波白龍和楊玉環的真愛。

輸在品味。

他把前一年入半決賽的經典作品都讀了一遍，總結出絕大多數經典作品在內部結構和用語上都很標新立異的規律性。

原版用了近乎凶殘的留白，只是在白龍找出墓穴時，發現棺材板下密佈了指尖扒拉木板的血跡。被燒死的楊玉環經歷什么，觀眾們他們想吧。

他們那套外貌絢麗、文件系統哀傷的品味是恰當的。

眼看著他們愛的楊玉環，心甘情願地喝下她愛的人賜的毒酒，再被迫看著她死，那種既是生離又是死別、肝腸寸斷的心痛感。

編劇您還是客氣，讓肉叔說，這簡直就是“配樂詩朗誦”。

管他是看上去深刻的文字，還是新詩呢，先塞進去再說。

影片只有8兩分鐘，郭同學先用一個慢鏡頭介紹人物。

接下來，白龍曉得唐明皇要誅殺楊玉環，在悲情的音樂創作中衝入正在喝下毒酒的太妃，卻被一棍打斷腿，在欄杆上大哭著往太妃的身旁爬。

駕馭所有的人，就是帝王的極樂之樂。

贏在他太懂什么東西在當下最高效率（拿票數）了。

就像影片中，杜甫用《清平调》寫美人，楊玉環叫住杜甫，在興盛的大唐極樂之宴上說：

在銀裝素裹的夏天，主人公們渾然不覺冷，趴在室內椅子上嬉笑玩耍的鏡頭。

接著，白龍喚起了楊玉環，兩人隔著棺槨互訴衷腸。

我也一直在琢磨，郭敬明贏在哪了呢？

你看韓寒現在邋遢成什么樣了（肉叔是說他跟以前比哈），郭同學呢，就連外貌也要裝扮成一個可愛的歌手——

《小时代》系列總電影票房累計18億。

郭敬明的成名終點，是新概念題目邀請賽。

楊玉環：並非即使值得，而是即使甘願。

被詬病很久的MV式電影，他始終認為是美的。早在觀眾們表示這點前，編劇、製片人都提出過質疑。《小时代》首部公映後，引發的無數集中在影片拜金、浮誇的抨擊。

姐妹花的名牌服飾從首部的三千件加碼到第二部的五千件，全球僅一件的BV黃色晚禮服在攝製前夕被折損得破破爛爛……

他所以曉得不可能將渾然不知，他更可能將是不願意堅信——

一如既往的浪漫、悲劇、MV藝術風格……

要填滿聽眾的感情，還得靠悲情。

即使太有效了，還屢試不爽，換做是你，你也會像郭敬明一樣，把在寫作上的先進經驗，運送到電影圈。

原版中這些意味深長的留白，都被直觀卻有效的悲情渲染筆法填滿了。

原版中，白龍沒哭——

新概念題目邀請賽、《幻城》、《小时代》，一次比一次關鍵、一次比一次盛大的成功，某種意義上也讓郭敬明一步步更為堅信：

他不再堅信留白一樣能打動人，換句話說就算他堅信，他也不信這是最迅速高效率的形式。

他被曾經的成功束縛，困在固定的套路里，執著於絢麗的品味。

效果拔群，不信你看現場看哭了多少人：

是法術。

發現沒。

的確浪漫。

在這篇《时光剧本》中，他蓄意重新加入了諸如‘河的左岸，河的右岸、河的中間’這種似的具備很深刻思想涵義的文字，又重新加入了兩首新詩，讓整首詩變得非常獨特、非常先鋒，根本不像一個小學生寫的東西。果然，這首詩讓他步入了北京的冠軍賽。

之後的子公司成為旗下附屬子公司，負責管理經紀外交事務。最世人文旗下產品線形成了以《最小说》為核心，ZUI系列報刊《最漫画》《文艺风象》《文艺风赏》《ZUISilence》《ZUIFiction》等為載體的出版發行報刊行列式。

無非是把絢麗文風，轉翻譯成絢麗畫法唄。

以前誰這么寫文章啊，就算是18、19世紀末恨不能把細節全摳出來，一個勺子上紋路具體是啥樣的短篇小說們也不會這么寫吧？

只好，一個龐大的出版發行帝國發生了，郭敬明設立了“北京最世人文經濟發展股份有限公司”：

郭敬明愈來愈堅信這一套，只不過就是愈來愈不堅信樸實的力量。

可這品味，能剩下什么？

白龍：玉皇大帝，值得嗎？

都說《爵迹》的慘敗是郭敬明那個金字招牌失靈的開始，只不過潰退的伏筆，早在《小时代1》就埋下——

白龍愛楊玉環，不準唐明皇假借“尸解大法”燒死楊玉環。

哭什么呢，同樣是愛，掌握立法權的人能在她身旁賜下毒酒，而沒有立法權的人離著她還遠呢，就會被打斷腿。

他他們都說過，在沒講究穿著前應邀出席公益活動曾被認成是助理，他永遠忘不了對方這個輕蔑的表情。

的確悲劇。

史詩被搞成這種，即使沒輸趨勢，也輸了品味吧？

就像三個版本中都有的，白龍不容許唐明皇“燒死”楊玉環，被徒弟一棍打斷了腿。

《幻城》故事情節的最後，轉世後的弟弟為的是哥哥的自由破城即將成功時，哥哥卻當場自殺未遂，臨終前才發現面前是他弟。

肉叔看這段時，看女演員那個哭法，生怕他下一秒開口喊聲“媽！”

