過去的一年裡，我們問了全球明星同一個問題

我看完兩集之後，一整天都深感不自在，心情尤其沉重，即使此種影集的內部結構尤其好，內容很讓人恐懼。

伊莉莎白·奧爾森：我最近剛看了《敦刻尔克》（又是《敦刻尔克》！）。而且你問完那個問題，我第二個想到的就是它。

連姆·尼森：我最近剛買了個蘋果公司電視節目，工作間隙會看一看寫得很好的影集。

《降临》整部影片，也是我看完之後他們靜坐思索了好久的經典作品。

朱麗安·摩爾：那個問題真有意思！我在那不勒斯看了威廉·加斯頓的展出，他是一個英國藝術家，但是我只不過對他不太瞭解。

所以我在上週五剛看完整部影片後，我對它有非常大的共鳴，但是它到現在又具備了很強大的重大意義。

《醉人的真相》

我不記得這個經典作品的名字了，但是我拍了兩張相片，而且放在Ins上了。很惋惜的是我忘掉了經典作品的名字，但我確認是梅莉莎·梅爾茲的經典作品。

傑西卡·查斯坦：你問那個問題時我想到了藝術家威廉·康多，我在給W週刊拍宣傳照時見過他，這是我最難忘的經歷之一。我不清楚你嗎瞭解他的油畫，它們很荒謬，充滿著強烈的美感，但同時也有許多黑暗元素。

在最近一年裡，我們向每一名明星問了同一個問題：

當時我本沒注意到那幅畫，直至我們攝製那一幕打戲時，我走來走去的，忽然一眼看見了它。

從一開始他只不過很商業，現代人也不怎么倚重他，直至《辛德勒的名单》後，我們才開始意識到他的偉大。他嗎很棒，那部影片更為深了我此種第一印象。

那場展出相似他的回顧展，現代人能看見他表演藝術職業生涯的各個階段，看見他嘗試相同媒介來表達表演藝術的形式，和他怎樣開始採用視頻而非素描來表達思想。

我每晚都能找出許多讓我敬佩的事物，這也是為什么我覺得他們能從事表演藝術行業很幸運，即便我是在賓夕法尼亞州長大的，表演藝術韻味沒那么濃郁，我必須要主動去找尋表演藝術。

編者注：MichaelTippett（1905-1998），愛爾蘭音樂家，著名經典作品包含清唱劇《我们时代的孩子》、管絃樂《科雷利主题幻想协奏曲》與芭蕾舞劇《仲夏之婚》。

我覺得美術館必須每星期至少有一天能晚點關門。這個展嗎尤其棒。

對我而言，整部影片就是一件單純的收藏品，就似的一個選手看見另一個選手實現了一件了不起的事情一樣。

我曉得整部影片已經算不上新了，可我始終感覺，假如我須要被激勵時，它一定最合適，不論攝影、演出還是音樂創作，都很有力量。

她把那些浮雕埋了起來，接著會在2030年重新挖出來，我當時離整部經典作品很近，光是看著它們就讓我想哭了。

有人會把它歸類於“土耳其惡魔影片”，但這可能將是最差勁的賣點了吧。

她是影片裡的這個音樂家，正在度過恢復期，讓片裡除此之外一名女演員艾利克斯·夏普贈送給我的。

後來我發現，這就是我們女演員嘗試去做的事情，這也是我們被表演藝術所吸引的其原因——不僅僅是即使那些經典作品很漂亮，即便我們很難討厭上迷人的事物，而是即使我們能從那些經典作品中念出許多具備普世價值的實戰經驗。

但是它不光在聽覺上非常搶眼，但是感情上也很感人，而且你問那個問題我一下就想到整部影片了。

他在新劇《苏格兰玛丽女王》中幫我編了兩段表演，那個片兒我剛拍完。

我看見一些故事情節的這時候，我要小心這塊兒我的措詞，我發現它們和我們現在的生活有許多相近的地方，我對那些相近深感憤慨。

我從來沒有意識到，藝術家的經典作品能對我的人生有那么大的負面影響，他的經典作品對我而言很關鍵。音樂創作對我而言也是如此，它能打動人心。

我感覺我的行業就是對同理心的磨鍊，你要步入到一個陌生人的人生中，瞭解他們的經歷。而且對我而言，能和一個通過去了解陌生人，來挑戰自己的音樂家做好友，這才是最吸引最敬佩我的地方。

