全面升級，整部港片殺瘋了！

正如出席點映的觀眾們所言，“嗎很久沒有一部影片能讓我完全投入其中。我的心吶，除了一開始須要漸漸進入狀態，後面全程都被牽著走，跟著自己此起彼伏的緊張、惱怒、困惑、心急，甚至坐立難安！嗎坐不住啊！”“親情提示：看影片能呼吸。”……

首先，就像電影劇名一樣，該片的主人公是我們熟識的“神探”，由梁朝偉出演的探員李俊。當我們看見了期望之中的梁朝偉以癲佬外型登場一剎那開始，草灰蛇線下重重的謎團被他逐個點燃破獲，鮮明的人物，癲狂的行動。

當李俊面臨的最大挑戰不再是生死搏鬥，而是槍聲炮火下掩藏的叵測人心，他最有效的槍械就不再是槍枝槍械，而是他們的存有。

除此之外，為的是達至極具爽感的直接觀影效果，《神探大战》選擇以人代槍，所有人都在爭奪戰神探，但神探是善是惡？同時每一人又都曾在電影中說過他們是神探。

真正的犯人是什么？儘管各路人馬輪番登場，電影更是集齊了澳門最駭人聽聞的數個大案做為故事情節的刑事案件藍本，但是電影卻始終沒有闡明真正的犯人是什么。

從2007年公映的由杜琪峰、韋家輝共同主演的經典犯罪行為影片《神探》，到將要燃爆全省院線由韋家輝獨立導演主演的升級之作《神探大战》（2022）。

而大量爆破戲和追逐場面的重新加入，不但讓電影的可看性直接拉滿，配上電影院觀影極致的多媒體體驗，更是始終勾著觀賞者的脊髓與腎臟。

圍繞神探這一身分的變換和對真相的爭奪戰，所有更讓人血脈噴張的動作元素和驚險設計都被嚴絲合縫組織起來。

7月2日，逐漸開放的電影院、愈來愈多的觀眾們，和排片表上不停減少的訊息都在告訴你去年暑期檔的大幕已經拉開。

這也要求在雙重刑事案件，強故事情節的應力之下，以更快的節拍配合當下觀影習慣，同時又處理地很乾淨利落，能說是無一座閒筆，每一句話、每一個動作甚至每一座表情，如果是你看獲得的，都是為的是熄滅最後的最高潮。用此種高效率方便快捷的視聽策略，幫助你在最快時間和神探同頻。

除此之外，那些“鬼”都有著完全相同的言行，他們發生的目地都是向剖白自身犯罪行為經過，並且向他求助，勸說他快點將自己從復仇者的槍下救回。因而，李俊看見的並並非鬼，也並非一個人的另一種心智，而是真相。

案案相連接、草灰蛇線的《神探大战》可說是是澳門誌異，數個刑事案件綴連成章。這么多的刑事案件，這么多的犯人，甚至“神探”都不只有一個，編劇真正做了一場大大戰給觀眾們看。

此前，憑藉著大尺度引起了非常大探討的片花，在激發觀眾們腎上腺素的程度上，較之完整電影根本就是九牛一毛，能說每一寸鏡頭都充斥著火藥味、血腥味和許多難以名狀的惡魔香味。

對於“神探”來說，抓到犯人並不困難，抓到真正的犯人，才是最為困難的。

你會看見，當那些犯人像自己曾謀害的無辜的被害人通常自報家門發出瀕臨喪生的呼救時，那種情緒張力是對圖像和感情的精湛駕馭。

在《神探大战》中，“神探”李俊能看見相似“鬼”一樣的存有，但是那些“鬼”並無法以靈異之說來進行解釋。

但是與檔期表上不斷變化的情形形成鮮明對比的，是影廳內正在進行的一部新劇的提早點映公益活動。

同時，同一個動作的不斷重複使用形成的疊加效果，在故事情節的不斷快速後，更是特別強調了“神探”的大顯神威。

能說，《神探大战》是對《神探》一次商業性的全面升級！

儘管那些人和將要遭受復仇的犯人擁有同樣的外表，但是自己和隨即發生的犯人本體卻無法等同於而論。即使自己是發生在李俊偵破案件、復仇者將要把槍頭對準犯人的一剎那，在時間上那些“鬼”和犯人本體是同時存有的，並且以顯著相同的言行發生。

