這個拍出《索多玛120天》的天才與瘋子

在《索多玛120天》之後，帕索里尼幾乎顛覆了所有以前所謂表演藝術影片的價值觀。他的此種顛覆是其它所謂的表演藝術影片難以想象的，就像文壇的薩德。

往期精選回顧：

他的遺作《索多玛120天》也是一部預言與寓言合而為一的“遺言”，還用排洩物來抨擊現代消費文明，暗示“製造商脅迫顧客吃屎”。

帕索里尼也是一個預言家，飾演過他的亨利·達福也感嘆：他所預言的許多已經變為今天的現實生活。影片的敘事思潮漸漸被方式所替代，消費主義將人類文明物化。

他本人講起話來慢條斯理，體會不到一絲狂暴個性，像是一個平淡的說教者。他也將他們看作是耶穌基督的另一種化身，曾經幻想像耶穌基督一樣為別人而死。

《马太福音》:弗朗西斯卡

為的是讓電影充滿著佛朗哥的軍國主義美感，帕索里尼特意在電影佈景中採用了許多這一時期的畫作。

影片中，飾演老年馬利亞的便是他的父親瑪莉。帕索里尼後來說，過後重看整部影片時才意識到耶穌基督就是他他們。

《罗马妈妈》:曼特利亞/達芬奇

《大鸟与小鸟》之後，帕索里尼開始深入探索寓言影片，後來的《定理》和《猪圈》也都屬於此種。

在艾萄裡死去的那段戲裡，帕索里尼在構圖上借鑑了博洛利亞派巴洛克藝術家安德烈亞·曼特利亞的《基督之死》。

在帕索里尼最富爭論的經典作品《索多玛120天》中，他將薩德原著短篇小說中發生地——18世紀末的比利時宮殿，換成了第二次世界大戰後法西斯主義在西班牙南部創建的薩羅共和國。

帕索里尼本人也在劇中飾演了“西歐油畫之父”喬託的徒弟，自己在修道院繪出描繪聖法蘭西斯生平事蹟的《阿西尼城教堂天顶画》的過程，也穿插在兩個故事情節之間。

做為一位業餘藝術家，他給他們畫過不少畫作，也給許多好友畫過畫像，這其中也包含他"惟一愛過的一個男人"克里斯蒂娜·卡拉斯。

《马太福音》

帕索里尼的"畫意"

《索多玛120天》:杜尚/費寧格

那位備受爭論的天才一生樹敵無數，光是和其現代文學影片經典作品相關的官司就打了33場之多。他的經典作品數次遭到示威、被抨擊和禁映，遺作《索多玛120天》更是驚世駭俗，名列十大禁片之首。

而他對於喪生也好似早有自知：曾經笑著對好友說，他們在巴基斯坦占卜時曾預言會被四個女孩殺掉；逝世前接受專訪也描淡寫地說“已經搞好被暗殺的準備”。

更不顧違和感，將這部影片只有這幾段和片尾設定為彩色。

劇中的許多攝影機，人物的外型和鏡頭構圖貌似也借鑑了晚期巴洛克藝術家尤文科爾弗朗西斯卡的經典作品《真十字架传奇》和《分娩时的圣母》。

戀母者:《俄狄浦斯王》

《软奶酪》:蓬托爾莫/菲奧倫蒂諾

他的每部影片中，幾乎都有一兩句讓人過耳不忘、充滿著意境的對白。且節錄幾句如下：

帕索里尼因而丟了學生的工作，與父親一起返回弗留利走進拜占庭生活。失業困苦的生活，讓他對衛星城的邊緣人的氣憤感同身受，便是這種的經歷啟發他日後創作出晚期新自然主義經典作品《寄生虫》和《罗马妈妈》。

“不論你現在對父親做了什么，將來都會奉還。”《罗马妈妈》

1967年，帕索里尼拍出了《俄狄浦斯王》，對他們的“俄狄浦斯情結”進行最後總結。他說這是他們“最具回憶錄性質的一部影片”，但他已經不再那么著迷佛洛伊德了。

在最後一個故事情節展開前，夜裡驚醒的帕索里尼在幻想中看見了真正的審判場景，喬託的經典作品《最后的审判》變為實時，無罪的裸男裸女被推入地獄受罰。

“心靈始自中止的地方”《俄狄浦斯王》

帕索里尼以嘲弄的姿態遊離在反馬列主義與反天主教的態度之間，拍完整部影片，他以褻神罪獲判徒刑4個月。

他將本性中對貧困戶的反感與愛，與西班牙本土的葛蘭西式共產主義者相融，共產宗教信仰只不過是他個人理想主義的進口。

即使有了《帕索里尼》整部影片，德國人也開始用各式各樣公益活動紀念起那位編劇。直至今天在許多人眼中，他依然是一個變態、神經病，他的價值觀好似是有害的。《索多玛120天》讓他褒貶不一，甚至被扣上“情色編劇”的名銜。

