李安分享30年主演心路

不過即便現階段對於電影劇本沒有尤其堅持，但李安說自己想拍的東西還是太多，他笑說希望自己能活到300歲，即使還欠太多人東西，“題材是無止盡的，我們那一代追逐的是自我價值和認同感，但那個世代要怎么做夢，是他們的研究課題”。

李安指出電影劇本最重要的並非故事情節，而是故事情節中與否有一個“Moment”能夠敬佩人。

▲《推手》

第三次是在攝製《卧虎藏龙》時，李安透漏當時拍完皮膚出情況，也勸服他們“夠了”，但休息了3個月後屁股中還是一直想著拍戲。李安形容拍戲就像生小孩一樣，“生的這時候都說再也千萬別生了，接著沒多久後又再生了一個”。

“我是一個非常Low Tech的人，你這個iPhone給我，我除了打電話，我就不能用其它的東西。”說到他們的小弱點，編劇李安釋然的笑了，但李安一點也不害怕，即使他曉得專業的就必須交予專業的來，影片《双子杀手》藉助高信息技術呈現出，但只不過這並並非李安首度把高信息技術運用在影片中。2016年的《比利林恩的中场战事》李安就已經突破電影史，用當時顛覆性規格的4K／120幀清楚的描寫了影片中每一人的臉，“我的雙眼看見了許多東西，假如有很好的方式，我會請這些懂信息技術的人來幫你，我講訴給他聽，他幫我研製出來。而且我現在很多的想法，我要做的是很信息技術後端的東西，但是我的本人、我的科學知識跟我的性向是很前面的。”

“我不曉得民間疾苦，我假如曉得說那么困難如果，我可能將不能要求，但是我就一直逼他（技術人員），他只要不說他要自殺如果，只不過有時候就是逼出來的，不可能將會做的事情，你把它製成了，只不過我覺得說穿了，影片就是一個虛擬的東西。”儘管走在信息技術的後端，但李安知道，整個影片產業發展似的碰到了瓶頸通常，“只不過我們的工程進度非常地慢，我覺得比它必須出現的只不過已經是慢了許多年這樣，就是大家婉拒行進，有此種現像，我覺得這是較為讓我疑惑的地方。”

李安編劇在今年金馬影片節完結後接受了 《TVBS大师讲堂》的專訪， 圍繞著“人性‧信息技術‧影片夢” 分享了30年心路歷程和對於影視製作未來經濟發展的觀點，同時也引導年輕一代對於影片有熱誠的人，放手一搏，締造屬於新世代的一片天。

▲李安

李安自曝曾2度在堅持過後，有了想放下主演筒的念頭。

“你會曉得說我現在看一個愛情片，我要怎么樣去欣賞，它有一個規則在這邊，驚悚片，它都有一些片型，這是習慣，你也不服氣也沒用。你可以混，可是你不能夠亂來，跟生活一樣這種去拍，它不會Work(行得通)。”但是李安堅信，即便是須要很真實場景的影片，投入信息技術還是能讓觀眾們信服，指出影片必須可以更聰明“許多影片的限制可以被突破。假如是數碼，你做到釘著一個板子去弄如果，這只不過是更聰明的作法，就是怎么樣去Pretend（裝作）那個事情，虛擬、裝作一個什么事情出現，你把它Stage(搭建)出來，你把它弄出來之後，觀眾們能夠相信，能夠跟你一同投入到故事情節裡頭，你無論怎么做都可以。”

只有拍戲，才感覺真正的活著

“還有就是拍完《卧虎藏龙》的這時候，就是皮膚也不好，嗎是累壞了。那這時候會感覺說夠了這種，但是停了3個月，也不知道幹什么。有一個新的、能想投的東西又忘掉了，似的跟男人生孩子一樣就是過一兩年痛忘了就又（生）。”李安笑著說，自己到了那個歲數，只不過不須要再想堅持這件事，“我什至會跟青年人講說，你有別的選擇最好去做別的，千萬別做影片，那嗎太不踏實了，那他們也不能聽，那個也無所謂堅持不堅持。”

自揭“我是低信息技術的人”

來源：淘夢

追根究底，我選一個題材的這時候，都是它某一個地方打動了我，但是是很影片式的打動，並非文字也並非短篇小說的故事情節，也並非配角的經濟發展，也並非關係的闡釋。——李安

除此之外李安說，許多人都指出拍戲也就是說故事情節，但他指出影片只不過並非故事情節，是某一時刻會令人敬佩，像夢境般的感覺，他舉例：“《卧虎藏龙》中趙薇出演的玉嬌龍最後從武當山跳下最入雲層中，那就有種自由、解脫的敬佩。”

李安明白，這是因為影片有一套運動定律，而這運動定律是跟著觀眾們的習慣在走，“我覺得現在我們全數用虛擬如果，至少在我們的感知裡頭，還不太能夠接受，除非你是做Avatar（阿凡達）、Superhero（超級英雄）此種東西，就是大家曉得你是一個虛擬世界。”李安則表示，相同的片型就有相同的傳統，影片得要暢銷就得服氣。

▲《卧虎藏龙》

第二次是拍《推手》的這時候，當時老公患病、孩子剛出生日子過的很苦，但當時即使不甘心而且就努力熬過去，“我拍完總算覺悟了，想說能回頭是岸了”。

至於與否會擔心他們有感覺的東西難以獲得尊重？李安笑說，他們一般來說做完之後有時候會懼怕、接以前會有遲疑，甚至還會自我懷疑，但他指出：“表演藝術更難能可貴的是，它能夠很堅強的面對我們混亂的、講不清楚的東西，那個才叫表演藝術！”

“我也沒有想說，我不拍戲要幹什么，有試過啦！那你就是一年不拍、像這兩年沒有拍就很疼，覺得很悶，接著說不出來，接著腦子還一直在想影片的事情。”李安回憶起他們拍戲的漫漫人生中，有過三個時間點有想過他們的堅持是什么，第二個就是拍不成影片的這時候。

“我那這時候拍不成影片的這時候，我想他們在幹什么。接著嗎也不能幹什么。那有家庭、經濟發展的壓力都有，這個這時候會想在幹么，這個這時候我想再堅持就是不甘心，我就是想要拍影片，為什么一個機會都沒有？你如果給我一個機會。”李安回憶他們在拍首部《推手》的這時候，很苦，什么都要都要靠他們，也是第二次有了他們的堅持。

▲《双子杀手》

李安在2019年攝製的《双子杀手》，以3D／4K／120幀，動用了500名的視效人員打造出年長版威爾史密斯，把先進的信息技術淋漓盡致的轉化成了表演藝術，但李安則表示，只不過他們是一個“Low Tech（低信息技術）”的人。

李安影片職業生涯前3部電影劇本都是他們寫的，他笑稱當時為的是得電影劇本獎才他們寫電影劇本，但從《喜宴》成名後電影劇本如雪花般飛來，李安說他們並沒有一定會選擇的片型或內容，但能打動他的電影劇本一般來說要有許多元素：“《色戒》藉由好女孩和壞女孩來訴說自然主義；《冰血暴》是理智與感性的反向申辯，那些我都很討厭。”