本年度最血腥震撼的一幕，他拍的

但在他二十多歲的這時候，他醒來的油畫技巧無法支撐他成為一位小說家。

其原因是加蘭原生家庭的文化氛圍對他造成了一定的負面影響。

電腦永遠不能有感覺。

“我們對第二個工程項目的巨大成功深感很吃驚，特別是在英國。

所以，這也不得不提，加蘭26歲出版發行的短篇小說《《沙滩》》很火熱。

”。

能說，加蘭編劇獲得了他們的開場白，作出了他們想要的故事情節。

隨著弗里德里希·維特根斯坦等人的書刊的重新加入，《机械姬》的故事情節顯得更為清晰。

圖為1963年翻拍影片【三尖樹時代】

影片的聽覺效果延續了《机械姬》的許多配置，比如說聽覺特技副總裁、首席特技子公司等等。

【特警檢察官】來自加蘭早年看完的連載中漫畫書《2000.A.D.》。

（也是後來出演的【特警檢察官】的原創經典作品）……

像雷·萊恩威克一樣負面影響加蘭的奇幻小說家

《生化危机》該遊戲也負面影響了整部影片。加蘭自小就討厭羅梅羅的《活死人黎明》，但漸漸忘掉了

討厭《重金属》《嚎叫金属》；像布萊恩摩爾

（他後來與大衛·盧瑟福一同成為整部影片的科學高級顧問）關於“意識和化身”的書啟發了加蘭。

“環境的微小變化總是會很大地發生改變現代人。”

那個“新”經典作品看上去不像是2012年公佈的，但實際運行時間卻十分長。

（博伊爾一直駁斥[28天]是一部殭屍影片，加蘭指出它是），但[28天]的確復興了血腥子類別。

.

加蘭也完全沒有翻拍首部短篇小說，在作者傑夫·萬德里斯的容許下，加蘭捕捉到了短篇小說夢幻般的個性，並依照他們的方向調整了電影劇本。

講起他，通常人不能第一印象深刻。即便到2022年，他主演的影視劇只有五部，其中一部還是電視劇。

總之，加蘭的《海滩》是褒少於抨擊，甚至即使口碑的不斷髮酵而成為一種人文時尚。短篇小說被翻譯成25種詞彙出版發行，1999年末賣出近70萬本。

所有那些職業都有一個共通點——它們都與故事情節相關。

“在某種意義上，我希望整部影片真正帶給觀眾們的是認同。”

赫赫有名的《三尖树时代》是一部對他負面影響非常大的科幻小說

之後，加蘭也有了除此之外一個從事故事情節的身分——編劇。

[吃驚28周]。

不論是主流還是邊緣，加蘭都在瘋狂地吸收科學知識。

後製中大約有800個聽覺特技攝影機，其中350個是“機器人”。

石黑對加蘭的影片劇本很滿意，從大綱到最終版本到影片幾乎沒有修正。

做為一部小效率的文藝片《别让我走》總算贏得了許多讚譽，而這時的加蘭已經在為另一部影片做準備——

過往的影片工程項目研發實戰經驗讓加蘭對《机械姬》更為慎重，為的是控制影片的財政預算，剪掉了傳統的動作場景，希望以完全的創作自由進行研發。

這么多身分，太神奇了。

他怎樣看待那個故事情節取決於他的主觀判斷，他的世界觀。

但對於當時的編劇加蘭而言，他才剛剛步入影片的正門，還須要和《海滩》的導演丹尼·博伊爾一同闖進影片世界。

在[SWATJudge]前夕，MurrayShanahan

儘管換了編劇，但是【28周】還是賺了一筆。

“許多[特警檢察官]的成功歸功於加蘭，許多人沒有意識到加蘭事實上是編劇整部影片......

