他和張曼玉，才是演藝圈意難忘

阿薩基亞除此之外還有一個身分， 張曼玉的前妻。

居然，針對那個問題，阿薩基亞親自下場給出提問。

隨即《清洁》殺青，電影中，張曼玉出演的艾米莉·王身處社會邊緣族群，是一個癮君子，也是一個想回歸到正常生活的父親。

十多年後，阿薩基亞再度在改編舊作，並告白前夫，不曉得張曼玉獲知後，又會有何感想。

本報記者自稱為愛看荷里活影片和澳門的商業驚悚片，還嘲諷他們國家的表演藝術影片，完全是菁英社會階層的自娛自樂，不合乎大眾的審美觀取向。

特爾瑪·薇普的設定為身穿白色緊身衣的女飛賊，是比利時無聲電影時代經典的男性形像。

“影片是我與張曼玉真正的戀人”，阿薩基亞曾如此歸納兩人短暫的婚姻關係。兩人之後都沒有成婚，一生也只有這一段婚姻關係。

創作主題也再不重複，《锡尔斯玛利亚》關注女演員族群心理，《卡洛斯》是犯罪行為傳記片，《登机门》屬於現代驚悚片犯罪行為題材，《冬天的孩子》聚焦於小人物的悲慘生活......

除了拍戲追女神外，阿薩基亞也沒放下對錶演藝術表達的追求，《迷离劫》同時深入探討了影片的表演思想性與商業性這一經久不衰的話題。

在此反攻下，電影攝製完結後，張曼玉和阿薩基亞很快確認了緋聞。

劇中，張曼玉須要說英法雙語的對白，也送去了已經爐火純青的唱功。

後來即使看了杜琪峰的 《东方三侠》，阿薩基亞對執導之一的張曼玉造成痴迷，拍戲《迷离劫》也是為的是能認識她。

雖然在音樂創作上的天分遠遠遠不如演出，但她確確實實在認真做這件事，近年來有時會發生在音樂創作節、綜藝節目上刷刷臉。

和張曼玉的關連在於，阿薩基亞此次是改編他們的舊作——1996年同名影片，執導便是《甜蜜蜜》時期的曼玉。

不必猜， 編劇雷奈就是阿薩基亞在劇中的化身。

比如雷奈在電影前半段，對張曼玉說： “我感興趣的是你，你比她（特爾瑪） 關鍵”，無異於借戲告白。

第二集結尾處，一名心理諮詢師便向劇中的編劇查問：“你為什么要再拍一遍那個經典作品？你的恐懼是因為之後的這位中國男女演員嗎？我成婚了多長時間？誰提的分開？為什么此次要找一個英國女演員？”

