《爱情神话》《股疯》等影片裡，有生生不息的北京思想

回憶一處衛星城時，更容易想起戲劇

顧曉東出任製作人和監製的《人潮汹涌》曾於2021年賀歲檔公映，雖然並非單純的市民影片，但同樣在北京攝製地、攝製。他介紹，《人潮汹涌》改編自韓國影片，選擇在北京落地，是因為肖央出演的陳小萌是龍套女演員，而北京剛好有車墩影視製作基地和上影廠。影片中陳小萌定居的新房子裡，鄰居們來自五湖四海，那也是當下北京各地交融的住戶狀態。“這座衛星城的生生不息是因為生活在那個衛星城裡的人的生生不息，希望能多拍一點這種的戲，給那個時代留下烙印。”

“影片給了我們找回衛星城記憶的窗口”，鄭大聖指出，《爱情神话》也是離當下最近的一部市民影片。有意思的是，讓北京觀眾們叫好的北京生活演繹來自非北京籍編劇邵藝輝。

探討滬語影片時，許多人都想到1994年的滬港合拍片《股疯》。本片講訴了上世紀90二十世紀全民炒股的故事情節，它的編劇李國立來自中國香港，這也是他的編劇成名作。後來，現代人更熟識他拍的古裝劇電視劇經典作品，比如說胡歌執導的《仙剑奇侠传》等。

FILM影片時光書店坐落於安福路322號，也在《爱情神话》的主要場景附近。近日，影片《爱情神话》贏得第33屆華鼎獎8項提名，整部今年初公映的影片曾一度在北京刷屏朋友圈。影片全程使用滬語臺詞，充滿著市井煙花氣和現實生活意趣。

新中國設立前，北京也有很多市民電影反映出當時這座衛星城裡的生活悲歡。比如說蔡楚生、鄭君裡執導的《一江春水向东流》；鄭君裡執導，上官雲珠、趙丹、孫道臨等人主演的《乌鸦与麻雀》等。《乌鸦与麻雀》裡，一幢樓裡南腔北調，什么地方、什么身分的人都有，在鄭大聖認為，此種小生態環境尤其北京。“《乌鸦与麻雀》的導演裡有一長串名字，包含李天濟、趙丹、鄭君裡等，我有時候懷疑，或許自己的電影劇本聊著聊著就開始演了。從影片裡，能感受到那種集體創作的熱誠和生動感。”

在《股疯》裡，潘虹飾演的公交售票員範莉頭上紙巾、拿著旗子敲車門的鏡頭讓北京觀眾們覺得似曾相識。她戴墨鏡、拿大哥大的打扮也是上世紀90二十世紀很多北京投資者的典型形像。王汝剛等北京搞笑女演員的生動表現，讓人感受到那個風起雲湧的時代裡，市民生活的熙熙攘攘。鄭大聖感慨，上世紀90二十世紀後期北京變化很大，經常隔四個月、一年，北京的衛星城面貌就出現了天翻地覆的發生改變，但這些生活裡的生機盎然和倔強情趣一直在這個衛星城裡廣為流傳不息。

北京的市民生活和衛星城記憶還存留在丁然編劇、王丹鳳執導的《女理发师》裡。丁然由女演員轉為編劇，《女理发师》也是他的編劇成名作。讓鄭大聖第一印象深刻的是整部1963年的影片對攝影機的高度自覺。比如說拍理髮師對著鏡子理髮，攝像機很難穿幫，但丁然打破了第四堵牆，巧妙地模擬了鏡子反觀人物的視角。影片中發生大量的鏡子詩意，女理髮師家中有鏡子，理髮店裡有鏡子，櫥窗也像鏡面一樣散射出人像。街景裡，還發生印上北京影片製片廠出品的海報一角，成為對影片本身的態射。此種表演藝術自覺使得整部影片大大不同於同時代的很多經典作品。