但是當女演員們提供更多電影信息時，總是會使用一種最激進的形式，即使要防止劇透，不然就會壞了這些沒有看完片觀眾們的興致……對，我想說，《格尔尼卡》就是我的答案。

最近看過的電視節目劇裡，我較為討厭《黑钱胜地》和《使女的故事》。我會每晚中午看那些劇，即使看完之後就睡不著了，不可能將早上看此種劇，看完了關掉電視節目去睡覺的。

包含安吉麗娜·朱莉、詹妮弗·米勒、德爾莎·羅南、亞當斯·雷諾、安德魯·麥康納和賈斯汀·汀懷特在內的新星們，都給出了很有意思的答案，而那些提問或許會讓你大吃一驚。

那一幕很暴力行為，無意識裡，你就好像曉得這么一刻總要到來似的。電影裡女演員的演出也很棒，嗎病毒感染了我，或許是因為我現在當母親了。

油畫展現的是捷克斯洛伐克與法西斯主義意大利，對葡萄牙南部格爾尼卡的空襲該事件，是畢卡索受葡萄牙共和國之託創作的。

而且對我而言，現在最好的電影劇本只不過是電視節目應用領域的。

我能理解電視劇的氣質，我還看了除此之外一部瑞典電視劇集，叫《占领区》，關於白俄羅斯人侵略瑞典的故事情節。

編者注：菲利普·加斯頓（1913-1980），芝加哥畫派中的一名藝術家與油畫師，與哈里森·波洛克與亨利·德·庫寧等抽象化浪漫主義藝術家同屬一個畫派。

這三部經典作品的主題都很沉重，但是對當下的現實生活也有非常大的象徵意義，非常尖銳。

我指出這四件事物是最近我會不斷去思索的收藏品。

但和他聊過之後，你會發現像他這么成功的人，還是那么平易近人。看了記錄片之後，我被他的認真和精細驚到了，還有所他經歷的發生改變。

另一名是個79歲的服務生，油畫很出眾，我最近也在買。Instagram下面什么都有啊，誰都能找著。（額…）

傑夫·布里吉斯：我前兩天看了一部提都不敢提的爛片，它讓我的心情曾一度很差勁（但是他沒歸根結底是哪部爛片）。

當時這個展出是在愛爾蘭舉行的，我不太瞭解表演藝術，但是我對巴斯奎特的人生和經典作品很感興趣，以及在經典作品背後所反映的人文。

蘇格蘭音樂家GenieveFiggis（1972-）的成名，則是因為她在Twitter上公佈他們的經典作品。

麗貝卡·豪爾的母親大衛·豪爾主演過1974年的《埃肯菲尔德》，其中用到了Tippett的《科雷利主题幻想协奏曲》。

我的意思是，我對土耳其惡魔影片的確很感興趣，但整部影片可不僅僅如此，也被它對我所造成的負面影響震撼到了。

我很討厭他的創作藝術風格，他能把許多尤其傳統尤其經典的表演，水解開來，接著打亂重共同組成嶄新的經典作品，我覺得這讓我很敬佩，光是觀看他工作，就已經很滿足了。

我記得有一部很棒的影片，《草地》，迪克·穆拉諾主演的，他也是《使女的故事》（我們都愛這劇）的編劇。

我發現相同應用領域的音樂家，都會踏進他們所擅於的某一應用領域，並且對陌生人都很感興趣。

布麗·拉爾森：你在問出那個問題的這時候，我就已經曉得我想要說的答案了！

他活耀在20世紀末，我記得他是在沃特萊斯特逝世的。他的丈夫是個著名詩人，他和其它許多著名詩人關係都較好，也通過寫字來澄清散文表演藝術。

朱莉婭·亞當斯：我只不過不敢說我的答案是《奇迹男孩》，即使聽起來就像是自我宣傳，但它的確深深地打動我了。

最近我醒來沉浸到許多畫作裡了，比如說FrankOcean的新歌《Blonde》，就似的一個人在傾訴他他們的人文背景，那些人文是怎樣負面影響他的人生，以及此種人文的益處和壞處。