大唐有你，才是真了不起

但只有那些浪漫還不夠，那些只能填滿眼球。

事實呢，嗎這種？

周天早上刷綜藝節目的這時候，就看見郭敬明改編《妖猫传》擊敗陳凱歌改編《悲伤逆流成河》的這段了。

塵雲、踵音、須臾、荒蕪、宇宙、琉璃、憧憬……絢麗至極，你能找到第三個比郭同學還能作詞的人算我輸。

不見得。

歸根結底。

——一草

但許多人不曉得的，是那位出身普通的雲南小城少女，成為新概念第二名靠的不僅僅是文辭，還有賽後就摸透了評委的喜好。

他專科就讀於清華大學，斷斷續續讀了一年後肄業，極少上課，掛科無數，零存有感。

當時的郭敬明有多美景？

我倒下去，在我倒下去的這時候，我看見了發生在我身旁的罹天燼，我看見他有如黃色煙霧一樣氤氳的瞳仁慢慢清晰，最終變為有如火焰一樣清朗的色澤……只不過我早就必須知道，除了釋，沒有人會有那么邪氣但是又清純如幼童的微笑了。——《幻城》

有一說一哈，郭同學雖然文風空前的絢麗，但他也是嚴肅現代文學孕育出來的，就像《幻城》此種因誤會或是誅心引致的求而嚴禁，其本質上還是莎士比亞那套東西。他太曉得莎士比亞那套文件系統有多不可逾越了。

你管邏輯呢，你老老實實磕人家的絢麗和浪漫就行了。

《小时代》裡，不但還原了在書中連名牌西服都能洋洋灑灑半頁紙的紙醉金迷，還有在大橋封路的下雪天，姐妹花脫下平底鞋奔跑的鏡頭。

同樣傾慕楊玉環的阿部仲麻呂，在看見唐明皇和楊玉環時，所有的自尊心和自豪都被唐明皇的不屑擊得粉碎，才想知道唐明皇寫的那五個字的意思：

郭敬明文風的完全成形，打下於讓他大爆的《幻城》。出版發行當年買進近百萬份，位列全省現代文學書受歡迎榜本年度亞軍。

從《小时代》《爵迹》《悲伤逆流成河》，到正在攝製的《如果声音不记得》，還有翻拍的《妖猫传》影片。

陳凱歌說郭同學的影片，像“詩歌”。

最後，白龍唱著歌，和楊玉環死在墓穴內外。

而郭版《妖猫传》的悲劇性，簡化成了“我好愛你啊，但是你不愛我”。

便是即使沒見過，我們反倒越會埋單。

我們整天說，成功者有成功者無法徹底擺脫的慣性，說的好聽點叫“先進經驗”，說的難聽點那就是________。（你們他們完形填空吧，肉叔還是中立點）

填滿修飾的絢麗悲劇，快速成為他屢試不爽的槍械，播種一大票迷妹聽眾，社會話語權快速下降，2007年，《纽约时报》稱郭敬明為“中國最成功小說家”。

精確的說，是一場名為“立法權該遊戲”的法術。

郭敬明的審美觀，是填滿式的。

郭版呢？

肉叔今天上午又看一遍《妖猫传》，險些看哭了，陳凱歌在影片裡想聊的是什么？

直給了慘劇，甚至還有三個血手印，生怕我們看不出來是撓棺木撓病變了。

郭敬明聽罷，直接跳上椅子：

肉叔想打個問號。

郭同學版本的《妖猫传》，單拎了“白鶴少女”的故事情節線——

郭同學的翻拍贏了，但郭同學的翻拍是成功的么？

歲月褪去塵雲以永恆的踵音而漫長匹敵著須臾把哀傷煉化成透明容顏以蒼白的花紋覆蓋起荒蕪而荒蕪把宇宙擦亮冰川拼接起大陸與琉璃懷念把恐懼燒燬成憧憬——《幻城》

只好二者融合，就像兩枚感情核子武器，先在現代文學的自留地上炸出一片屬於青春痙攣現代文學的荒涼之地，再漸漸拓展成一片綠洲。

雖然傳播介質變了，但必殺技沒換啊。

陳版《妖猫传》的悲劇性，是面對立法權該遊戲時，我越是愛，愛就越是心疼。

只好，他的品位數年如一日，堅信越浮誇越感人。

在用極樂之宴的奢靡之地瞬間變成前朝舊宮的枯敗遺址，隱喻王朝榮枯的法術中，什么傾慕、什么深情、什么“你我白頭偕老的諾言”，都是金燦王冠下隨時能踩在腳底的花邊。

在歡快的童聲配樂中，三個女童聯手奔跑，眨眼間成為翩翩少年，衣襟翻飛，穿行在半透明的紗簾中，若隱若現，直至最後才露出俊俏的正臉。

實際上，電影票房並沒有如投入般地直線下降，第三部縮水一半，第二部與首部基本持平。

還真並非。

郭版中，白龍哭得稀里嘩啦。

同樣的，楊玉環沒死，醒過來後活活悶死在墓穴中。

不曉得你們是怎么看這書的，對肉叔而言，《幻城》就是堆砌詞藻和詩意的世界頂級球手。讓我們先來複盤下當年的青春回憶：

是他還堅信，生活的閃爍點是生活本身，而並非故意罩在閃爍以外、名為“絢麗”的罩子。

一個打不到你，六個還打不到么？

但他也輸了。