《七人乐队》：較為古今思前路的澳門圖

最近有一部“拼盤”影片，集結了多名澳門著名編劇拍短片，落地在大陸電影院-《七人乐队》。有人指出，撇開影片質量不談，光是把這群編劇集中成一部影片，就已經是澳門影片經濟發展40年發展史的一個縮影。這從《《七人乐队》》成為去年第二屆影片節和澳門影片節的揭幕片就能窺見。

第1章-《练功》。1950二十世紀，一大群拜師學藝的小孩，在徒弟的嚴格監督下，刻苦地練習功夫。

許鞍華的段落《校长》也讓人想起她晚期的影片經典作品《客途秋恨》。在許鞍華的攝影機下，一名忘寫的副校長和一名正直柔情的女老師，讓外牆幼兒園成為60年後我記憶中最溫暖的家。

結局伴隨著對配角的殘暴懲處，一道傷疤換來了一段勤奮的成長，攝影機從血淋淋的少女變為了年邁的洪金寶本人，你就會知道，這件往事更傾向於編劇的私人記憶。

7年底在大陸院線正式公映。

在《七人乐队》的觀看過程中，你會很開心地發現，很多編劇不須要身分尊重，只看自己的形像藝術風格和細節就曉得自己是誰。

在進退兩難的爭議之後，總是錯過經濟發展的機會。

第3章-《别夜》。1980二十世紀，葉嘉琳和於雁飛在仍然迷人的澳門夕陽下相識。男方全家移民海外，兩人只得承受離別的傷痛，只留下重歸於好的記憶。

不論是女主於雁飛家裡粉屋綠牆的裝修藝術風格，還是故事情節中情愛的大膽直接表達，都能看見譚嘉銘編劇之後的影片《《爱杀》《烈火青春》》的影子。

譚嘉銘是新一輪香港電影的關鍵編劇。曾主演《《父子》》，贏得奧斯卡金像獎影片獎、最佳編劇、最佳電影劇本四項大獎。這一次，在《《父子》》中出演劉德華女兒，贏得奧斯卡金像獎最佳女配角和最佳新人獎的吳承濤長大了，又在《《别夜》》中與編劇戰略合作。

據瞭解，六位廳級編劇將分別抽籤負責管理兩年，編劇一個與澳門相關的故事情節。

自影片工業誕生以來，影片一直是幾乎所有編劇都採用過的媒介，很多經典影片都得益於影片的特殊視覺效果。

從某種程度上說，我更喜歡把《《七人乐队》》看作是一部致敬香港影片歷史的影片。

六位編劇，講訴六年的故事情節

祖孫跨代溝通交流，趣味性橫生。消除生活中的代溝，打破隔閡，讓家庭關係更上一層樓。

除此之外，膠捲的採用也讓膠捲鏡頭層次多樣，在高飽和度下營造出強烈的二十世紀感。

”

電影中，八個故事情節分別是洪金寶的《练功》、許鞍華的《校长》、譚嘉銘的《别夜》、袁和平的《回归》、杜琪峰的《遍地黄金》、林玲東的《迷路》、許❶❸克。

氣質所在。

看完《七人乐队》，在我的眼中，儘管整部影片是由八個完全相同的片段共同組成，但放到一同，就形成了兩幅澳門的寫實畫卷，檢視過去與現在，思索未來。

師徒和徒弟的默契是在喊叫聲中形成的，偷懶受罰的日子也能成為一生難忘的轉捩點。

每一時代都講訴著最接近這個時代、家庭、幼兒園、社會的故事情節；唯美、溫馨、風趣，都能從澳門時代的故事情節中吸取靈感。中感知到。

第2章-《校长》。1960二十世紀，社會貧困，但歷史學者為數眾多。忘寫的副校長，和藹可親的王老師，讓天台幼兒園成為兒時最溫暖的家。

熟識的編劇，熟識的藝術風格

電影《《七人乐队》》由洪金寶、徐安華、譚嘉銘、袁和平、杜啟峰、林玲東、張徹六位編劇共同主演。

八個故事情節，每一章都是一個完整的故事情節內部結構，按時間次序呈現出澳門六種相同的剪影。由於單個故事情節時長非常有限，為避免劇透過多，這兒對各章故事情節做一個直觀的總結。

劇名也暗示了相同藝術風格和天賦的編劇，如優秀的作曲家，能共同譜寫出迷人悅耳的交響曲。

可見業內對其寄予厚望。

第二章——《迷路》。2018年新年，妻子回港與家人團聚。當他日復一日地在澳門街頭攝製老照片追憶時，他完全迷失了方向。最終，回憶意外變為了回憶。

比如說第《练功》一章的結尾，“七小福”一出場，你也許就能意識到這是洪金寶編劇的記憶碎片的圖像。

此次《七人乐队》六位編劇，為的是致敬，仍然堅持用電影的攝製形式，讓影片更為復古。

《七人乐队》編劇兼導演JohnTo在談到攝製初衷時直言，“2010年第二次採用數碼相機的這時候，就覺得片子一直在走下坡路，當時感慨萬千，即使許多經典影片和傳奇導演都受惠於影片，影片，以及後來用影片拍影片的想法，希望把中國澳門的故事情節講出來，讓我們很好地瞭解澳門，愛好澳門澳門更多。

另一個例子是段落《别夜》，它講訴了一個1980二十世紀的愛情故事。開場一張具備獨有新浪潮前衛感的特寫鏡頭，都是譚嘉銘的印記。

第4章-《回归》。1990二十世紀，女兒隨父母遷居澳門，侄女因課業暫時回到澳門曾祖父家。

第七章——《深度对话》。未來，一間精神病院正在積極開展抑鬱症的科學研究。六名參賽選手全身心投入到自我陶醉的演出中，難以講出他們的真實身分。醫師是誰？患者是誰？

第三章——《遍地黄金》。2003年SARS時期，四個小市民在大時代展開的白日夢。三人時常胡說八道投資計劃，妄想一夜暴富。

不但即使整部電影彙集了為數眾多澳門著名電影編劇，也不但即使影片取材自澳門的經濟發展故事情節，更即使《七人乐队》展現出了澳門老一輩的堅持電影技術的電影製作人。

看完《七人乐队》，你可能會感慨每一名編劇從1950二十世紀到今天都沒有變，仍然保留著他們的影片藝術風格。那些鮮明的個人標籤便是吸引我們關注這個時代的香港影片和編劇的地方。

1970、1980二十世紀，資源並不多樣，電影膠片是稀缺資源。在許多小地方，電影片場按統一計劃分配，輪流播出。只有在放映當日你就可以掏出和播出電影。據傳，整部電影承載了電影白銀時代為數眾多編劇的天賦、理想和想象力。

這部影片跨越了1950二十世紀到現在和未來。