改革開放後，北京的市民影片迎來衰退，惋惜的是依然不夠多，也因而《爱情神话》的公映能在北京引發這么強烈的迴響。鄭大聖敦促，更多編劇來攝製更多市民影片，關注普通市民生活，“市民的聲音須要被聽見，自己值得影片去表現和表達。”

“梧桐影話”電影沙龍由北京電影評論家學會、北京宣德股權股份有限公司FILM電影時光書店聯合承辦，邀請業內電影編劇、電影歷史學者、資深影評人和專業創作人員，針對某一部或數部影片，從攝影機運用、敘事內部結構、表演藝術價值和商業運作等專業方向，進行剖析和導賞，暢談電影表演藝術的前世今生，分享海內外電影人文間的差別，帶來身臨其境的“聽”影體驗。

在第三季“夏之光”中，上影集團公司國家一級編劇、電影時光書店特聘店員鄭大聖與著名製片人顧曉東一同，以“電影中生生不息的北京”為主題，用一場精采的沙龍對談回顧和北京市民生活相關的經典電影，為觀眾們讀解影片背後生生不息的思想，也敦促更多市民電影的發生。

值得一提的是，《爱情神话》《股疯》《女理发师》《乌鸦与麻雀》等電影都是戲劇。“當我們回憶一個衛星城的生活過往時，下意識掏出而言的似的都是戲劇”，顧曉東指出，戲劇裡有更簡單、熱烈的活力和生趣。現代人的活力是壓不垮的，就像在一片廢墟里，也有小草在努力往外鑽，仍然能長出燦爛的野花。

禽流感前夕，一部剪接記錄北京人民在各個發展史時期堅韌不拔、持家愛國片段的影片短片敬佩和鼓舞了為數眾多北京人。那些影片為什麼有這種的氣質？伴隨著FILM影片時光書店的迴歸，“梧桐影話”影片沙龍也重新啟動。

此種思想追求在禽流感中仍然生生不息。顧曉東定居的樓棟將群組名由“9號樓”換成“9號弄”，即使那種互相關心、幫助的狀態讓人覺得像是返回了弄堂時代。一幢樓，就是一個豎起來的文學弄堂。

禽流感前夕，“梧桐影話”慈善活動以“生活總要繼續 電影一直在”為主題，自2月起轉為線上現場直播，堅持人文傳播慈善服務。第二季“春之戀”主講來賓藤井樹、小說家毛尖和電影歷史學者黃望莉與參與者隔空溝通交流。在三季度，梧桐影話還將面世“秋之風”“冬之暖”系列主題策畫沙龍，融合時下盛行的影視劇與熱門話題，邀請滬上電影評論家來賓與影片主創人員成員對話溝通交流，為電影發燒友提供更多不一樣的電影時光。

“禽流感前夕我看了好幾遍《爱情神话》，似的它能治好、撫平許多心情。” 顧曉東指出，北京是一個市民社會，北京人眼中的成功在於篤定、溫馨的生活幸福感，《爱情神话》就拍出了那種安心、篤定的生活狀態。“我們在任何困局下都要有對美好生活的熱愛和追求，一個個這種的小我相連接，就是一個大的社會幸福感。”

《爱情神话》是離當下最近的市民影片

“現如今回看，《股疯》抓住了時代的深刻和當時北京人的狀態，它的現實生活描摹對中國影片、對北京市民影片而言都是極其生動、關鍵的標示。”鄭大聖介紹，李國立在投身於影視製作行業之後，曾在馬來西亞的商業銀行裡工作過十多年，對金融創新應用領域有專業積累，他所拍的北京也讓人覺得非常地道。“北京和澳門的市民社會有許多同質等價的地方，假如《爱情神话》是一個別樣眼光看見的被熟視無睹的北京日常，《股疯》則是一個來自和北京同質等價衛星城的編劇眼裡的北京，這三種都尤其‘北京’。”