詹妮弗·米勒：我昨日剛在法國巴黎看見了“Peace”那個經典作品，我不了敘述這段經歷，任何詞彙都會讓那個經典作品的力量大打折扣。

編者注：畢卡索的這幅《格尔尼卡》，高3.5米，寬7米多，是反戰主題的油畫中，最具聲望也最打動人心的經典作品之一。

展覽舉行的地方在蓬皮杜藝術中心，那些藏品之後也在英國倫敦展出過，接下來它們會返回紐約，我不確認到時候會不能展出同樣的藏品。

整部影片以一種新的形式讓我認識到，或許世界沒有那么相同——事情並不像我們想像的那般：“那些都只是發展史”，並並非那般的。

尤其有意思的是，我兩個月前在芝加哥看見了斯皮爾伯格，我們趴在一同聊了會天。我當時正在錄《周六夜现场》，他剛好在觀眾們席裡，想見我，我當時反應是：“什么？斯皮爾伯格和觀眾們趴在一同？天啊！”

《黑钱胜地》是我最近看的一部（朱莉婭·亞當斯也討厭），整部劇在各方面都做得較好，電影劇本、演出還有配角個性的深度刻劃。

後來我去了西班牙那不勒斯，看見了彼得的塑像，還有貝尼尼創作的雕塑。

那些油畫有點像貝多芬的音樂創作，聽上去很快樂，但潛藏在表面下的是黑暗和哀傷，威廉·康多的藝術風格也是如此。

莎拉·漢莫：我最近看見了梅莉莎·梅爾茲的一件收藏品時，無語凝噎，如鯁在喉。

我最近把他所有歌的歌曲都列印出來了，帶在身旁時不時會讀一下，即使那些詞真的太棒了，也很打動人。

諾蘭整部電影的主人公是影片本身，而並非某兩位某一的女演員，雖然那些女演員都很傑出，此種作法我指出很棒。

編者注：專訪完結的這時候，朕帶著答案返回了採訪間！他說女歌手的名字叫KeyonHarrold，那個新人擅於把勳爵和嘻哈混搭在一同，是他偶然發現的，後來他看到饒舌女歌手Nas也很討厭他。

《草地》的執導是奧利維亞·王爾德，整部影片讓我很敬佩——故事情節關於喪失他們的小孩，和這件事所帶來的傷痛，它給我非常大的震撼，即使我他們就有四個兒子。

賈斯汀·汀懷特：最近我去芝加哥哈勒姆區，和藝術家兼攝影師托馬斯·普林斯聊了兩個半小時，在他美術館裡看見了經典作品的下一個系列。我覺得他擁有那種讓我深感眩暈的能力，讓我備感啟發。

海倫·米倫：那個問題很有趣！我對油畫和藝術較為感興趣，而且我想我的答案會是某幅畫作吧。

而且相距第二次看《辛德勒名单》的20年後，我又再看了整部影片，那個故事情節跟我外祖父母講過的這段發展史很接近，也很私人化（蓋德是猶太人）。

對於一些名流，尤其是這些經常出現在螢幕上，參演過很多頗受觀眾們討厭的影片與英影集的明星而言，現代人很難忘掉自己也只是普通人，自己也會被一件收藏品所敬佩。

除此之外我也會買許多收藏品，其中有威廉·康多的經典作品（勞模姐也討厭），他是一個英國藝術家，我最近買了他的兩幅畫，即使那幅畫嗎很觸動我。

我感覺這是一部很出眾的劇，這三部電視劇集是最近打動我的經典作品。哦對了，還有《毒枭》，整部劇把真實的記錄片鏡頭和虛構的故事情節融合在一同，此種創作形式嗎棒極了。

還有除此之外一個蘇格蘭女音樂家GenieveFiggis，我也開始買她的經典作品了。

喬什·布洛林：肯定是傑克·威茲了。我很討厭他寫的音樂創作，但他每次出新歌的這時候，我都會說：“這是什么？並非在敲鍋嗎？”而當我真正聽進來時，會愈來愈討厭。

整個展出尤其震撼。許多藏品都描寫的是我的故鄉加利福尼亞州，他用到了許多大膽的美感，我很討厭此種藝術風格。

萊恩·海姆斯沃思：我之後買過一個音樂家的畫，他還在一兩年前領到過阿奇博獎（新西蘭最重要的畫作類大獎）。我討厭彼得·古皮利的經典作品，他原本是新西蘭的原著民女演員，也是個鋼琴家。

