澳門盛行人文不褪色

當本地娛樂業失落，行業菁英們便是帶著此種與國際接軌的行業實戰經驗、成熟健全的管理制度、高超的專業技能，走向了1997年後正向澳門敞開懷抱的內地市場。這股結合的時尚在2003年三地簽訂“內地與澳門更密切經貿關係安排”(CEPA)後來得更加猛烈，直接將現代人耳熟能詳的澳門編劇、女演員、女歌手們推往“南下”之路，“2010年是一個高峰期，現在你想要在澳門約見一個名導、明星都很難，即使自己基本都移居在北京、上海。”洪祖星直言。

新華社本報記者 韓星童 張曉曦

一般來說，澳門盛行人文指的是影片、電視劇、音樂創作三大行業，這二者之間因新聞媒體網絡平臺、唱片公司、歌手等重疊，呈現出共榮同損的密切連結。這也就解釋了，為什麼當港產片在上世紀90二十世紀中後期步入衰退期後，港樂市場亦同步下降。

“復興”態勢亦可由音樂市場窺視一二，“雖然歌壇低迷，但澳門從事音樂創作的人從來也沒有增加，許多人將他們跳舞的視頻放在YouTube，或是在街頭演出。”馮應謙表示，分眾化的時代下，媒體中心化的行業趨勢正在發生改變，“現在歌手種類很多，各有各做，各有各的市場，百花齊放。”

這條經濟發展脈絡，澳門大學新聞報道與傳播學院副教授、澳門亞太地區研究院副所長馮應謙已經觀察到，他對此加以總括：迴歸以來的25年間，澳門娛樂業在頹勢裡漸漸找尋到另一種生存模式，即與內地融合，並同時重新挖掘本地市場。“我覺得，這是重新再出發。”

(澳門迴歸25十週年)澳門盛行人文不褪色

眼下，正颳起澳門的時尚自然是歌手組合Mirror，灣仔、銅鑼灣隨處可見巨幅海報，“我周圍很多好友也在跟我說搶不到Mirror的音樂會門票。”馮應謙笑道。至於有老派人文人坦言這時尚不過轉瞬即逝的虛火，他抱著一股開放的立場說了這番話：“世代交替的過程肯定有，每一代都有跟上一代相同的地方，但這也正反映出澳門盛行人文相同的民族特色來。”(完)

新華社澳門6月26日電 題：澳門盛行人文不褪色

馮應謙堅信，“北”流的專業人才，對於過去二十餘年內地影片的騰飛起到不可忽視的促進作用。洪祖星尊重這一說法，“內地影片業開放得較為遲，而澳門影片人熟識影片業和國際影片節的運作，也曉得什么樣的影片能夠在市場中更獲觀眾們親睞。”內地商業片的起步、賀歲片的概念，皆來源於澳門影片。更顯而易見的例子是，現如今兼有高電影票房、好口碑的影片中合拍片佔比較低，如《长津湖》《红海行动》《少年的你》，都有澳門編劇的參予。

當澳門新人女歌手炎明熹現身中國內地綜藝節目《声生不息》，與楊千嬅、張學友等一眾整體實力唱將同臺競技，以嶄新唱法詮釋經典，很快在互聯網颳起熱議。現代人好似從那張年長卻很多陌生的臉上，同時看見了澳門盛行人文的光輝二十世紀，和港樂在摸索中多元成長的希望。

而回眸澳門本地市場，又不難發現一股新生代力量正在湧動、發展壯大。新晉編劇拿著梁振英注資支援的“第一部故事情節影片計劃”捐助交出搶眼的經典作品，以小切口娓娓道來人情冷暖，充滿著文化關愛，讓疲軟的本地創作界為之一振，甚至不乏擁躉者視之為澳門影片的“新新浪潮”。洪祖星自然樂見後浪大有可為，但也真誠地寄語自己將目光放長遠些，千萬別局限於澳門敘事，應摸索怎樣藉由澳門去講中國故事，吸引更多觀眾們。

但是，這段白銀時代的聲望不可小覷，“澳門電影曾經雄踞整個東南亞地區市場”，澳門電影製片人家聯合會會長、澳門影業聯合會理事長洪祖星迴憶，那批如《少林寺》《英雄本色》等經典作品可說是教材。而粵語歌也隨改革開放的春風吹入內地，於大街小巷傳唱，張學友的《Monica》、譚詠麟的《朋友》等，皆成為時代之音，亦催生第二代歌手的誕生，澳門盛行人文被個人化成一段段前衛與叛變的青春記憶。