武俠小說居然被他玩出了新花樣！

比如說前期對人物配角的前史鋪墊過分簡略，讓人一開始很難分清配角陣營，在祕術上過分炫技也一定程度上負面影響了主題立意和人物共情的表達。但瑕不掩瑜，聽覺上濃墨重彩的技術創新和突破，讓那些故事情節和人物的簡略都在能接受覆蓋範圍，但是總體觀感尤其不錯，後勁十足，甚至值得二刷三刷。

為什么功夫片忽然就打火了？

在那些影片中，張藝謀將他做為攝影積累的外型美學充分發揮得淋漓盡致，大量的慢動作、濃墨重彩的中國美感美學，把武打動作的詩意和典禮感渲染到了極致。

首先借鑑該遊戲和漫畫書的視角，把奪寶與該遊戲式闖關融合到一同，每完結一場遭遇戰，跟隨著尋寶圖，主人公們就會“解鎖”一個新世界的世界地圖，每一環境都有各自的險峻之處。迷霧森林，山谷鬣狗，風雪丘陵，險峻草叢……跟隨著配角視角，觀眾們也有一種該遊戲闖關的爽感。

除此以外，本片的獨有之處，就是把劍法、祕術和故事情節融合起來。每一人在相同的槍械兵刃以外，還有最後的祕術大招。祕術的設定很有創意設計，既和傳統武俠小說差別開，帶有了夢幻美感，又促進了故事情節的設定，也多樣了視聽詞彙的藝術風格。

鮮血噴灑而出、光膀、動作突出畫法和雜耍性成了其獨有的民族特色。大量的翻跟頭、國旗、板凳等元素的運用，機關的設置性也讓其武俠小說藝術風格顯得更為多樣化。《独臂刀》四部曲、《金燕子》、《大刺客》、《报仇》等經典作品進一步鞏固了徐克在電影界獨有的陽剛美學話語權。

步入新千年之後，許多功成名就的影片人也爭相用武俠小說影片書寫他們內心深處的武俠小說心結。

楚原將金庸的《多情剑客无情剑》《天涯明月刀》《白玉老虎》《楚留香》等代表武俠短篇小說搬上大熒幕，狄龍也成了那些短篇小說中大俠的最好代言人。

影片最有氣質的，是最後的三場混戰。

這三場戲在視聽詞彙上讓人眼前一亮的同時，在故事情節上也進行了數次反轉和顛覆。槍戰完結後相同人物視角的閃回，又讓影片與武俠小說原著的羅生門式內部結構呼應起來。

該是重新擔起武俠小說大旗的這時候了。

隨著數次槍戰激烈程度的升級，尋寶直接轉變成了互殺，每一場槍戰過後，觀眾們都會對六位惡人的心狠手辣和不擇手段有一個新的認識，也會重新更新對故事情節真相的認知。

出乎意料的是，上週，一部互聯網影片《雪山飞狐之塞北宝藏》橫空出世，倒給人提供更多了一種新的思路。

所以，做為一部互聯網影片，影片在敘事和人物刻畫上還是有許多小的瑕疵。

比如說森林迷霧中的槍戰，化水成冰，冰又做為暗器的設定就讓人物變得凌厲陰狠。祕術的反覆運用，到前面也成了觀眾們的一個觀影期盼，想看哪個惡人會什么祕術。

更有趣的是，編劇把原著羅生門式的故事情節用八惡人狼人殺的緊湊形式融合了起來。

邵氏以外，嘉禾的成龍橫空出世。其短暫的心靈裡只執導了四部半電影，卻颳起全球電影界轟動，成了中國功夫的代名詞。

在《卧虎藏龙》贏得奧斯卡金像獎最佳外語片與攝影等大獎的同時，張藝謀也用《英雄》《十面埋伏》等武俠小說影片開啟中國影片的大片商業時代。

之後，陳凱歌、馮小剛、王家衛、侯孝賢等編劇都開始了各自的武俠小說大片探索，相同的編劇又為其融入了各自的作者民族特色，或意境，或節制，或唯美，或現實生活，讓武俠小說大片步入了一個百花齊放的顛峰。