“每當我聽見許多人表達自己的看法時，我都會保持警惕並儘可能遠離，即便我在學術研究上同意自己的看法。”

（儘管最後他沒有要求）。

“我和觀眾們各佔50%，我只提供更多了三分之一的敘事，剩下的三分之一，某種程度上，由觀眾們決定。

他教加蘭怎樣真正製作影片。

[機械]。

[擊潰][機甲]；導演的【沙灘】【28天的變化】【別讓我走】【特警檢察官】……

但說到他參予的影片，那是很出名的——才剛公映的新劇《男人》；

奧斯卡金像獎普遍認可了加蘭的電影劇本創作能力，他被提名為第88屆奧斯卡金像獎最佳原創電影劇本獎。

當時才剛贏得編劇榮譽稱號的加蘭，已經有了一點未來導演加蘭的光環。

他說他的影片多半是受價值觀驅動的，他偏離了主流，他以各式各樣身分“製作”了故事情節。

為的是找到答案，加蘭開始了十多年的科學研究。

加蘭希望觀眾們成為影片敘事的參予者。他希望觀眾們心胸開闊，願意參予到影片的體驗中，而不僅僅是娛樂自己三個半小時。

在《惊天巨变28天》之後，加蘭依然以導演身分參予了該遊戲翻拍影片《光环》的製作，但那個工程項目最終被中止了。

羅梅羅的經典電影【活死人之夜】

博伊爾、道格拉斯和加蘭從2007年開始戰略合作製作一部影片

[沙灘]就沒那么幸運了。

這部影片是在現場攝製的，沒有綠幕或動作捕捉。

”

（如拿著攝影藝術風格）。

十四、七歲的這時候，他就用計算機進行編碼和實驗。女孩的敏感總是讓他覺得這臺電腦有他們的想法。

“我懼怕接到許多我不必須獲得的讚頌。

2010年，加蘭和道格拉斯再度戰略合作，做為製片人和導演，將摯友石黑一夫的短篇小說翻拍成熒幕。

加蘭隨即分別於2002年與丹尼·博伊爾戰略合作，在知名的

(Mother'sNurture)、JohnWindham(Father'sIntroduction)，都是在雙親的推薦下閱讀的，留下了深刻的第一印象。

甚至在短篇小說出版發行之後，就早早寫好了一個96頁的版本，分好幾章的影片劇本為翻拍成影片打下了基礎。

這個這時候，還是帥小李的萊昂納多，在後泰坦尼克號時期依然風頭正勁，但憑藉著【沙灘】，他贏得了第21屆金酸莓獎提名。

2004年廣受讚譽的扎克·斯奈德版《活死人黎明》受到了《28天》的負面影響，甚至14年後的《釜山行》也能看見它的影子。

兩人在DVD花絮評論家上將[28Days]稱作“後世界末日恐怖片”。

所以，正如編劇害怕的那般，電影票房每況愈下。

(《守望者》《沼泽怪物》);

在【擊潰】的化療上，加蘭只是以第二次翻拍為基礎。

但我沒有想過四部曲的這個方面。

就像對他負面影響很深的《2000.A.D.》系列漫畫書

[ExMachina]的故事情節有一個開始。

[28DaysofChange]和2007年熱門科幻片[TheSunCatastrophe]。

他的影片並非單純的商業影片，即便[湮滅]由娜塔莉·波特曼執導。

[擊潰]。

整部影片負面影響了博伊爾與長期合作伙伴伊萬麥格雷戈的關係。

除了是影片導演和編劇，他還是製片人和作家；

當加蘭在思索[木星大災難]時，他提及了宇宙熱死假說。

在加蘭認為，兩人的戰略合作讓【28天】很多顛覆和挑釁

我只是希望現代人在想到加蘭的影片時，千萬別忘掉[SWAT]，他在[ExMachina]之後的編劇成名作。

一個版本於1995年發售，由西爾維斯特史泰龍執導。

（他的創作很有故事情節板和子攝影機）

更別說片場在攝製過程中出現了划船交通事故；馬來西亞當地環境在攝製過程中被毀壞，自己被捲進環境民事訴訟……

他寫字，寫故事情節，修正，從來不厭煩。

[別讓我走]。

通過圖靈試驗、《中国房间》、《知识证明》等實驗，和【2001：太空漫遊】【找尋心靈】等影片，

我們看見了製作電影版的機會，該系列已經擁有固定的觀眾們，我們有較好的想法來不斷滿足自己。"

