3.9分的《八月未央》，是瑪麗寶貝們的終曲嗎？

但是，與高企的電影票房形成鮮明對比的是一路走高的口碑，除了《致青春》，以下兩部打分無一及格，狗血懸浮的設定、虛榮拜金的價值觀念也倍受爭論。

錢穆曾說：“一代有一代之現代文學”。那些曾經紅極一時的青春現代文學頭上也有無可避免的時代印記。

男孩的狀態便是其時很多青春文學聽眾的縮影——沉湎於現實生活中難覓的命運真愛，亦或渴求在通向滇藏的旅程中尋找心靈的慰藉。

與瑪麗寶貝同時期，韓寒的風頭更盛。《三重门》《零下一度》先後出版發行，銷售量少於100萬本，再加上後來的《像少年啦飞驰》《毒》《通稿2003》，韓寒憑藉著叛逆、犀利的文風快速成為青春文學的領軍人物。

文|達伊

本年度電影票房喜提200億，六部國產電影衝入全球電影票房前十

落落則是大膽順利完成了從小說家到編劇的“飛躍”。《悲伤逆流成河》《如果声音不记得》三部經典作品儘管譭譽參半，但相繼而至的電影票房成功，也算讓她在編劇界站穩了腳跟。

如果你點，我們就是好朋友

在《八月未央》創作的過程中，編劇李凱自稱為通讀了瑪麗寶貝的所有短篇小說，併力圖將她經典作品的藝術風格和精髓融入到了電影之中。

但當拍戲的機會真正擺到他面前，韓寒卻選擇“另起爐灶”，從《后会无期》《乘风破浪》《飞驰人生》到已經殺青的新劇《年轻的故事》無一例外都是嶄新的故事情節。

但與續集相似，除了仍未公映的經典作品，那些電視劇集幾乎無一能逃過高期盼、低口碑的宿命。空有IP和流量，那些套路化的“青春”故事情節已經難以合乎觀眾們的品位。

哪些青春文學是你的“青春”？

2004年，饒雪漫用《小妖的金色城堡》開啟了“青春痙攣”系列，之後的《左耳》《沙漏》《离歌》等都是代表作品。

/MORE/

但從成片上看，編劇過多地執拗於原著略顯矯情的詞彙藝術風格和狗血氣氛，又缺乏合乎當下觀眾們審美觀的翻拍和表達，在保留與翻拍之中，喪失了均衡，

明曉溪的《会有天使替我爱你》《泡沫之夏》《旋风少女》《烈火如歌》《第一夜的蔷薇》，瑪麗寶貝的《彼岸花》《告别薇安》《七月与安生》，饒雪漫的《小妖的金色城堡》《秘果》《左耳》，郭妮的《壁花小姐奇遇记》等均被翻拍成電視劇集。

青春文學與青春片有多遠？

但是，從現階段的影片電影票房和口碑上看，影片卻沒能複製短篇小說的成功。豆瓣3.9分，影片電影票房嚴重不足5000萬，《八月未央》“撲”得很徹底。

隨著韓寒個人編劇經典作品電影票房突破30億大關，或許相距許諾已久的續集《三重门》更近了一步。

你看續集《八月未央》了嗎？

在瑪麗寶貝（現筆名為“慶山”）同名短篇小說《八月未央》正式出版發行20年的關口，那個相關三個男孩與一個女人的感情糾葛故事情節在大熒幕上覆活，確實有命運輪迴的意味。

因《麻雀要革命》一舉成名的郭妮號稱兩年出書10本，碼洋過億，成為現像級的“億元男生”。寫下《会有天使替我爱你》《泡沫之夏》《旋风少女》的明曉溪則以描繪草根女孩與富家公孫之間的愛恨感情糾葛著稱，有“小瓊瑤”之稱。

前有《七月与安生》的成功，後有《八月未央》的失利，再加上《沙漏》《三重门》《草样年华》影視製作化的一波三折，我們不由得要問，瑪麗寶貝、韓寒、饒雪漫、明曉溪等等這些曾用青春文學負面影響了80、90後一代少男少女審美觀與愛情觀的名字，現如今在大熒幕、小熒屏上的生命力還有幾何學？青春文學大IP的影視製作化翻拍又應往何方去？

