他是甄子丹的歌手，卓別林的B面，八張動圖看他究竟有多拼

巴克斯基頓的影片鏡頭有一個很關鍵的特徵，那就是他始終保持著兩張“StoneFace”，你能意譯它為木頭臉，也能稱作殭屍臉或是撲克臉，影片人管它叫冷麵，和北韓無關。

之後的兒時日子裡巴克斯基頓又數次遇險，比如說他曾經被狂風捲走落到廣場上被人撿回來之類。多災多難的兒時沒有奪去巴克斯基頓的心靈，同時或許也預示著了他將來各式各樣驚險無比的影片動作。

筆者對於下面那個看法是贊成的，兩張面無眼神始終如一的臉孔能最大限度的讓觀眾們的注意力集中到他們營造的鏡頭當中去，這是一種演出藝術風格也是一種演出策略，較之現在許多女演員動輒誇張無極限的眼神來，只不過筆者還是寧可看兩張StoneFace。

第二個匠，自然是工匠思想。巴克斯基頓是一個機械迷，他對於他們影片鏡頭的處理彰顯了他精巧追求的工匠思想，這讓他的影片充滿著了精巧和真實。

那個人就是有“冷麵笑匠”之稱的巴克斯基頓。

在西方影片特別是戲劇影片史上有這種一個人，在無聲電影時代他和卓別林同為戲劇新星，他的影片表演藝術被後人的人一遍遍的模仿，甄子丹也曾稱他為他們的歌手，但是在國內他的知名度卻遠遠不如卓別林。

五、巴克斯基頓的影片充滿著了雙匠思想

同樣是戲劇新星，卓別林臉部眼神很多樣並且親切，金凱瑞和劉德華都擅於誇張的眼神，而巴克斯基頓則始終保持著他的冷麵。據傳這也和他兒時的經歷相關，他和母親搭擋演出時母親時常把他在舞臺上和觀眾們席裡扔來扔去，他每次都表現出無所謂的眼神逗觀眾們笑，久而久之他就形成了他們獨有的表演藝術風格，冷麵。

巴克斯基頓更像是小狗，無論你喜不喜歡他，他都是沉浸在他們的世界裡孤芳自賞，換句話說他根本不在意觀眾們的評價，他要的就是把他們呈現出給觀眾們就夠了。他的冷麵有如喵星人的自豪一樣，他在影片動作裡的歷險也像有九條命的喵星人一樣，動不動就掏出最粗的這條出來耍耍。

巴克斯基頓生於1895年的美國，他的頭上有四國血統，即使他的祖父母分別是愛爾蘭人和蘇格蘭人，他的外祖父母則分別是法國人和波蘭人。他的母親是一個武林歌手，而他最開始的名字叫托馬斯。

甄子丹將巴克斯基頓當做他們的歌手，並且不厭其煩的在他們的影片中一次次再現巴克斯基頓的經典動作的鏡頭，其原因就是那些接近五十年前的無聲電影時代攝製的鏡頭放到今天看上去仍然很勁爆和震撼。

巴克斯基頓的動作畫面大膽、新奇、多變甚至不惜血本，他崇尚真實，絕大多數攝影機都由他們親力親為，這一點甄子丹也承繼了下來。

二、他的影片動作鏡頭非凡

托馬斯1歲半的這時候出了一件事，他從一個旅店的欄杆上掉落下去卻啥事沒有，他母親的同事讚揚托馬斯啊“Buster”（厚實耐造），自此托馬斯更名巴克斯，換言之巴克斯也算是他的本名。

四、巴克斯基頓就像是卓別林的B面

一、厚實耐造的兒時

還須要特別強調一下的是，和許多戲劇明星一樣，巴克斯基頓自小也是一個內向的小孩。

第三個匠，則是匠氣，客觀而言，巴克斯基頓的影片和他的崇拜者甄子丹一樣，絕大多數情況下缺少表演藝術性，自己都是視覺效果的極致追求者，在動作鏡頭應用領域自己都是王者，換句話說即便充滿著匠氣，如果能做到極致也是表演藝術的顛峰成就。

非常感謝網絡，讓我們還有機會重溫那位冷麵笑匠的偉大經典作品。

巴克斯基頓的動作畫面也不光是膽大真實，他同時也注意到熒幕美學，他隨時藉助攝影機中的一切物品去配合他們的動作，讓觀眾們在觀看過程中感受到一種聽覺寬敞，這一點甄子丹也很擅於。

相對來說，在文藝影片時代卓別林必然更受青睞，而在驚悚片和視覺效果居多的影片時代，巴克斯基頓無疑更容易被觀眾們接受。這可能將也是為什么在近年來巴克斯基頓的知名度愈來愈大的其原因之一，儘管他已經去世三四個多世紀末了。

對於巴克斯基頓此種演出藝術風格，有人稱作他將他們的臉也當做了熒幕的一部分。觀眾們能忽略女演員巴克斯基頓的臉而將他們的眼神代入進來，就像是觀眾們他們在經歷這些驚險刺激的動作一樣。

和卓別林充滿著個人情感的戲劇演出相同，巴克斯基頓始終保持著自己冷麵的藝術風格，只好有人這么形容他們的差別：

卓別林就像是小狗，他努力的演出把他們想讓觀眾們高興的想法明明白白寫在臉上，觀眾們看見他的演出就像是和他們家的小狗在一同一樣寬敞和悠閒。

三、冷麵笑匠背後的影片神學