17六歲時，加蘭開始揹包旅行，在愛爾蘭和東南亞地區之間來回旅行，在印尼前夕，他在馬來西亞海港寫出了那個實驗性烏托邦街道社區的故事情節。整部短篇小說被[紐約市][自殺未遂二號]的作者、愛爾蘭文學著名作家亞歷克斯·霍恩比稱作“X世代”。

有一次，受母親人文環境的啟發，加蘭希望有一天能成為一位小說家。

他後來與一名認知科學好友探討了十多年，他堅持說：

“我是一位影片編劇，我不像小說家那般工作，而他（石黑佐藤）就是這個小說家。”

也便是在【特警檢察官】的經濟發展過程中，加蘭頓悟了，這才引致了“真正的”編劇成名作，讓他一炮而紅——

除了向博伊爾自學以外，另一個飾演關鍵配角的人是影片編劇理查德道格拉斯。

與此同時，博伊爾關於消防的影片也因示威而被放棄，隋加蘭交出了【木星浩劫】的電影劇本，兩人的四度戰略合作開始了。

【特警檢察官】電影宿命磨難。攝製順利完成後，知情人則表示，由於高層之間的創意設計意見分歧，編劇在後制和剪接時被擱置了。

提及【28DaysofChange】，決不能忽略一名大師——GeorgeA.Romero。

同時，他也思索過木星覆滅對人類文明的負面影響，也對“假如整個地球的生存都落在一個人的肩上，會對他的身心造成什麼樣的負面影響”造成了興趣。

"

【機械姬】執行製片人安德森·魯丁聘用加蘭主演並導演翻拍《遗落的南境》的影片，這就是影片

整部影片於2008年正式宣佈，但加蘭在2006年就已經在撰寫電影劇本

由理查德·加威克、凱瑞·穆雷根、貝拉·奈特莉執導

編劇丹尼爾·羅曼亞歷克斯這種評價整部影片：

加蘭參予了此項工作，他所做的足以證明他對聯合編劇名銜的追求

在與丹尼·博伊爾戰略合作前夕，加蘭從一個闖進作家變為了影片編劇。

但這可能將就是“製作”那個故事情節的人加蘭想要呈現出的內容。

談及加蘭，一個職業並無法囊括他所有的工作。

《蝇王》”的（通常指65-80歲出生的人）。

整部短篇小說後來由丹尼·博伊爾翻拍成熒幕，由“小李子”和爾姆達·斯文頓執導。

（財政預算只有500萬鎊），國際戰略合作的中小財政預算科幻電影。

加蘭的導演工作很輕鬆，通過本作的磨鍊，他更適應編劇的工作。

他還與別人共同撰寫了該遊戲《奴役：奥德赛西游》的故事情節，同時也是該遊戲《DmC:鬼泣》的故事監督。

石黑一夫回憶起加蘭很早就寫好了大綱，立刻徵詢他的意見。

他是——克雷格·加蘭。

十多年後，編劇丹尼·博伊爾在談及《海滩》時稱，他在主演整部影片時“不討厭任何配角”。

談及[Week28]的製作，道格拉斯說：

只好，短篇小說成了他的另一種選擇。

“整部短篇小說是我看完之後的一個夢想，石黑一夫的構思好大膽，加蘭的翻拍靈敏精確，女演員完美，片場也很棒。

對於【ExMachina】和【Oblivion】，他說：

這可能將是他與這些主流電影人最大的相同。

要求修正，比如說主人公娜塔莉波特曼的配角，比如說影片的結局，這種就可以被更廣泛的觀眾們接受。

讓觀眾們參予是很關鍵的。"

