新銳編劇任重：那兒有一個來自芝加哥校友的紅包，請查收！

做為一個女演員，從圈子裡消亡近兩年，這意味著一切清零。去往英國的馬路上，任重不但選擇面對詞彙挑戰，還有身分能否轉變成功的挑戰。

從芝加哥電影學院歸來的任重，通過《寂静的王国》不但順利完成了職業的總體規劃，但是還很好的展現出了他的另一面，悄然間順利完成了boy到fighter的進階。

在聖誕節上線的《寂静的王国》，是任重編劇的成名作。

在劇中，女主Kaite對心靈可能將是不畏喪生，也可能將是“自私”的，但毅力不被心靈沖走的。

除了認同表演藝術，編劇任重也在本片上向希區柯克編劇致敬。反觀影片本身，在具體的敘事形式、攝製經營理念和場景設置上都彰顯了對心靈的存有、追求、幻滅的過程。它不但是拾起對心靈意境的表達，更是對心靈最本身的追求。

影片結尾Kaite和Tony約會的背景牆，斑斕便捷條和蒼白的牆皮相形之下變得鏡頭十分空曠，三個人物佔有著不大的空間，承載了宿命的冷情。自己對話中，對白也富有詩意，如：這地方是？我的地盤，也是我的帝國，現在我核准你重新加入，你可以叫它silencekingdom.短短的一句攀談刻畫出了Kaite對於擊敗病魔的堅定，我們可以更直白地理解這是一種對心靈尊嚴的渴求，當病魔侵略時，並不能分解她對於心靈的期盼。

影片便是通過此種隱祕而又倔強的姿態，把“反喪”意識推至故事情節最高潮。不論是自己小聲的攀談，還是寫在本子上如果，自己的感情都是纏繞的。

在職業規劃之馬路上，任重沒有選擇輕車熟路的中國式轉變，放棄了常規留學生回去用中國題材順利完成經典作品，而反其道而行，《寂静的王国》展現出的影片積澱是一個外國影片藝術風格。想必許多人都曉得，在國外攝製經典作品和在國內攝製的難度是不一樣的，尤其是影視製作創作的核心價值——對電影劇本的呈現出感溝通交流。

Kaite和Tony的關係便是傳遞了面臨喪生的傷痛，還有人本嗎感情。就像片中Kaite所敘述的，她在夢中曾去過一個迷霧的世界，雖然未來的路被遮擋，但她依然不斷找尋進口。我們能感受到Tony內心深處對心靈逝去的痛不欲生，Kaite給他帶來的不但是與喪生內戰，還有奇妙的幻覺。此以為大背景，Kaite和Tony披上了童話故事中迷人的女王郡主晚禮服，手牽手走向宮殿。

“對於集知名度和唱功一身的女演員而言，每年只出一兩部劇的出口量似乎是吝嗇。那么，近年來任重在忙些什么？正在播映的影片《寂静的王国》給出了線索。

在療養院，患者的病況不盡相同，Kaite和Tony內心世界的“一世”、“王妃”、“軍機處”是用虛擬的，發生在意識裡那些人物不失機的投射自己在現實生活中的缺撼。電影角色的主動性，並非逗留在對於悽慘宿命的渲染上，而是對於心靈的重新檢視和定位。

做為青年歌手女演員入行的任重，他的晚期經典作品以家庭倫理道德題材為核心，片中自帶正氣感的女孩形像頗受觀眾們熱烈歡迎。

從整片的完整度上看，已經具有了專業等級。從劇中可以感受到編劇顯著有較好的基礎教育基礎，有完整駕馭表現主題的能力。

對於隨時會被肺癌剝奪心靈的病人而言，思索能力是自己最後的防線。不論多么強大的人，在心靈面前是何其的低賤。

同時，《寂静的王国》是一部很純淨的經典作品。之所以這種說，是因為在整部電影中，幾乎沒有為的是武裝衝突而製造武裝衝突，一切都變得流暢樸實，編劇任重或許在迴避渲染悲劇，著意弱化病症煎熬的凶殘，將心靈的謝幕做為電影要素，架構了故事情節的經濟發展。

特別《那年花开月正圆》片中：“大喜的日子，趙大人失魂落白著臉騎馬從橋下而過……”這款經典的失戀臉被許多劇粉深深刻在腦海中。情深義重的趙白石憑藉著唱功播種螢幕好感度，禁慾系男神指數++，觀眾們如海浪為其般打CALL。