這也令他睽違26年後的改編行為，顯得有趣起來。

近年來，他步入了創作爆發期，幾乎每隔一兩年就會在戛納、那不勒斯等影展上露臉。

在劇版《迷离劫》第二集中，他借戲中編劇之口，則表示他們多年來始終難以忘懷這段情感。

馬龍·白蘭度的在逃男友。

比如說男主角從張曼玉變成坎妹那位來自荷里活的男演員，群像戲也更加充裕。小K親情參演了女助手，和坎妹談情說愛。

電影中，也通過張曼玉接受比利時本報記者專訪的一段對話，闡明瞭阿薩基亞本人的調侃和擔憂。

阿薩基亞和張曼玉的那段婚姻關係只維繫不到六年。2002年，兩人向外界官宣再婚。

不變的是，阿薩基亞對影片行業的持續思考，比如說當下更有爭論的漫威影片、在線視頻、奧斯卡金像獎等等。

除了數次主競賽電影提名外，他憑藉著《五月之后》奪下那不勒斯最佳編劇，《私人采购员》捧走戛納最佳導演。

《迷离劫》由比利時編劇奧利維耶·阿薩基亞執導，“坎妹”奧利維亞·坎拉格主演，不久前在戛納提名酷兒金棕櫚獎。

成婚僅三個月，張曼玉就回澳門攝製《花样年华》，王家衛慢工出細活，一拍就是兩年多。

整部影片以戲中戲的方式，圍繞《吸血鬼》的攝製過程展開，由於臺前幕後的種種情況，這部改編之作並沒有圓滿完成。

影片裡，雷奈直接對張曼玉說他們是看了《东方三侠》，被她舞蹈演員通常的風姿所吸引，才決定接下《吸血鬼》的改編工作，並讓她參演男主角特爾瑪·薇普。

紅地毯上，兩人已經不牽手了

關注張曼玉的粉絲都曉得，她現階段的興趣是玩音樂。

至少影片曾記錄下兩人最好的時光，就可以留下現如今感人的反響。

時光撰稿人 | 毛妹妹

有別於張曼玉隨心所欲地換了賽車場，阿薩基亞依然在影片應用領域裡深耕。

而在攝製以外，張曼玉也和女服裝師擦出了同性火花。

年輕時做過《电影手册》的主編，前夕對港臺影片造成濃厚興趣，也因而結交侯孝賢、楊德昌等華語片大師。

上世紀90二十世紀，荷里活大片橫掃演藝圈，比利時表演藝術影片漸於落寞。

吹港片神作時，別忘記它

即使張曼玉，阿薩基亞也得以被更多東方粉絲看見，也算得上彼此間成就。

近三十年來影片的經濟發展，也證明了阿薩基亞絕非杞人憂天，表演藝術影片越發變得小眾。

這是迄今為止第二次，也是僅有的獨屬於華語男演員的殊榮。

半退隱的 張曼玉已經很久不露臉，最近倒即使一部新片 《迷离劫》，被拿來過往重提。

他同時又為張曼玉度身打造出影片《清洁》的電影劇本，有別於《迷离劫》的複雜性，《清洁》是單純的大女主敘事。

配角形像不完美但複雜多維，阿薩基亞在影片詞彙上更是刪繁就簡，把客場都交予了女演員張曼玉。

《清洁》是張曼玉的戛納封后之作，也是息影之作。2004年之後，她就沒出過影片經典作品。從現階段的情形看，也很難再出山。

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前後兩版，變化許多。

觀看《迷离劫》的過程中，很難不去聯想戲外阿薩基亞設計那些故事情節的種種私心。

但兩者孰優孰劣沒有對比的必要，就像影片中張曼玉對那個現像的澄清一樣： “假如電影院只有一種電影，你也會看厭的”。

隨即的結果喜聞樂見，在第57屆戛納影展上，阿薩基亞憑藉著該片提名金棕櫚，張曼玉更是受封戛納影帝。

與此同時，阿薩基亞也沒閒著。他首度步入戛納影展主競賽單元的經典作品《情感的宿命》就創作於張曼玉返回的這幾天。

無效改編？

可惜影片還沒殺青，兩人就完結了短暫的婚姻關係，但張曼玉向阿薩基亞承諾說如果他拍，她就會出演。

從現階段播映的電視劇集上看，這部劇質量差強人意，難免引人懷疑此次改編的必要性。

與此同時，畫面再次出現《迷离劫》中張曼玉的攝影機混剪影像，在這一點上，和續集的感情形成了完美的閉環。

阿薩基亞算得上比利時著名導演，母親是比利時編劇皮埃爾·雷米。

張曼玉在其中本色參演他們，故事情節講訴的是她接受比利時編劇雷奈的邀請，參予改編比利時經典無聲電影《吸血鬼》。

張曼玉演的這版特爾瑪，被雷奈要求服飾外型參照《蝙蝠侠归来》的貓女，被服飾師“嘲笑”充滿著了性暗示。

26年後，阿薩基亞重啟攝製劇版《迷离劫》，時長也從99兩分鐘延申到8個半小時。

影片開始不久，比利時女服裝師和張曼玉閒聊時， 直接批評老《蝙蝠侠》（彼時正受全球青睞） 是爛片。

那位侯導的比利時迷弟，還專門為歌手拍了部記錄片《侯孝贤画像》。

他和張曼玉，才是演藝圈意難忘

隨即阿薩基亞向張曼玉示愛，兩人1998年在法國巴黎訂婚移居，成就一段電影界佳話。

錘哥新劇，爛到無力吐槽

編劇的提問異常直接坦誠：“假如再找一箇中國女演員，我還會想起她。”

關於再婚的其原因，當時有許多說法，甚至有新聞媒體歸到張曼玉和郭富城的戀情上。只不過兩人決裂，是因為聚少離多。