Eva的機器人皮膚由聚乙烯做成的全身緊身衣褲共同組成。

儘管與“殭屍影片”無關

所以，整部影片決不是無用的。本片投資5000萬，全球電影票房1.44萬美元。

那時，博伊爾還希望編劇一部以太空為大背景的科幻片。熱誠的兩人一拍即合，快速投入工作。光是潤色電影劇本，就用了兩年多的時間製作了35個草稿。

整部影片更傾向於創意設計而並非特技，但它在聽覺上依然很精采，是一部非常優雅的科幻影片。

在內部預覽中，《天舞》的製作人覺得【湮滅】太理性太複雜了，

整部影片花了五年多的時間才順利完成。之後，編劇博伊爾宣稱他們不能再拍奇幻了。拍整部影片很累。

加蘭1970年出生於美國紐約，母親是社會學家，父親是愛爾蘭知名政治小說家丹尼爾·加蘭。

《海滩》還涵蓋了他對現在和人的想法：

道格拉斯自從博伊爾的影片成名作[ShallowGrave]以來一直出任編劇，他一直在劇組的前線，他確切地曉得每一人在劇組做什么。

也受到這篇副標題為《一篇基于物理学的无神论者预测人类的未来》的該文的啟發，它模糊不清了科學與神性之間的界線。

但擁有最終剪接權的安德森·魯丁站在加蘭一邊，他不敢發生改變整部影片。

博伊爾覺得經典科幻小說《三尖树时代》也是加蘭的靈感之一。

三位主創人員可能將沒有想到，影片現如今已經成為一種與現實生活密切相關的盛行人文。

[特警球證]。

《华盛顿邮报》說：“這是一部很聰明的成名作。”

“當我寫[湮滅]的這時候，我只有初稿，儘管我曉得作者已經計劃好了四部曲。

得益於母親的小說家身分和當時飛速發展的體育產業，加蘭得以更廣泛地接觸到表演藝術和人文經典作品，比如說莫比烏斯的漫畫書；

而加蘭再度參予了部份電影劇本的調整，以導演/編劇的多重配角繼續創作故事情節。

“你什么這時候有充份的理由做壞事，變為了壞人。”

加蘭一早就愛上了短篇小說，還沒看完短篇小說，就向老友要了短篇小說的著作權。

2010月底，編劇庫珀·特拉維斯被找來，加蘭和他的老友們仍在製作。

在後來的劇集中[開發人員]，加蘭還在“玩”故事情節，小眾，奇幻，發人深省，就像這些影片一樣。

經典作品曾在大英美術館、英國倫敦美術館等地展覽

在新冠禽流感時代，現實生活與影片再次發生了微妙的重合，愛爾蘭空蕩蕩的街道與影片太相近了。

十多年後，電影明星奧托·厄本在一次專訪中講訴了這兩集，他說：

很快他的第三部影片就馬不停蹄。

2022年已經發行的驚悚片血腥題材【Man】，我們曉得Garland此次玩大了。

(1968)[活死人黎明](1978)負面影響了加蘭的工作。

克雷格·加蘭對【機械姬】的想像由來已久，別忘了他兒時看完的奇幻經典。

《出版家周刊》說“Garland是個講故事的好人”。

“‘誰在做什么，我不知道’。他會解釋的。”

就像脫離主流一樣，當《海滩》成功時，他對成功帶來的非常大知名度深感不舒服：

對於加蘭而言，這三部影片既是自學又是展現。

[ExMachina]感受到了加蘭對現實生活的思索和思考。電影公映後，爛蕃茄評論家道：

他忠於他們的故事情節，不論是做為作家、編劇、製片人還是導演，他都用他們的技巧創作出小而精的經典作品。