並不只是暑期檔須要《人生大事》

從點映的評價上看，《人生大事》裡朱一龍和楊恩又的“對手戲”是處理的最成功的地方之一。承載“淚”的關鍵在於這三個小人物之間的“互助”。市痞的三哥碰到了桀驁的小文，其本質上這三個人的人物主色都極為“傷感”。從事著殯葬一條龍服務的三哥必然遭受著種種仇恨，而本身的職業屬性也決定了生活中的艱困。而小文喪失了他們與整個社會建立聯繫的外公，徹底顯得無依無靠。

—暑期檔須要“起搏器”—

通過更有新鮮感的內容與大眾創建感情共鳴，同樣是國產電影突圍的重要。

有笑有淚，才是影片的關鍵詞。

暑期檔的高漲，關鍵在於出圈的頸部國產電影。

常常決定市場“高度”—

同樣是“殯葬”題材，但更中國式的感情共鳴是《人生大事》差異化的重要。事實上對於整部影片而言，更大的感情價值還是集中於中國式友情關係呈現出以及與生活和解。

除此之外，韓延的“心靈四部曲”已經在市場證明了自身的影響力。2016年，以抗癌為題材的《滚蛋吧！肿瘤君》一舉奪下5.1億電影票房；2021年的新年檔電影票房滾阿軍，同樣是以三個抗癌少女居多線的《送你一朵小红花》累計電影票房14.32億，從中能夠看見這類影片能夠充份贏得市場普遍認可。

—自然主義影片：

但是小文的桀驁其本質上是無父無母的一種“失序”累積，再加上外公的過世以及舅舅的嫌棄事實上讓小文喪失了和原生家庭“和解”的機會。從影片裡能夠看見，小文在喪失外公之後的“稻草”就只剩下同樣被主流社會所嫌棄的三哥，三個社會邊緣人只能通過互助實現“自救”。更犀利和直接的社會現實生活的表達，是能夠激發全民話題的一個社會輿論空間。

整部影片在題材上彌補了國產電影在殯葬題材上的空白，但整部影片絕非“一哭究竟”，儘管題材上“直面生死”，但重要還在於通過“市井溫暖”來呈現出積極主動治好，此種親情向的感情共鳴無疑是能夠激發電影“破圈”的重要。

除此之外，犀利的殯葬題材和朱一龍“革命性”的演出，帶給了觀眾們極強的新鮮感。這在當下的影片市場顯得格外關鍵，觀眾們現如今對於院線觀影的新市場需求裡必然有“新鮮感”這一重要標籤。

而幕後團隊則為影片提供更多了產品品質的“背書”，監製韓延一直對於心靈的議題有著連貫的表達，而導演和編劇劉江江的奶奶也從事裁縫工作，個體經歷和殯葬存有取得聯繫。而且，核心主創人員在敘事的把控上是獲得了一定保障。

而且，《人生大事》的好壞不但事關於去年暑期檔與否能夠“有效啟動”，也能看見國產電影不斷擴寬選材覆蓋範圍，通過更有新鮮感的故事情節和更有層次的主題呈現出來創建大眾共鳴，進而贏得市場普遍認可。

頸部國產電影較低的話題度，才是整個暑假檔調動市場的重要。對於去年的暑假檔而言，《人生大事》自定檔暑假之後就一直被看做是暑假檔的熱門，在雙取票網絡平臺上超高的想看人數已經能夠證明市場的期盼。

今年清明檔，《我的姐姐》便是即使怎樣與原生家庭和解的問題讓影片出圈。在《人生大事》裡，怎樣與“原生家庭和解”事實上並並非都能夠有一個進口，這也是整部影片值得被關注的地方。

與此同時，承載影片“笑”的重要也在於這三個小人物之間。在處理這段人物關係上，影片則是以“唐僧和孫悟空”為原型。三個人特別是在相戀過程中的啼笑皆非，是影片“笑”的來源。也便是即使影片前半段三個人之間的“相殺”凸顯出了影片後半段三個人的“相惜”。

市場預期逐步形成。

儘管《人生大事》在題材上關注的是殯葬行業。但是在燈塔專業版八爪魚的評論家熱門話題裡，“有笑有淚”提到率為10.85%，僅次於“太漂亮”的11.91%。

從影片配置上看，朱一龍無疑是影片關鍵的吸睛點之一。高參與度女演員“革命性”的形像，常常能夠激發大眾的好奇心。在《人生大事》裡朱一龍在外在形像上也一反常態，一個說著重慶官話，穿著夾腳鞋子，留著寸頭、花襯衣的“市痞形像”十分突出。除了外在形像的發生改變，朱一龍在劇中“舔煙”的“名場面”也是高超自如，這一動作本身也是朱一龍依照三哥配角特徵而他們設計加上的。