不難看出，那些小說家多半誕生於80二十世紀末，經典作品以大學校園為主要大背景，真愛、親情、夢想和成長的茫然是核心主題，現代文學出版發行與造星運動同步，形成了中國出版發行業在21世紀末初三道光怪陸離的風景線。

《兴安岭猎人传说》破紀錄，國產血腥能這么拍？

2016年之後，如法炮製的青春片在電影票房上已漸漸顯露出頹勢。

編劇許月珍在接受1905影片網訪談時，曾對我們深入分析《七月与安生》的翻拍思路：沒有拘泥於具體故事情節，而是提煉出原著的思想文件系統，“動畫版中最打動人的是寂寞和陪伴，而這也是全世界共通的，我們就從那個點經濟發展出了現在的影片。”

“原著與翻拍，只不過是三種迥異的表達途徑。”在影片《八月未央》的觀後感中，瑪麗寶貝這種寫到，也點出了現代文學本體與影視製作化翻拍之間不可忽視的“鴻溝”。

8.4分！《泰坦尼克号》“特別篇”，總算來了

瑪麗寶貝也直言：“救贖”、“創痛”等主題，與靈魂有關，在攝影機表達上具有演繹難度，翻拍須要更周全的考慮。

《山河令》道具拍出85萬天價，接著呢？

曾幾何時，那些青春文學爆款在小熒幕上也同樣火爆。

對比之下，孫睿或許缺乏了許多運氣。北電北京影片學院本科生大學畢業的他一直有個“影片夢”，但由他自編自導自演的影片版《草样年华》自2017年官宣以來卻一路難產，迄今沒能與觀眾們見面。

改編自九夜茴代表作品的《匆匆那年》輕鬆奪下5.89億電影票房，《左耳》《何以笙箫默》《致青春·原来你还在这里》也分別吸金4.85億、3.53億和3.37億。

對此，韓寒也曾坦言，他們的經典作品詞彙藝術風格極強、故事情節武裝衝突較差。這可能將也是他遲遲未將短篇小說搬上大熒幕的其原因之一。

編劇李凱想拍《八月未央》的心願始自2006年，在駛向四川的火車上，趴在他旁邊的男孩手捧著兩本短篇小說邊看邊哭。

2000年，瑪麗寶貝以兩本《告别薇安》刷新40萬本的產品銷售業績預期，之後通過《八月未央》《彼岸花》《莲花》等代表經典作品持續積累著忠實擁躉。瑪麗寶貝晚期的經典作品多以都市邊緣人的命運、寂寞和真愛為主題，被很多文藝青年奉為啟蒙“舊約”。

在短篇小說家跨界影視製作的援軍裡，韓寒依然是一個特例。號稱寫短篇小說的這時候腦子裡就在“畫原畫”的韓寒，一直有顆做編劇的心，《他的国》《1988我想和这个世界谈谈》的前身也都曾是電影劇本。

“命運的管路已經開啟。”

明星戲外CP營業，你嗑嗎？

網民在熱評中寫到：“閨蜜反目成仇、小三、車禍、自殺未遂，居然2021年了，國產電影還在拍痙攣青春，還在靠灑狗血圈錢。”

畢竟IP與流量皆無原罪，但縱觀近幾年來叫好又叫座的兩部青春片，我們不難發現，“痙攣青春”的二十世紀已經過去，觀眾們須要更寫實的翻拍和極具現實生活關照的思索。

/交流/

大熱青春文學IP打底，流量明星陣容吸睛，再加上“墮胎、車禍、出國”等極致元素的殘暴青春片配方可謂無往而有利。

“什么樣的書能讓她哭成這種？”《八月未央》就這種在李凱心底種下了種子。

但是，在市場風潮背後，部份青春現代文學也被詬病為“商業流水線經典作品”。知名歷史學者周國平就曾坦言：“我讀過許多青春寫手的文字......從中看見的是沒有實質的韻味，沒有涵義的想像，對虛構和臆造的混為一談，一句話，對現代文學的徹底誤會。”

對比之下，同樣是瑪麗寶貝的經典作品，《七月与安生》的翻拍似乎更為成功。

《小欢喜》之後，7.3分的《小舍得》砸了？

說到新世紀的青春文學風潮，通常以1999年，《萌芽》週刊舉行的第二屆新概念題目邀請賽為終點，也能回溯到1996年鬱秀創作的《花季雨季》。