他把戲劇拍出了庫布里克的高度

而皮埃爾·塔蒂的另一個電影劇本《魔术师》，被比利時編劇西維亞·喬邁攝製成了同名動畫片。影片牽扯到被皮埃爾·塔蒂捨棄的私生子等醜聞，那位著名畫家用電影劇本的形式對他們年輕時所犯的錯誤表達了羞愧。

30二十世紀，皮埃爾·塔蒂明晰了他們實現的演出追求的理想，但家族對此則表示強烈譴責，但那位身高190cm的“勇士”心意已決，為此不惜與整個家族分道揚鑣，徹底踏上戲劇歌手的公路。

《魔术师》中致敬《我的舅舅》中的一幕

是皮埃爾·塔蒂在1958年面世的下一部影片，與下部影片相隔三年，在這三年中他碰到了生意上的紛爭、嚴重的車禍，那些都沒有阻礙他的表演藝術職業生涯，反倒讓他拍出了比更為大膽、更為深刻的經典作品！

渾身都是戲的皮埃爾·塔蒂

《游行》片花

塔蒂的曾祖父家經營著畫框生意，與赫赫有名的藝術家梵·高交往頻繁，塔蒂的母親Georges-EmmanuelTatischeff也步入了丈人的生意，家境貧寒也由衰轉盛。少年時期的皮埃爾·塔蒂獲得了較好的基礎教育，參軍和家族生意的磨練也讓他的眼界較同齡人更為寬廣，頭上的戲劇演出天賦也漸漸展現出——他總是能夠用肢體詞彙逗樂籃球隊的球員。

在大獲成功之後，塔蒂並沒有為的是影片票房重複和模仿他們，而是用了六年人間潛心考慮他們的影片追求的下一步該朝哪個方向邁出，而他選擇了當時認為最保守的形式，攝製了革命性的喜劇影片。

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假如你以為這就是皮埃爾·塔蒂影片職業生涯的最高點那就太少看那位戲劇匠人的天賦了，實際上這只是“於洛先生”系列的首部經典作品。

1974年，皮埃爾·塔蒂攝製了人生中最後一部影片《游行》，整部影片是一部電視節目電影，由丹麥電視節目臺贊助攝製。影片中皮埃爾·塔蒂本色參演，攝影機歷史紀錄了馬戲團臺上臺下的精彩表演，很單純的歷史紀錄了已是滿頭白髮的皮埃爾·塔蒂做為戲劇新星的精彩演出，這種的拉開帷幕也許是對他表演藝術職業生涯的最好總結。

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皮埃爾·塔蒂脫掉了郵遞員的制服，穿上一件深色西裝，叼著菸斗，手裡緊握一把雨傘，雖然絕大多數這時候他並不嗎須要它。這就是皮埃爾·塔蒂刻畫的最為經典的熒幕形像——於洛先生。在整部電影裡，塔蒂刻畫了這么一個與周圍環境格格不入，卻始終保持典雅的傳統英國人，影片也完全擯棄了傳統的非線性敘事，突出環境對人物行為的負面影響，用持續的風趣片段內部結構全劇。至於為什麼叫於洛？這只是皮埃爾·塔蒂用了一個老街坊的名字！

假如皮埃爾·塔蒂繼續沿著的戲劇路子經濟發展，很有可能成為繼漢斯·林戴之後，又一名像卓別林一樣偉大的比利時戲劇人，但假如這種的話對於影片和觀眾們來說將會是非常大的經濟損失。這種說絕非貶抑卓別林和他的傳統無聲電影戲劇，而是戲劇影片將會喪失（至少是延緩）更上一個臺階的機會。

整部影片的確是一部有聲音的無聲電影，於洛在劇中沒有一句對白，其它途人配角的對白也沒有對故事情節造成任何的促進作用，對於來說，聲音存有的象徵意義僅僅是聲音，是用感官器官對電影之間最直接的感知，而非用詞彙來承載電影的敘事作用，這是皮埃爾·塔蒂對電影聲音的創造力藉助。

他不像卓別林那么瘋癲，不像基頓賣命的特技演出，只是用典雅又不合時宜的肢體詞彙就能征服觀眾們，簡簡單單的動作就把觀眾們逗的鬨堂大笑，締造出了無聲電影式的現代戲劇片。憨豆的飾演者羅溫·艾金森就承繼了他的衣缽，延續著此種戲劇演出藝術風格的輝煌。

皮埃爾·塔蒂

為的是攝製，達至未來世界都市的奇觀，皮埃爾·塔蒂甚至搭建了一處迷你都市，這兒有摩天大廈，有地板透亮的辦公室，有馬路街道，還有各式各樣的往來人群，而這一切背後自然是低廉的影片攝製效率，除此之外，皮埃爾·塔蒂還堅持採用70mm膠捲攝製影片，而那時候絕大多數電影院的放映電子設備並不支持那個版本的放映，影片的初剪版本長達155兩分鐘，儘管後來又面世了一個更合乎電影市場的126兩分鐘版本，但影片的電影票房戰績失利。