那是一名搖滾音樂家，我一直跟他們說，“我要記住那個人！”我很高興你能問我那個問題，但我真的想不起來那個人的名字了，等我找出了我再告訴你。

編者注：梅莉莎·梅爾茲（1926-），西班牙雕刻家。但是我並沒有在錘錘的ins上找出他說的那兩條！！而且還是不曉得這件經典作品名字是什么>.<

但我之後很久沒聽那段音樂創作了，最近才開始重新聽。中間有一段管絃樂演奏的旋律，非常奇妙，讓我深感尤其震撼。我須要呆坐幾秒鐘就可以恢復思緒，嗎太美了。

丹·史密斯：那個問題較好哦。我最近看了莎拉·珍妮·阿米穆爾（主演過兩集《大群》）的《独自夜归的女孩》，美到讓人難以置信。

安德魯·克斯米爾（《云图》、《全球风暴》）：我最近去了一個我討厭好久的音樂家，讓-沃克·巴斯奎特的展出。

我還去芝加哥林肯中心廣場看了70mm版本的《敦刻尔克》，我看完完全被驚到了，約翰·諾蘭太棒了（法鯊也討厭）。

格雷·加朵：我剛看了HBO的斯導記錄片《史蒂文·斯皮尔伯格》，受到了許多啟發。我才意識到他的影片對我人生有多關鍵，記錄片會把他的經典作品一幀一幀放出來，我發現每兩張鏡頭我都曉得出處。

安德魯·麥康納：我一兩週前於直升機上聽見大衛·努提尼的經典作品後，一下子就被打動了。我在直升機上時，最難造成感情反應，無論是對影片還是對音樂創作。

最近一兩年我很討厭他的經典作品，以及他創作表演藝術的形式——他不須要任何解釋，只是通過創作和現代人造成溝通交流和溝通，而他的經典作品總能引起像你我這種的人聚在一起，談論他的經典作品。

我很討厭被敬佩，也不太在乎具體是什么，能打動我的東西都是收藏品。

這也是我對影片行業深感失望的其原因，編劇總是在講一樣的故事情節，一遍又一遍地說著完全相同的經歷。

我第二次看見巴斯奎特油畫時，有到一種全所未有的感情，或許是因為我對那幅畫已經非常瞭解了，這幅畫背後有許多的故事情節。

麗貝卡·豪爾：那個問題較好，最近較為打動我的是一段音樂創作，是MichaelTippett創作的一段管絃樂，也被用在我母親的一部影片裡了，這也是我指出它更讓人為之動容的其原因。

