朱一龍的“真”，有驚豔到你了嗎？

拍了不久，朱一龍懂了“好戲要他們爭取，的話就永遠沒有選擇權”的道理，開始四處“自薦”。去串片場，去見編劇，給配角寫人物小傳，甚至編輯他們為什么想演那個配角、能演成什么樣的“小題目”手機短信給編劇。

不但嘴裡沒幾句乾淨話，還脾氣火熱愛打架。

甚至有部份人在點評《人生大事》“但是用殯葬師那個機殼講訴了一個極其俗套的友情故事情節”後，也會額外讚揚一聲朱一龍撐起了整部片子。

【3】

即使自小性格就較為內向，上課時他極少主動舉手提問問題。周圍人一多，也難緊張。但就是那個性子，被爸爸建議去考北電。

同時，正式殺青前，朱一龍還以莫三妹的形式生活了一兩年。努力讓莫三妹“附身”，深層次地雕琢細節，並跟每一個勁敵溝通交流。

但也有人即使他內向的個性，說他不適宜做女演員，勸他改行。

他演繹那些配角，就像把他們頭上的某許多特徵揉進要出演的配角個性後再放大，是“天性+配角”。而莫三妹則相同。

也總算有機會成為旁人口中的“好女演員”。但他他們心底清楚，他還不夠。還要見識到更遠的景色，就可以實現他們“在中國電影史、電視劇史上留下他們的名字”的野心。

第一印象裡，他溫潤且內向。

而殯葬師就是化解這件大事並賦予其“唯美、嚴肅、莊嚴”等相同象徵意義的人。影片主人公莫三妹就是這么一名幹“活人活”的殯葬師，但他卻與我們常規第一印象裡的殯葬師相同。

當時朱一龍等一行人瞧見“一個剃著寸頭的殯葬師趴在小轎車裡，腳翹在踏板上，正發QQ”。只好朱一龍就把那個人當時的細節學了十成成 。

坦白說，這也是朱一龍第二次挑戰反差如此大的配角。

用劉江江如果說，“（他）像是臉上有張‘臉譜’，譁一撕就變為了除此之外一個人”。

殊不知，朱一龍等待“紅”已經等了二十年。1988年4月，朱一龍出生於湖南重慶。

即使朱一龍和他心底的莫三妹差太遠了。

莫三妹那個配角，脖帶大金鍊，身著花襯衣，腳掛人字拖。

朱一龍回來想了好久，醒來還是討厭做女演員，自己說了算不上，如果有戲拍，他就能繼續演。

【1】

慢慢地，朱一龍開始享受此種在配角里宣洩情緒的感覺。儘管入戲慢，但如果步入到配角里，他就不再是“他”。

但做明星，天生就要兩張厚臉皮，如此就可以堵住八卦本報記者的長槍短炮。同樣，做女演員，天生就要敏感細膩、放得開，如此就可以細緻入微地觀察生活，並在眾人眼前將此種感覺表演來。

好在，他熬得住，也耐得住。

在他的沉穩懵懂下，是睿智冷靜的成熟。

電影講訴了中國人最忌諱但誰也難逃的一件事：喪葬。

原本這個“典雅的朱一龍”消亡了，留下的只有“loser莫三妹”，且衝擊力十足。

老師崔新琴給出的理由是：“朱一龍儘管是兩張‘白紙’，但是卻很有發展潛力。”但羞澀的性子還是會負面影響他在演出上的充分發揮。

因而，為的是戴上這張革命性的“臉譜”，朱一龍下了一番苦功夫。讀電影劇本讀不出三維的故事情節。

後來同學們都相繼過關，只留朱一龍一個人被不斷地否定。最後同學們看不下去，齊聲說”夠醜了“才放他下課。

沈巍、黑袍使臣、鬼面，四個生性各相同的人，被朱一龍演繹地十分到位。

再後來他收到了影片《人生大事》的電影劇本，認識了莫三妹，一個和他以往配角迥異的形像。通過莫三妹，朱一龍或許總算摸到了該怎樣將他們和配角迅速結合的方式。

（影片編輯/明月）

【2】

靠這一招，他爭取到了《芈月传》中的嬴稷一角，給他們關上了名氣。

說白了，還是像他自個。能演好，但難同質化。更難在那個過程中把唱功馴養成技巧。

演吳邪，他給他們的胳膊上設計了兩條疤；演洪翼舟，他設計了平安扣的細節。但有時候拍電視劇並不需要女演員多沉浸，但是兩天要拍的打戲許多，很難一直保持在一個狀態。而且後來朱一龍開始嘗試拍戲劇，用現場觀眾們的呼吸聲和歡呼來提示他們演獲得不到位。

