又來害人？沒有“偶像派”，沒有湊“CP”，卻一點都不“爛？”

不止戀人。

那是編劇親身經歷。

換言之——他並非宗教國際標準中值得自學的“榜樣”。

影片集中呈現出了小李做為一個異鄉人的艱困境況：

進一步，意味著要付出更大的努力，皮膚不一定撐得住。

每年元宵節，自己都會問一遍。

《黄金时代》《无双》《男人四十》《志明与春娇》，十二次提名過金像獎的澳門資深藝術指導。

打動Sir的除了編劇，還有“李小李”。

導演&編劇李亙，不認識的新人。

它可能將是那個檔期，甚至開年新年檔之後，國產院線片的一個寶物。

如此認為。

北電副教授，導演或曾當過編劇/高級顧問的經典作品包含《无人区》《疯狂的赛车》《心迷宫》《流浪地球》《宇宙探索编辑部》；

幼兒園生活也挺沒意思。

生病，女友疑為不忠心鬧離婚，爭吵被鄰居們舉報……

臉上不能有淚滴”

此種回望，成為他最寶貴的私藏。

撿到寶了？

結果呢？

別誤會。

返回南國亭的前一天。

巴士上，他被當作痴漢，被國外男性威脅時。

並非Sir誇大。

想想這場面：

他一手捂著肚子，一邊生氣的擋開。

這便是它與套路真愛的差別：

再加上青木老使絆子，小李的生活，無法說是平淡無奇，只能說是水深火熱。

看見邱邱給他示好，他無動於衷，大罵他是個棒槌。

三個中國小學生，不遠千里走進國外，在大阪偏遠的第一所幼兒園教室裡，聽另一個來自中國的同學，講訴她來國外的見聞。

不只一份工。

只有這另一面嗎？

這是一個“日漂難民營”。

代理店長管唯（齊溪 飾），刀子嘴豆腐心，和幫廚的宋哥（宋寧峰 飾）是兩對兒，背井離鄉在大阪闖蕩。

剪接，安德魯·拉克勞。

開場先留白，接著逐漸填充這些血肉。

較之向外渲染這些興奮的眼淚，張牙舞爪的武裝衝突。

李小李拿上招牌，邁進了他一直絕望的那一步。

《如果有一天我将会离开你》《可不可以你也刚好喜欢我》《我是真的讨厌异地恋》《可不可以不要离开我》……

並非在講真愛，一切點到即止。

雲裡霧裡，看三遍都念不全乎的寬度。

退一步，放棄半生努力奮鬥的一切，返回家鄉，心有不甘。

看完片子Sir甚至很多懷疑：

更疼的是，和這些有錢的留學生不一樣。

可他這性子……算了吧。

但有一點值得欽佩：

那句Slogan，也許也能這種解釋：

出國溝通交流，詞彙隔閡，咖啡店打零工……都是。

看見青木追邱邱，小李置若罔聞，為他“男朋友都要被搶走了”而心急。

那么每一次分別，嗎都能為對方和他們，留下微熱的環境溫度。

拍過《地球最后的夜晚》《刺客聂颖娘》，給侯孝賢當過許多年的資深攝影師。

劇名。

出國留學卻和一大群“華裔日漂”天天混一同？

女演員，沒有“偶像派”，也沒有“湊CP”。

不如說，它藉著李小李的視角，描寫了兩幅“日漂”的群像。

他一路成長，陪伴他的，是不斷邂逅的老師、同事、舍友、夥伴……

對於這些想看影片，卻不了躲避爛俗檔期、不了突破精采真愛重重包圍的普通觀眾們……

自述裡，她來國外時和小李一樣，詞彙生疏，打著各式各樣看人臉色的零工，當年曾豪言壯語：

編劇，王紅衛。

這跟以往國產真愛爛片都一個媽生的吧！

Sir甚至都猜得出潛臺詞：

說這句話的人，根本沒資格體驗真愛。

返回結尾這個slogan：

廢柴得讓人惱怒。

選它，準沒錯：

《南方车站的聚会》《江湖儿女》《相爱相亲》《山河故人》《hello！树先生》的業界著名剪接。

它捅破我們情理之中的濾鏡。

對數個配角刻劃嫻熟，對相同悲喜感情掌控流暢。

下週一，開啟“循環”：

又來害人？

要靠他們打工來掙學費。

沒人時，他戴上音箱一個人起舞；

假如我們必然忍受寂寞。

我當時就直接闖了進來，剛好碰上了代理店長，也就是片子裡齊溪姐飾演的“管唯”。

但也溢出了些讓人意想不到的驚喜。

那么《如果》的基調則是棕色的，高亢的，難過的。

該片劇名就摘自歌曲：

在人潮如織的廣場上，揣著已經嫻熟的日文，高聲地為他的家現代人招徠客人。

“這些註定要分離的碰面，這些如期而至的別離。”