用尋寶過程相同人物的槍戰，勾連出自己複雜的前史，這種一下子就把影片從動畫版的桎梏中解脫了出來。

鄭三娘前期一直不顯山不露水，讓人摸不透她的個性，直至使出開用細密蛛網鎖喉的祕術，她如蜘蛛毒蛇般的嫵媚和蛇蠍心腸才展露出來。劇中她和年長女演員陳雨鍶出演的青雯的過招，一個甜美一個嫵媚，姬情滿滿，重大貢獻出了女人戲中難得的一抹亮色。

一方面通過傳統京劇的音效元素來營造氣氛，剪接上通過迅速剪切和抽剪來彰顯人物劍法的精湛，另一方面他還別出心裁地運用了跳床來實現人物的輕功效果。《龙门客栈》《侠女》《空山灵雨》等經典作品，在獲得商業成功的同時，也在戛納摘得大獎，讓國際電影界為之震動。

或許看完《雪山飞狐之塞北宝藏》，觀眾們會忍不住想，八惡人在上雪山之後都經歷了什麼樣的情感糾葛？胡斐和苗若蘭的情感是什么這時候造成的？

至此，寫實和水墨三種視聽藝術風格成為武俠小說影片的三大流派，開始在電影界各領風騷。

港片時代的胡金銓、徐克、楚原，就能窺見寫實和水墨三種思路的相同。

到了這一兩年，武俠小說或許陷於了一個瓶頸期，除了徐皓峰和路陽兩部經典作品，我們已經很久沒有在影片市場上看見有聲望的武俠小說影片了。

在豆瓣上，許多人都為整部傑出影片沒能上議院線而惋惜。但是思路關上點，我倒覺得互聯網影片的功能，讓整部影片的遊戲性不止於此。

編劇張石川的《火烧红莲寺》，一把火就燒出了武俠小說電影發展史上的第二個顛峰。這一經典IP不但讓張石川在十幾年間連拍19集，還帶火了一堆武俠小說神怪影片的攝製。雖然當時電影動作指導缺席、女演員不能真功夫，晚期的武俠小說電影都帶著特技鬥法的特點，但土特技和中西混雜的故事情節帶來的非常大商業轟動，證明了武俠小說電影的獨有氣質。

樹林中鄭三娘、青雯與歸域混戰，和陶百歲與三位在懸崖和冰原的三場決鬥。

從1949年開始，以編劇胡鵬、女演員關德興的《黄飞鸿》系列開始登場，並一直延續到1980年。有別於《火烧红莲寺》的重視夢幻特技，關德興電影已經開始返回現實生活本身，一切的槍戰都符合現實生活。而諸如電影中發生的舞龍等場景也成了後來黃飛鴻系列的一個主要元素。

成龍的功夫影片，拋去複雜的槍戰，沒有輕功、吊威亞等複雜設計，動作直觀，出手卻極為凌厲，快準狠到要用慢動作就可以看清楚出拳。這讓他的動作影片具備一種尤其的寫實層次感。成龍影片結合了東方文化的中國武術神學，刻畫了中國人不可欺的形像，也讓西方世界感受到了中國武俠小說驚悚片的魅力十足。

是不是發現，武俠小說影片，做為中國表演藝術和商業上都最給力的影片類別，已經極少有佳作公映了。

後面幾代人的糾葛都橫過不提，這部影片除對胡苗混戰的前史直觀鋪墊外，把全數筆力都用在開拓田歸農集結群雄，雪山尋寶的過程中。

有一個關鍵其原因是技術上的。武俠小說影片經濟發展到現在，經過各式各樣後輩的磨練，動作設計已經登峰造極到了一個很難讓人超越的程度。除此之外，拳拳到肉、硬橋硬馬的武俠小說影片，正如冷兵器時代的絕妙劍法碰上兩槍斃命的熱兵器，也面臨著本體性的債務危機：

在尋寶過程中，八惡人共同組成了兩隊政治勢力。呂良偉出演的陶百歲、和淳于珊珊出演的寶樹，彼此間矛盾，邊尋寶邊紛爭，而男女主人公遊走於兩隊政治勢力之間，讓人一時辨別不出兩人是便是邪彼此間是敵是友。

雪山的環境恰到好處地形成了一個封閉空間，五名好手在其中游走槍戰，也讓整個故事情節節拍顯得尤其緊湊，環環相扣。惡劣環境下誰能存活，誰能獲得寶物的懸念全程吊著觀眾們的胃口。