巴克斯·基頓、皮埃爾·塔蒂、埃德蒙·理查德四位戲劇泰斗的珍貴合照

皮埃爾·塔蒂的姓氏Tati並並非一個傳統的比利時姓氏，翻開塔蒂的族譜，你就會發現他的曾祖父曾是沙俄駐法國巴黎大使館的武官，家族的傳統姓氏為Tatishchev，翻譯回來就是塔蒂契夫，一聽就曉得是傳統的俄國姓氏。但家族的顯赫大背景沒有給塔蒂帶來多少好運，曾祖父遭受一場落馬不幸傷重，整個家庭也陷於顛沛流離，塔蒂的父親娶了一名瑞典西班牙的混血兒男子MarcelleClairevanHoof，這便是塔蒂的母親。

短片的成功讓塔蒂有了攝製長片的信心，他延續了中的人設和題材，攝製了他們的長片處子秀作《节日》，小城郵差在博覽會上看見了英國郵政怎樣進行體能訓練的電影后，東施效顰模仿了起來，塔蒂僅僅依靠兩輛腳踏車就撐起了電影的全數臺詞，誇張的肢體詞彙、動畫電影式的歡快節拍獲得延續，除此之外塔蒂還重新加入了法國式的田園韻味，塔蒂式的人道主義關愛初次突顯。

《我的舅舅》中藉助空間和調度順利完成風趣的嘲諷

在心靈中的最後一兩年，皮埃爾·塔蒂還渴望著重返大熒幕，最後一次使出他們的表演藝術野心。電影被命名為《困惑》，故事情節與一樣出現在未來的法國巴黎，現代化的新聞媒體成為他抨擊的對象，電影的劇本創作已經順利完成，但直至塔蒂1982年過世，電影也沒有機會投入攝製。

《节日》片花

《我的舅舅》中知名的“玩偶屋”

晚年無片可拍，《魔术师》重現塔蒂身影

而做為編劇，皮埃爾·塔蒂又是喜劇片的革新者，不論是鄉間還是都市，他都著重用影片空間來表達他們對於世界的觀點，甚至為的是攝製，影痴皮埃爾·塔蒂不惜搭建了一處衛星城，雖然這讓他付出了宣告破產的慘痛代價。

“於洛先生四部曲”成就電影史話語權

《节日》彩色片花

塔蒂與馬龍·白蘭度業務溝通交流

《交通意外》片花，於洛先生的拉開帷幕

在參演了一連串短片之後，皮埃爾·塔蒂締造了他們的電影公司，將他們的事業重心徹底遷移到電影演出上。1947年的皮埃爾·塔蒂自導自演了16兩分鐘的短片《邮差学校》，整部影片普遍被指出是他打下個人演出藝術風格的一部影片，塔蒂出演了一名郵差，攝影機展現出了他的日常工作，不合時宜的肢體詞彙營造的戲劇效果，通過他的非常大身軀獲得加強。這一時期塔蒂還遵從著無聲電影戲劇的訴求。

的主人公仍然是這個典雅又搞怪的於洛先生，此次他將在法國巴黎老城區與現代化都市區之間迂迴歷險，見證著人類文明社會步入現代化後帶來的種種不便，和對昔日生活形式的戀戀不捨。電影中的現代生活形式充滿著自動化的電子設備，儘管看上去便利卻總是讓人手忙腳亂，習慣了現代生活的現代人甚至用塑膠花替代真花送人，浪漫情懷淪為冰冷的輕工業產物。

塔蒂的影片職業生涯裡留下的經典作品寥寥，但每一部都幾乎獲得了後人的普遍認可，就如特呂弗所言：“一部布烈松或塔蒂的影片，必然是一部出自於一名天才的經典作品，只即使一個單獨、絕對的權威，從開場即強制執行，直至劇終。”他竭盡全力在逗笑觀眾們的同時，也將他們眼裡的世界交予了觀眾們，以從容不迫的姿態在熒幕上書寫著法式的風趣與思辨。

比利時著名作家凱瑟琳·杜拉斯（《广岛之恋》《情人》）曾說過，“我憎惡所有活著的編劇，除了讓-呂克·戈達爾和皮埃爾·塔蒂。”較之被後人頂禮膜拜的新浪潮旗手戈達爾，皮埃爾·塔蒂卻變得低調和沉穩，有如他在熒幕上刻畫的經典形像——於洛先生通常，悄無聲息，卻敏銳洞悉著時代變遷留給現代人的微妙傷痕，再用風趣的筆調錶達著他們的觀點。

這時的皮埃爾·塔蒂踏上了人生顛峰，他的影片幾乎讓所有人滿意——不論是影評人、觀眾們、還是大獎評委，他的野心也更為龐大，上部經典作品將會是一部沒有主人公，沒有故事情節，只有環境和複雜調度單純的喜劇影片。

中，塔蒂的演出一如既往的出眾，他甚至在電影中展現了他們的體育天分，對肢體詞彙的控制和設計也能讓人肯定他對搞笑無聲電影的承繼，但在電影的總體藝術風格上又呈現出了非常大的突破性。

在表演藝術上頗具開拓性，成為後人很多電影編劇、男演員、電影學者反覆研究的對象，“巨蟒”喜歌劇團的特瑞·史密斯就曾坦誠則表示，這是一部難得典雅的喜劇片，而“新浪潮之父”維克托·巴贊則讚揚影片為“無聲電影史上的一件大事。”