最近看見的，不論是影片、電視節目、相片、曲目、書、油畫或是任何經典作品，令自己發自內心深處受到敬佩的藝術經典作品是什么？

凱瑞·穆麗根：傑茲·巴特沃思在英國倫敦的一出話劇，叫作《摆渡人》。這是我最近看的一齣戲，我是全程哭著看過的，我對整個故事情節都有很深的共鳴。

我數天前於法國巴黎，參訪了彼得·霍克尼的展出，接著我一直在回憶那場經歷。假如你最近要去法國巴黎如果，一定要去看那個展出。

他討厭通過油畫來反映世界，現代人總是會反映出更貼近各自內心深處的另一面，你又怎樣通過外在來證明這點？

安德魯·法斯賓德：我不曉得，可能將是《敦刻尔克》。我剛看完整部影片，覺得這是一部傑作。

除此之外，我最近看了一部夏洛特·席琳主演的丹麥影片《窃画行动》，也很不錯。我覺得我對整部影片很有共鳴，它並非英國影片，但它有那種英國影片不具備的感情和處理方式。

這幅畫對我而言象徵意義重大，即使我和她有過相近的經歷。但也即使整部影片，這幅畫成了我心靈中最寶貴的事物。

約翰·弗蘭科：我忽然想到三個，都是我最近剛看完的，迷你電視劇集《守护者》，還有《使女的故事》（朱莉婭·亞當斯也討厭）第二季。

他有一首歌叫作《TricksoftheTrade》，給我的感覺就像週五早上的修道院一樣幸福。

我想到了我在拍《金衣女人》時，第二次看見與劇名完全相同的那副油畫時的情況。

當週圍暗下來的這時候，我會全神貫注地投入到舞臺演出中，整部戲讓人憤慨，很出眾。

編者注：彼得·霍克尼（1937-）是愛爾蘭畫家、製圖師、版畫家、舞臺設計師與攝影師，從上世紀60年代開始，對波普表演藝術作出了眾多重大貢獻，是十九世紀最有聲望的愛爾蘭表演音樂家之一。

珍妮·科林斯：我想想，我最近拍《骨瘦如柴》的這時候，一個罹患進食障礙症的患者贈送給我了兩幅畫。

安吉麗娜·朱莉：那個問題真有意思，讓我較為敬佩的是一個叫JR的攝影師，他總討厭創作人臉的大特寫。

我覺得那些油畫，是他和現代文學溝通交流的形式，而他堅持以這種的形式去生活，這件事很讓我敬佩。

當時是布萊恩·高斯林建議我們去看一看這幅畫（那就是宣傳《银翼杀手2049》前夕吧），他之後一直沒看完，覺得我能和他一同去看一下。那會我們正打算去國際機場，美術館正在閉館前夕。我們有機會在沒有其它遊人的這時候，去看了這幅畫。

謝琳·沃特蕾：我第二秒想到的影片儘管並非最近的經典作品，但它一直對我有非常大負面影響，就是《雄狮》。

影片方面，我看了《猎凶风河谷》，簡直是在我心上插了一把刀。我感覺這就像是詹姆斯·雷諾創作的東部白色影片。我一直是個堅硬的人，但三個女主角之間的這場對話，讓我有非常大感觸。

編者注：傑克·威茲（1949-），英國作曲家、音樂家、女歌手與女演員，聲線獨有，“就似的被波本果酒浸泡過，在醃製屋裡晾了兩個月，拿出來之後被車給軋了。”也是知名獨立片編劇賈木許的心頭好。

我最近重溫了《辛德勒的名单》，相距我第二次看已經過去很久了。後來我看見了斯皮爾伯格的記錄片《史蒂文·斯皮尔伯格》（加朵也很討厭），整部影片非常棒，它讓你感覺你非常渺小，你還有許多沒有實現的理想。

對了，我又想到一個，綠洲樂團的回憶錄記錄片《超音速》，整部影片也非常棒。哦還有，《罪人的真相》整部劇也較好看！（即使是賈老闆的老公傑西卡·蘭斯執導的）

我覺得影片的聲音設計，還有每一配角的經歷都很不可思議，但最厲害的還是攝影，和諾蘭用攝影機描述故事情節的形式。

我聽這首歌曲時，像個嬰孩般失聲痛哭，很討厭。

我故意沒有看它，但在劇組裡不論走到哪裡都會被那幅畫吸引。這幅畫給我帶來了很大的力量，我感覺我對藝術設計很很敏感。

我深感有點兒尷尬，告訴他說：“謝謝你，幸好我們沒跟我說你在臺下，不然我根本錄沒法了。”

詹姆斯·波耶加：《月光男孩》。我現在還記得我看那部影片時的體會，當時我在新西蘭，它對我而言象徵意義重大。

我也很高興、很感恩看見這么年長的女演員演繹出瞭如此深刻的感情，這也是電影最吸引我，並且最打動我的地方。

喬什·蓋德：那個問題真棒。我是個多愁善感的人，我記得有次在《冰雪奇缘2》片場攝製的這時候，中途忽然痛哭了起來，我是個懦弱的人。

它帶給我了很大的負面影響，她的感情也很完美地融入到這幅油畫裡了，你能通過它看見她的人生故事情節，感受到它所散發的感情，這很動人。