看了趙文卓的黃飛鴻新劇 忍不住要介紹劉德華的經典

在第二部的基礎上，第三部《黄飞鸿：狮王争霸》儘管略顯通常，卻也給出了一個國家面對現實世界的良方：“依小民之見，我們不如果習武強身以抗外敵，最重要的還是廣開民智，智武合一，那才是國富民強之道，區區一個牌子能否發生改變國運，還請李大人三思。”記住這是在1993年，這句話即便放到任何的時代都是設立的，基礎教育的重要性，專業人才的重要性，民智的重要性，隨著時代的經濟發展愈發突顯。

《黄飞鸿》那個系列一共有7部，張徹拍了後面5部，第四部的編劇是洪金寶，第七部是袁和平。在張徹主演的5部中，負面影響最大的莫過於前三部，毫不誇張地說，這三部可說是中國清末的史詩影片，那個系列的英文名字叫作《once upon a time in china》，是帶上中國標籤的，野心非常大，且整體實力很足。三部之中又以前兩部的讚譽度最低，第三部最受尊崇。攝製於1991年的《黄飞鸿之壮志凌云》是那個系列的終點。

必須說那個主題一直貫穿著《黄飞鸿》那個系列，但第三部的突出之處在於它的趨勢最大，立意最低。黃飛鴻在這兒不單單是武功宗師，更見證了清末的人間百態。

這三個場景的對比很有趣，同樣是中國人，白蓮教的愚昧無知和黃飛鴻的冷靜接受形成鮮明矛盾。這種的對比在這部電影裡比比皆是：

便是在群眾的愚昧和官吏的袒護中，黃飛鴻即使本身的公義、正直、博愛被捲進那場爭鬥，原先他從東莞到深圳只是為的是出席一場藥理學研討會，機緣巧合之下，他認識了當時在深圳的孫文，又和總兵納蘭元述起了武裝衝突。

和美隊一樣，黃飛鴻守護著中華民族的優良品德，捍衛著中國的傳統價值。

客棧老闆娘讓十三姨換上唐裝；

真實的發展史上黃飛鴻有沒見過孫文沒有定論，自己生活在同一個時代，去世於同一年（1925年），但這種的安排使得《男儿当自强》整部影片有了自然主義的香味，就算只有納蘭元述一個反面角色，那么留下來的就只有三場經典的槍戰場景，是難以下降到史詩高度的。所謂史詩就是時代的紛呈，宿命的交疊。

所謂大師，並非看見問題，而是找出化解形式。做為影片，《黄飞鸿》系列從首部的交待大背景，刻畫梁寬，經典的梯子混戰到第二部的家國理想，布棍激戰，再到第三部的南下京師，刻畫鬼腳七，通往立法權核心，提出體制改革志向，毫不誇張地說，那個系列相等於中國版《美国队长》，也罷於英國對少數民族思想直觀的公義自由定義。

張徹展現了這個時代的四種人物：一種是底層群眾，也就是胡適口中的麻木的中國人，這裡頭又有三種極端，一種是白蓮教般的全盤否定，一種是茶樓裡的無知無覺。第二種是以黃飛鴻為代表的中立人士，自己有一定的閱歷，有一定的聲望，維護著中國傳統的幸福產品品質，克己復禮，溫潤如玉，謙謙君子，修身齊家，面對外來事物，自己慎重分辨，不尊崇也不擊斃。第四種就是片中的孫文，睜眼看過世界，曉得中國的問題出在哪裡，並找好了藥方。

看見黃飛鴻這么經典的人物被糟蹋成這種，小編不得不帶各位官人回顧一下張徹的《黄飞鸿》系列。

不曉得臺灣地區在哪裡，只顧他們的自身利益；

看見十三姨穿西裝就拿豬肉和菜葉砸她；

白蓮教的場景之後，是黃飛鴻和十三姨乘火車。他和阿寬都沒坐過，不曉得為什么火車會一直搖晃，不曉得火車上為什么沒有雞肉，不曉得怎么採用刀叉，不曉得火車能沿著石洞，這種的場景尤其像劉姥姥進大觀園，但他的學識和氣魄還是幫他保持住了尊嚴。

看見照相機閃爍就要砸毀；

現在我們先跳過首部，從第三部《黄飞鸿之二：男儿当自强》講起，即使這部的厲害之處是從第二個攝影機就顯像出來的：小男孩提著燈籠徐徐來到白蓮教的教壇，帶出那個神祕宗教信仰的日常。自己崇尚神祕力量，堅信靈魂之軀就可以阻擋刀槍火炮的反攻，譴責一切外來事物，連兩條長著斑紋的狗都要打死，對應的發展史則是知名的八國聯軍，這一開場打下了整部電影的大基調：大發展史下，中西文明第二次劇烈的碰撞。

即使小學生學洋文就要趕盡殺絕；

封鎖大使館，槍殺神父；

引出孫文，張徹賦予了他對這個時代的思索。影片中有一場他和黃飛鴻同時運用中西醫學搶救傷員的場景，也有一場黃飛鴻藉助中醫學的穴位破解了西方的神經學控制系統，三場打戲，張徹的意思很清楚，西方並不都是先進和科學的，中國擁有燦爛的文明也絕非浪得虛名。

割人皮；