可以通過強大的觀察能力、設想能力和柯南能力捕捉一切蛛絲馬跡，對犯人舉動迅速進行推測並找到真真相。但是出類拔萃的能力帶來的卻是不為常人理解的荒謬舉動，癲佬之名、神探之威是一體兩面的共生關係。

15年，這種一個時間跨度帶來的，是編劇韋家輝在一個嶄新的時代下，利用更為高規格的製作進行的一次嶄新表達。

因此電影中的李俊被處理成一個不持槍枝的探員，比槍的手勢卻已是神探最強大的槍械。

正如電影的英語劇名，《神探大战》（2022）的英語名字是Detective VS. Sleuths。Sleuth一詞的釋義是a detective who follows a trail。你能把Sleuth理解為這一回合的"神探"李俊，也能理解為觀影的他們。

浮屍案、魔警案、屠夫案……每一刑事案件單拎出來都足夠多拍上兩本，改自真實刑事案件卻又用最大尺度的圖像誇張化，更是為真實的可怖減少了幾分曖昧。

當下的影片市場正面臨著一個緊要關頭，經過了一個季度的缺席，怎樣能夠吸引觀眾們再度返回電影院，趁著暑期檔快速熄滅觀眾們的觀影熱誠。甚至檔期的不確定性都讓一些片方無法下定決心開啟宣發。

經典前作、港片黃金班底、超大尺度的視聽體會和當下市場最為須要的類別大片……諸如此類的詞彙一一閃過觀眾們的腦海中，這就是將要公映的電影《神探大战》帶給觀眾們最直接的觀影體驗。

李俊的出演者梁朝偉並並非第二次出演瘋癲的探員，更並非第二次發生在犯罪行為劇中，看似在這一類型片的應用領域內已經沒有更多屬於女演員的空間供他充分發揮，但是還好他碰到了李俊，偏執癲狂的“神探”，這種一個非常規象徵意義上的英雄被梁朝偉將演出充分發揮到了極致。

編劇不害怕觀眾們與否在中途就看見答案，他在意的是怎樣讓觀眾們踏上兩條未知的探尋之路，在曉得起點和終點的前提下。

以完整心智形像發生的真相，替代了常用的閃回加倒敘，並非把觀眾們生拉硬拽拖回混亂的敘事中，是依照兩條繩子，將刑事案件的真相借成為被害人的犯人之口傾吐而出。

此前受到環境影響的為數眾多電影站在那個大熱檔期的大門口都在躍躍欲試，但是隨之而來的卻是定檔與撤檔的消息來來回回，因為即便做為規模與時間兼有的熱門檔期的暑期檔面對如此多的電影也難以一時之間全數消化，機會始終是與信用風險共存的。

八月十五日，宜重返電影院，宜暑熱，宜爽。

為的是那場混戰，電影為“神探”選擇了旗鼓相當的勁敵們，從胡杏兒、梅豔芳再到譚凱，以及再次聯手共演的李若彤，自己和梁朝偉之間每一次過招、每一次交手都火花四射。也便是即使那些勁敵，“神探”就可以真正戰起來。

聊《神探大战》，不得不聊聊它的本作《神探》，前者在香港電影史上已是濃墨重彩的一筆，是談及犯罪行為片難以迴避的存有。在此種情況下，韋家輝再度將攝影機對準這種一個題材，能說是野心十足的選擇。

但是《神探大战》不但選擇在那個結點正式公映，而且開啟了多輪點映，直面種種評論家。點映現場，即便多半出席觀影的人都看完了《神探》，也都抱著猶豫趴在熒幕下，但是擁有著港片很強的敘事節拍、強烈的銀河映像個性和久違的高規格製作帶來的強烈藝術風格的《神探大战》，還是緊緊貼有觀眾們的脈搏跳動。

《神探》片花