寓言家與預言家:《大鸟与小鸟》

現如今，那位備受爭論的編劇已經以死於非命的悽慘宿命過世數十載，他究竟是天才還是瘋子，只好留給後世漸漸去評判。

帕索里尼將這出古羅馬悲劇的開篇和開頭都設定在現代，開篇發生的軍人和丈夫，以及搖籃中的嬰孩就是對雙親和他們的影射。

《罗马妈妈》片花

《十日谈》是帕索里尼"心靈四部曲"中的第一部經典作品，挑選出薄伽丘動畫版中的故事情節拍成電影，抨擊天主教會偽善，敦促人“性”解放。

裡頭所有的臺詞都以韻文的方式呈現出，在第一位呼應的散文詩內部結構中，許多知名油畫也被拿來做為配圖。

自由派著名詩人:《罗马妈妈》

帕索里尼也把他對散文應用領域的科學研究帶進影片，在1966年刊登了他一生中最為關鍵影片方法論《诗意电影》。

帕索里尼借用那個方法論，找尋到影片記號和詞彙記號之間類比的機率。他他們也一直在不斷踐行”意境影片”，《马太福音》和《俄狄浦斯王》都是代表。

帕索里尼被稱作“散文界的格瓦拉”，但那位自由派著名詩人甚至都沒讀過列寧的論著，對斯大林的專制也知之甚少。

在《软奶酪》中，帕索里尼用"戲中戲"的形式對西班牙裔比利時楓丹白露派藝術家菲奧倫蒂諾的《将基督放下十字架》和式樣主義者藝術家蓬托爾莫的《基督降架》進行了三場準確的"Cosplay"。

假如不去拍戲，帕索里尼可能將會是一個著名詩人、一個同學，還有可能將是藝術家。他也曾調侃地說：“假如我並非一位小說家，而是藝術家，或許我不能這么意外。"

帕索里尼的"詩情"

《大鸟与小鸟》片花/帕索里尼和尼納託也曾拍過相似相片

這其中就包含超現實主義代表人物杜尚、曾在包豪斯任教於的英國藝術家利奧尼費寧格，和未來主義油畫代表塞韋里尼的經典作品。

這其中包含他在《软奶酪》中曾經模仿過的蓬托爾莫《基督降架》，也有比利時自然主義藝術家讓弗韋德埃(JeanFautrier)的Otages系列，和比利時印象派油畫大師威廉布拉克的《小提琴及水罐》。

帕索里尼頭上有著太多的爭論。在他逝世44年後的今天，這個二十世紀的激盪已不復存在。姑且在這時拋開政治，從他的影片中重新認識帕索里尼，發現那位影片大師經典作品中流露出的“詩情”與“畫意”。

帕索里尼之所以會拍《马太福音》，是因為一次無意間翻開《圣经》，被裡頭詩化的語言所打動，影片中他也將此種意境用聽覺呈現出來。

《狂暴》:威廉·布拉克

1963年，帕索里尼用大量發展史該事件的新聞片剪出記錄片《狂暴》(憤慨的帕索里尼)。其中包含摩洛哥內戰、意共領導者陶里亞蒂的喪禮、伊麗莎白一世登基等等。

他抨擊無產階級的偽善，對納粹黨的極權主義者深惡至極；他不信天主，也絕非馬列主義者的忠實教徒；他公開同性戀者身分，投身於平權運動；也曾經譴責墮胎和學前教育，批評過電視節目的娛樂主義者。他從不屬於任何一個組織，卻一直是一位鬥士。

“假如對收藏品的夢想要比創作更幸福，那為什么還要去締造它呢？”《十日谈》

《罗马妈妈》是帕索里尼“新自然主義”時期的代表作品，曾為娼妓的“拜占庭爸爸”把16歲的女兒艾萄裡收到了城裡一同生活，卻難以發生改變他愛上娼妓和結交到“壞好友”的宿命。艾萄裡即使盜竊而判刑，最後因病毒感染風寒被綁在拘留所裡寂寞死去。

殉教者耶穌基督?:《马太福音》

儘管《狂暴》只是一部子集了十八到十九世紀大量發展史該事件片段的記錄片，但帕索里尼也並沒有放棄用膠捲作詩的衝動。

《十日谈》:喬託

憤慨的鬥士:《狂暴》

貝託魯奇、弗朗哥·西蒂、尼納託為帕索里尼扶靈/現代人在鮮花中心廣場向帕索里尼告別

開篇婚宴的場景，也很有達·芬奇經典作品《最后的晚餐》的即視感。在帕索里尼的影片中，耶穌基督時常是由邊緣的底層人民“參演”的，此種看似“瀆神”的玩笑也在《软奶酪》中發生過。

—End—

在那段註定不美好的夫妻關係中，帕索里尼自覺地站在了父親的一邊，年輕時作詩也只是為的是要獲得她的愛。

劇中的女演員在神態、服裝和站位上都高度還原了這一幅油畫，但拍片時卻是囧況百出：歡快的交響曲亂入，耶穌基督被不小心扔在地上等等，宗教信仰的神聖氛圍被世俗的荒謬解構。

《愤怒的帕索里尼》片花

“請給我挖一個遠一點的墓穴吧，這兒充滿著了陰影。”《寄生虫》