當下的電影市場依然處在一個相對的“高位”，而且對於任何一部影片而言都須要更長的話題曲線。而國產電影通過彌補市場稀缺的題材來承載更有寬度的宏偉主題，從這一點上看《人生大事》的價值遠不僅僅在於暑期檔。

這一點，韓延此前編劇的《滚蛋吧！肿瘤君》就是比較突出的代表，整部影片就是通過一種積極向上的“正能量”稀釋了抗癌女孩熊頓被病魔煎熬的“負能量”。《人生大事》同樣延續了這一點，電影所呈現出的職業是在中國傳統觀念裡帶有嚴重仇恨的殯葬從業者，電影所聚焦的人群也是在主流語境下被忽視的青年人。較之起打破殯葬從業者職業仇恨，電影更大的缺點在於給與市井小人物的文化關愛。

—國產電影的“話題度”

韓延此前就則表示：“題材上來說可能將沒有影片專門講過，但是許多影片都牽涉到了喪禮，入殮 ，只是我們把喪葬當做了主線去聊。我覺得整部戲我們並非完全從題材上去獵奇，並非即使稀缺才去拍的，是即使那個題材更適宜承載我們對生活的思索。”

親情比現實生活更關鍵—

但影片的“淚”並不是因為三個人生活的慘，而是三個人朝夕相處的“愛”。三個人的惺惺相惜是讓很多觀眾們敬佩的重點，這也是影片最為溫暖的另一面。影片還是通過正直、純真的普世價值觀念，給與觀眾們積極主動正向的感情共鳴。

文/龐宏波

全民話題提高電影關注度。

對於電影來說，“殯葬”儘管是電影在內容上的一個標籤，能夠為影片帶來話題度，但能夠讓電影破圈的重要必然並非揭祕一個職業或是企圖打破一種仇恨。

對於相對宏偉且嚴肅主題的類型片，常常最大的市場禁忌在於過分特別強調現實生活，進而讓電影在總體的情緒上突出了“苦”和“悲”。雖然在前一年，市場曾一度對“哭片”友好，但在絕大多數現實生活主義類型片裡，怎樣將嚴肅宏偉的命題處理的小巧才是電影突圍的重要。

三哥的混吝裡事實上積攢了對於老莫的憤懣，但在小文的籠絡撮合下，兩人的關係獲得了一定程度的減輕。三哥和老莫的關係背後事實上是“中國式兄弟二人”的縮影，這一點是能夠激發觀眾們共鳴的。

而從口碑戰績上看，貓眼、淘票票雙取票網絡平臺網絡平臺開出9.7分的點映打分，創下了淘票票近十年來喜劇片、家庭片的口碑新低。便是高口碑兌現市場預期，讓《人生大事》的電影票房預期一路看跌，也被看做是去年暑期檔能夠激活市場關注度的重要。

從影片釋放的特別節目上看，一方面熟識的重慶官話讓朱一龍能夠徹底放鬆，另一方面也在於殺青前來殯儀館，朱一龍看見了一個形像上和“三哥”極其相近的真人，這也給朱一龍帶來了更強的人物參考價值。

在後禽流感時代，“感情剛需”似乎在電影的評價體系裡下降了一個維度。這一年，整個國產電影的頸部，歸納起來就是“家”與“國”。新主流的主旋律影片和友情電影在禽流感之後徹底爆發。

從點映戰績上看，點映總電影票房接近2000萬。6月19日，電影憑藉著0.6%的排片比重奪下了7.1%的電影票房比重，成為單週電影票房的第二位。其中上座率達至了47.9%，場均萬人次達至了73人。從電影票房的數據能看見，市場對於整部影片抱有期盼。

自然主義一直是國產電影被濫用的一個“標籤”。禽流感前，事實上自然主義影片在市場已經發生了顯著的分化，其原因在於觀眾們並不滿足於盲目的“現實生活”。怎樣能夠激發大眾的感情共鳴，給與觀眾們在情緒上的進口，事實上才是國產電影必須思索的方向。

取票網絡平臺創紀錄的點映打分，讓電影的質量獲得了“安全驗證”。從整個市場環境上看，《人生大事》的“期待值”是非常重要的，其原因在於暑期檔依然須要一部“標誌性影片”重新送回觀眾們。

從貓眼和淘票票三個取票網絡平臺的想看人數上看，《人生大事》基本上是暑期檔新劇裡絕對的首位。正式公映前，《人生大事》就通過第二輪點映讓更多人關注到了它。

今年，《入殓师》在國內公映。做為一部2008年的經典電影，整部電影在睽違13年之後仍然奪下了少於6000萬電影票房，大大遠遠超過了業界市場預期。整部電影之所以能夠突圍，除了本身的“經典”背書外，更大的關鍵在於滿足了當下觀眾們感情上的“治好”剛需。