當計算機特技已經讓觀眾們對上天入地都不深感吃驚了，武俠小說影片還要怎么做就可以獨闢蹊徑呢？

八十年代，張徹、程小東等編劇用《笑傲江湖》、《倩女幽魂》、《新龙门客栈》等經典作品漸漸開啟其武俠小說復興之路。

編劇喬磊的破局之法，首先是別出心裁地把故事情節進行了重構和裁剪。

眾所周知，武俠小說原著的《雪山飞狐》和《飞狐外传》，是一個人物為數眾多，故事情節跌宕起伏的長篇小說大作，故事洋洋灑灑綿延百年，講了幾代人的國仇家恨。這種的故事，本身就很難用一部影片的規模講完。再加上互聯網影片的財政預算限制，順利完成展現出雪山飛狐的故事，幾乎就是不可能將的任務。

頗受傳統士大夫美學的胡金銓，把京劇和中國畫的水墨元素融入了影片之中。

有別於張徹、劉家良貫徹落實的寫實武俠小說，也有異於楚原的水墨武俠小說，徐克的武俠小說電影內容想法的天馬行空，儘管基於經典原著，但內容完全顛覆原著內容，無論是黃飛鴻、聶小倩，還是東方不敗、張無忌，都被賦予了新的個性氣質。武打動作也同樣天馬行空，吊威亞、無影腳、各式各樣槍械手到擒來。迅速剪切的攝影機裡，影片的衝擊力具顯，節拍也快了許多，給觀眾們一種酣暢淋漓的體會。

多說一句，另一部在愛奇藝熱播的影片《目中无人》，在收穫讚頌的同時，也存有那些問題。

劇情非常簡單，在起承轉合和人物刻畫方面，缺乏些著墨和筆力。所以，瑕不掩瑜，對人物前史的略寫，或許也為故事情節的未來拓展埋下了伏筆，給系列影視劇提供更多了更大可能將。這兩部新式功夫片在文學視野中給與了觀眾們新可能將，更開拓了功夫片的“新解法”。

早在中國影片晚期，第二代編劇就對武俠小說影片進行了動作視聽詞彙的探索。

其中最讓人驚喜的，就是陳紫函出演的鄭三孃的祕術。

九十二十世紀，隨著邵氏影片帝國的輝煌謝幕，以張鑫炎、劉家良為代表的澳門武俠小說人物開始南下，並在內地替代深遠的負面影響。張鑫炎編劇、劉德華執導的《少林寺》紅遍全球，在成為80二十世紀功夫影片典型代表的同時，也颳起了新的學功夫熱。

徐克則在京劇動作的基礎上充分發揮出其個人獨創的暴力行為美學。

以胡金銓為歌手的李安用《卧虎藏龙》再一次憤慨世界電影界。在李安的攝影機下，帶有濃郁的士大夫韻味的俠客讓影片更縹緲，更水墨，具備詩情畫意。竹林槍戰、酒吧比武、住宅追逐、懸崖一跳那些場景也成了經典章節，東方美學也在影片中彰顯。

行吧，雪山飛狐下一部，快搞起吧。

金庸的短篇小說鄙視槍戰過程，更為特別強調氣氛的營造，即使是好手之間的過招也沒有過多的比拼，常常也是一招便結束戰鬥。而楚原的武俠小說影片，則有意迴避張徹式的漫長槍戰，與此同時特別強調佈景，重新加入了海棠、亭閣、宮廷等著重營造武俠小說氛圍的水墨不利因素，凸顯俠客的寂寞，和其所在世界的冷漠。

在武打動作美學上，編劇也作出了匠心獨運的技術創新。

看片的這時候，我已經可以看見雪山飛狐宇宙未來開拓個人影片、衍生該遊戲、衍生電視劇集、開放交互式故事情節、電影劇本殺、VR等雙重玩法的機率了。

與徐克陽剛美學並立的，是楚原的奇情武俠小說藝術風格。

在結構上，編劇把“龍門客棧”式的明爭暗鬥，和暴雪山莊模式的電影劇本殺結合到一同。

步入新千年，港片武指袁和平等遠赴荷里活，又負面影響了昆汀、沃卓斯基等一眾基於武打和計算機特效的動作影片，中國功夫拍到那個地步，頗有點兒獨孤求敗的意思了。