兩人初次見面時，編劇心底發涼，覺得夠嗆。

除了朱一龍也是重慶人外，那個配角從穿著到舉止，從言談到個性，和朱一龍本人搭不著一點邊。

似乎，六年前的這個“頂流”，在漸漸朝演技派靠攏。

電影中同他搭戲的是小演員楊恩又，即使她歲數小，而且同一個場戲相同的條數時常能給出不一樣的情緒。

對一個因“流量”而紅的明星而言，作出這一選擇須要毅力，也須要放棄一部分可觀的自身利益。

當時朱一龍那天上演出課，同學要求小學生們演出”醜“。朱一龍放不開，總演不太好。

即使是一個表情，也能看見滿滿的戲。而且，很多人在質問，那個人是誰，怎么二十歲了才紅？

翻閱《人生大事》編劇劉江江的專訪，不幸發現他第一眼並沒有“相中”朱一龍。

板寸、大金鍊子、花襯衣、人字拖、用火紙點菸……再加上一口地道的重慶官話，撲面而來的市井韻味不像個殯葬師，倒像個街溜子。

再定睛一瞧，會發現這街溜子並非旁人，便是很久沒有消息的朱一龍。

值得津津樂道的是，他已經離開了“流量明星”的身分，離開了“同質配角”的寬敞區。

但到了《人生大事》裡，此種演出形式出現了變化，變為了八個字：“千萬別常規，千萬別預設”。

話不多，總給人一種害羞又調皮的感覺。

好在，朱一龍給出了一份不錯的成績單。很多人看畢影片後盛讚朱一龍的唱功。

《人生大事》裡，朱一龍一出場就徹底顛覆了我們對他的既有認知。

僅專業培訓四個月，朱一龍就去出席複試了。那兩年，北電中央戲劇學院只招19名小學生，朱一龍就是其中之一。

這事儘管是個禁忌，但也是件大事。恰如電影中較常說的一句對白：“人生除死，無大事”。

等到兩人第三次見面時，朱一龍已經徹底變了樣子。

後來，那場戲也成為《人生大事》裡莫三妹的上場。

2018年，朱一龍和白宇執導的網劇《镇魂》成為本年度爆款。

個性的慢熱，使得他的成名之路也顯得“慢熱”。

有了選擇的朱一龍，一開始均選擇許多個性穩重的人物配角。如《重启之极海听雷》中的吳邪、《叛逆者》中的林楠笙、《峰爆》中的洪翼舟……

朱一龍曾在專訪中提及，他沒有辦法學會“沉浸式唱歌”，也就是將他們整個人拋開，一絲沉澱物不染的去做配角。他最能做到的，就是調動一切細節來輔助他們。

而他出演的莫三妹卻和他反著來，像是另一種極端。

無數個“鎮魂男孩”為朱一龍的一人三角所傾倒。

這也就使得朱一龍要足夠多真實，就可以觸碰到更“真”的莫三妹。

為的是很好地咂摸出莫三妹的生性，朱一龍專門跑到殯儀館去自學入殮，並仔細觀察殯葬師的飲食習慣和動作細節。

朱一龍有如掌握了這種“法力”，能公益活動自如地在這三種極端裡遊走。

大學畢業後，同學們爭相簽下了大子公司四處找戲拍。朱一龍個性害羞內向，沒有旁人那么自來熟，就簽了一間小子公司拍起了小效率的數字影片，片段化地在廣播電臺播映。甚至即使沒戲拍，他還演過毛猴。

細數他之後的經典作品，不論是《知否》裡溫潤如玉的小公爺，還是《叛逆者》中隱忍沉穩的林楠笙，都和朱一龍本身的形像有著共同之處。

比如，日常生活中殯葬師不能跟好友說我愛你，也不能用他們的手去跟自己擊掌，會自覺地忌諱那些事。

在沒演整部戲之後，朱一龍習慣當日早上在腦子裡預演一遍隔天要拍的戲，便利殺青時會很好地調動情緒。

反觀第二次和劉江江見面的朱一龍，“愜意、典雅、禮貌、可愛”，全是好的主語，但就是和莫三妹搭不上邊。

在內地影片苟延殘喘的這小店，有部影片殺出了條血路。說的就是最近正在熱映的《人生大事》。

老師彭忠信曾如此評價他：

朱一龍曾說：“在眾目睽睽之下去演出，把喜怒哀樂展現出在舞臺上，只不過是件挺難的事兒”。

後來即使《镇魂》，他徹底走紅，被新聞媒體稱作“流量明星”，稱作“頂流”。但朱一龍沒有借這股東風繼續演耽改，也沒有頻繁出席綜藝節目給他們減少名氣，而是用那個機會選擇許多討厭的配角。