掉入谷底的仙劍IP，再現輝煌要攻下4個難題

該遊戲《仙剑5》裡頭有一個叫“一貧”的配角，一直被一部分該遊戲迷指出是老年李逍遙。

已連續演了三次的胡歌，更是化身成為了仙劍影視作品的心靈人物。

假如要打造出影片宇宙，大宇必須要更耐心，更大膽。

“狂徒小組”的解散已經讓他在該遊戲的製作上變得吃力，《仙剑5》和《仙剑6》的迴響都比不上市場預期。

而且，影片的翻拍必須要與該遊戲故事情節略有不同。

第二個難題，徹底擺脫“無胡歌，不仙劍”的魔咒。

姚壯憲被稱作“姚仙”，可他終究只是個凡人，是一個專門做該遊戲的人。

但是一個IP不可能將只倚賴一個女演員，一個配角。

掉入谷底的仙劍IP要怎樣再現輝煌？

大宇他們花錢找人拍戲是不實際的，即便該遊戲和影視製作是兩碼事。早年的三部《仙剑》電視劇集能拍好，唐人影視製作功不可沒。

影片是重新打造出仙劍世界觀的一個機會。

由於故事情節沒有相關性，三部《仙剑》電視劇集難以形成有效的協同。

續集《仙剑》照搬《仙剑1》該遊戲故事情節，絕對並非明智的選擇。

既然是從零開始，那也不須要太理睬原來該遊戲中的人物關係了。

隨著年歲的快速增長，年近40的胡歌已經很難再演仙劍故事情節中的十來三十歲的年長主人公。

在該遊戲中，姚壯憲就故意迴避了李逍遙的名字。

無法急著把一個配角的成長講完，也無法把全數世界觀一下就展現出來，要讓觀眾們跟隨者一部又一部的影片經典作品去探索，去發現。

仿效漫威模式，打造出一個“仙劍影片宇宙”，是一個合乎時尚的選擇。

大宇能否徹底擺脫該遊戲的束縛，也許是成敗的重要。

可惜到了影視作品，沒有持續性的故事情節，對胡歌的倚賴一下就顯著曝露。

重要並非看姚壯憲，更並非看胡歌，而是看大宇資訊另一家做該遊戲出身的子公司能夠作出什麼樣的籌劃，能否化解25年來，由三個大問題引起的各式各樣難題。

影視製作化是仙劍IP經濟發展的首要任務。

能夠意識到把影片的世界觀，和該遊戲的世界觀區分開，對仙劍IP而言百利而無一弊。

具備宏偉世界觀設定的仙劍世界，還有著超乎想像的探索空間。

隨著中國電影市場的經濟發展，仙劍IP進軍大熒幕是遲早的事。

仙劍的故事情節，還未完待續。

締造出仙劍世界是一回事，能營運好整個IP又是另一回事。

影視製作翻拍要合乎原著思想，但無法完全遵從原著的故事情節。

這就須要大宇有足夠多的胸襟，給與姚仙更大的支持，和創作空間。

只有東家們能夠和諧平衡，仙劍的故事情節才能夠真正地顯得波瀾壯闊，成為相媲美經典封神IP的存有。

他的精力有限，很難該遊戲和影視製作兩頭抓。

這引致吸引觀眾們的槍械，除了原來該遊戲中殘存的故事情節文檔，就只剩下了配角和女演員。

誰也不希望如此一個IP就此沉淪，變為只能懷念的發展史。

接著《整理仙剑IP的25年发展简史，仙侠剧鼻祖是怎么跌入谷底的？》的話題。

與其大費周章，比不上直接翻拍《仙剑3》。

現如今大宇是沒有辦法填補那個惋惜了，惟一的方式就是作出優質的經典作品，用女演員和配角以外的看點吸引觀眾們。

姚壯憲大可直接用李逍遙的名字，打出情懷牌，推動該遊戲銷售量。

第五個難題，脫離該遊戲的束縛，打造出“仙劍宇宙”。

但他沒有。

幸好一切仍未完結，挫折只是整個過程的一部分。

荷里活之所以能出產IP大片，非常大一個其原因是各大製片廠都能相對統一平衡。

為的是能讓仙劍IP的影視製作化能夠做到統一而持久，找出一間靠譜的影視製作子公司是要的。

而且，劉亦菲、彭于晏、楊冪、劉詩詩、霍志強，都能依靠著仙劍IP爆紅。

李逍遙混戰魔認同樓，不香嗎？

漫威影片宇宙作出了恰當的示範形式，影片被視為是漫畫書故事情節的平行世界，漫畫書中的鋼鐵俠，並非影片中的鋼鐵俠。

唐人沒有對仙劍的世界觀做提早總體規劃，毫無保留地拍出了《仙剑奇侠传》，的確是作出了一部經典電視劇集，卻造成了電影版的積極開展相對困難。

比如說五靈珠能做為像漫威無窮水晶那般的存有，一部影片只發生一顆；或是一部影片只聚焦一個教派，幾個地方，等到最高潮才讓所有教派一同同框，聯合抗敵。