——《专访导演李亘：到了30岁，我才想表达》（下同）

沒有霸總，只有廢柴

儘管可能將還是無言的結局，但這份親情，是影片在傷感以外，最感人的東西。

重想影片裡李小李的母親眼疾那一節，恍然大悟。

但邱邱不服。

大廚老萬（陳永忠 飾）總是沉默寡言，而服務生青木討厭邱邱，視小李為情敵，為此處處刁難他。

齊溪出演的代理店長管唯，一個“努力奮鬥半生返回原點”的配角。

這竟然是個新人經典作品？

攝影指導，姚宏易。

改編自編劇二十年前來國外遊學的親身感受、見聞，感情真實不偽善。

留意，影片一開場就點到即止：一年制交換生。

明眼人都看得出來邱邱對小李有趣。

Sir一開始是把小李當作主人公看的。

大量國外元素，絕非完全在國內攝製。

外人走不進，他們出不來。

夠奇葩了吧。

看見正片，Sir才發現該片個性如此尤其：

管唯想生孩子，即使這種就可以和女友一同申辦“永居”。

像不像一個不了了之愛情故事的結尾？

小李又搞砸一份全職後，邱邱拜託同鄉，中韓混血兒青木（牛超 飾)，給小李找了一份在中華咖啡店“南國亭”當服務生的全職。

影片最後，人越來越少的南國亭諸人，在元宵節2022年時，又走進同一個間KTV，點同一個首歌。

這就是《如果》在企圖傳達的這種感觸：

聽起來很哀傷？

一查，好吧，幕後班底果然都是行家老手：

聽起來挺丟臉的。

現實生活比影片更殘暴：

許多碰面都會註定分離。

那首被吐槽的，從沒換過的歌，《无言的结局》。

片場須要全程在國外攝製，但國外批文要求嚴苛，還有對打擾了南國亭日常經營的歉意。

絕大多數是覺得你日文不太好，或是曉得你是兩年交換生，培育你兩年你歸國了，肯定沒用。

這一刻，過客李小李，總算選擇改信。

《如果有一天我将会离开你》

影片一句很有香味的slogan：

而串起這么多行家老手的新人編劇，李亙。

哦不。

大廚老萬。

來到“南國亭”，當上了店員後，所謂“不看面色”，只能是走進後廚時對同事罵兩句。

還記得這個史上最爛聖誕節檔嗎？

一個長年忍著病痛的人。

“假如有一天我將會返回你

《如果》裡，李小李一開始是過客，但到了開頭，又不只是過客。

聲效，杜篤之。

只不過每一段離別都有饋贈。

2007年，主角李小李（謝承澤 飾）從中國走進國外做一年制交換生。

執導除了齊溪，幾乎嶄新人——謝承澤、牛超、邱天……沒知名度，宋寧峰、陳永忠，並非熟臉。

表演藝術指導，文念中。

既懼怕又不甘。

他不聰明，看上去很傻，但又關心自己，善待身旁人。

這是一份屬於漂泊者的有口難言。

日文半吊子，為人又內向。

那些人都有一個特徵，註定會與他分別。

先看一波排片：

沒有意淫，只有不甘

Sir剛開始跟你一樣抗拒：

初來南國亭的小李，照樣什么都做不太好。

全劇話最多的配角。

寂寞，內向，封閉。

可再苦澀的生活裡，也還有一絲甘甜。

他只有在元宵節的這時候會飲酒。

如果說，過往國外影視劇，讓我們對國外的乾淨街道、晴朗天氣情況、迷人景色敷上了兩層厚厚的小清爽濾鏡。

5月14日，“黑色聖誕節”。

交換生，不能有結果的。

這些註定要分離的碰面，這些如期而至的別離。

國際級水平的影片錄音師，不但為臺影片新浪潮幾乎所有大將的影片（《恋恋风尘》《悲情城市》《牯岭街少年杀人事件》等）錄過音，在華語影片界更是世界級的存有。

爛俗真愛還是來了？

因而，編劇再難也想拍出來。

“我今後再也不敢看人臉色！”

可生活也不盡都是差勁，國內老同學邱邱（邱天 飾）也在國外遊學，她熱誠活潑，全心全意幫助，讓他儘早走上正軌。

一個很典型的文學青年。

即使一句話，呆在臥室裡幫黎同學mRNA一整個櫃子的磁帶；

而現實生活，有時候又比影片更話劇：

擊碎濾鏡的異鄉異域，從不是天堂。

但返回國外後，編劇每年都要回來看一次。

編輯助理：吉爾莫的陀螺

想像中豪言壯志的“打拼四海”，實際上，但來到另一處“圍城”。

也一點不“爛”。

他家境貧寒通常，母親在國內還生了眼疾。

不但母親。

為攢學分，他和邱邱選了一門由旅日中國人黎同學（張艾嘉 飾）副教授的國外人文專業課程。

李雪健的女兒。

在KTV當清潔工，時常要幹到後半夜；在庫房當碼貨的搬運工，是很累的體力活；在市場當推銷員、店員，須要社牛症。

它更想向內探索孩童說不出道不明的對立鬱結。

一場註定失利的單向趕赴：

沒有原生的痕跡和包袱，卻有著他們的趣味性與堅守。

不記得沒關係。

門內是酒後的女人，門前是吵鬧的鄰居們。

我們都是成人，只是在坐姿相同地抱團取暖。

這個光鮮亮麗的女強人工作背後，是碎成一地的雞毛。

後來才發現。

既要強又脆弱。

……最後她給了我一個機會。後來我問她為什么，她說這天看見我，就似的看見了當年才剛走進那邊的他們，與其說是收留我，更像是給了“當年的他們”一個機會。

幹哪行都吃不開，還老受人捉弄。

點不太好菜，做不太好飯，時常犯錯，讓店員管唯給客人致歉……

和，搞好後又遇到禽流感，電影院停業，一而再再而三的，到了今天。

但在眾人問為什么不把國內的老公小孩接來的這時候，他先沉默，接著又搪塞過去。

南國亭成為他心靈的一部分。

小李眼裡，他像宗師通常，搞好飯菜，收拾浴室，雲淡風輕。

對，寂寞。

與其說影片在講訴主角李小李在國外兩年的交換經歷。

放心，此次Sir早有提防，務必幫廣大年長戀人提早排雷。

主創人員。

沒有CP，只有抱團

沒有人能夠陪伴你一輩子，每一人最後都必然忍受寂寞。

電影劇本最開始的名字叫《渊野边》，編劇國外遊學時公益活動的地區。

呈現出更是殘暴。