正在“自暴自棄”的香港電影金像獎

要曉得，影片的發展，是離不開經濟發展的。沒有錢，你連個像樣的攝像機都沒有，還拍個甚？這是現實生活的遊戲規則，要參予就必須嚴格遵守。

①詞彙，無廣東話，不港片；

就連英國奧斯卡金像獎都須要迎合市場作出發生改變。2018年做了數項新舉措，包含加設“最佳盛行影片”大獎，儘管沒能順利完成改制，但好歹大學並沒有“不思進取”。

38年了，香港電影金像獎走過了一段跌宕起伏的歲月。

按照金像獎的明確規定，經典作品要合乎四個條件：

②社會，故事情節題材能反應澳門當地社會生活；

選擇盲目死守，不讓其它華語片融入，抱著與港片“youdieidie”的決心，很有“情誼”，精神可嘉。

那什麼樣才算是“香港電影”？

到哪一天金像獎湊不夠片子頒獎，有如第二屆那般，連提名名單都沒有的這時候，香港電影就嗎死了。

很多觀眾們可能將也會怪異，為什么杜琪峰那些拍出過港產神作的編劇，到了內地就不怎么行了呢？

奧斯卡金像獎都要“認慫”，更何況是金像獎。

只是很惋惜，金像獎難以抵擋發展史的大潮。

要保護港片的想法是恰當的，可一成不變無異於自暴自棄。金像獎應當繼續作出改制舉措，來適應市場的變化。所以改制不代表捨棄港片至上的初衷。

對出選影片進行地區限制的硬性規定，堅持只讓有（一定數目的）澳門人参予的經典作品入選，這使得金像獎一直倍受爭論和批評。

那金像獎就真的要像陳嘉上所言那般，只能認命嗎？

第二下歡呼可能將要等好久，如果你盡了力，一定會有人欣賞。——《英雄本色》

有數據顯示，1993年澳門共產主義出234部影片。10年之後，居然只剩下77部。再過10年，也就是2013年，產出42部，創了21世紀末以來的最高歷史紀錄。

而陳嘉上等香港電影人守護的，也便是香港電影本身所帶有的，獨一無二的地域性。

①編劇須持有澳門永久性居民身份證；

這對編劇而言是兩難的選擇，要么忍受制作效率上的降維打擊，要么犧牲經典作品的產品品質。而喪失效率還比不上回澳門，只好多半數編劇多半會選擇，讓煤老闆的男朋友上鏡。

換句話說，金像獎還不致到喪失科學性的地步。那為什么不趁著現在還擁有的聲望，去幫助香港電影延續心靈呢？

③最多有五個工作工程項目的值班人員為澳門住戶。

但這僅僅只是短暫續命，等黃金一代拍不動影片的這時候，就算青黃不接的問題還沒化解，新女演員依然沒有電影票房影響力，港片很可能會無法吸引投資，最後引致影片出口量的再次激增。

不一定。

那個明確規定是在“合拍片”激增之後修正過的，事實上即使合乎以下條件，拍出來的影片也不見得就是我們第一印象中的“港片”，比如《红海行动》。儘管編劇是金像最佳編劇的林超賢，但影片的題材，故事情節大背景沒有澳門元素，執導是清一色內地女演員，自然是毫無“港味”。

在對投資方作出讓步後，澳門的編劇們還要適應新的市場環境，首先就是審核管理制度。一說到審核管理制度許多人就已經知道了，真並非澳門的編劇江郎才盡，是他們須要發生改變以往拍戲的形式，如此一來，許多“敢拍”的編劇，就已經並非原來百分百的這個自己了。

香港電影金像獎聯合會董事局副主席陳嘉上的立場很堅決，他曾則表示，假如金像獎即使香港電影的衰敗而衰敗，那隻能是“認命”。沒有香港電影，金像獎將喪失象徵意義。

內地影片能夠崛起，離不開國家經濟發展的高速公路發展。澳門的經濟發展也在發展，只是速率較之內地，猶如汽車比直升機。

③文化，能表現當地發展史、表演藝術等文化，如武俠小說武俠影片，乃至《寒战》對澳門民事體系的“偽科普”。

所以澳門的電影人也一直在適應，能發現，港片在內地市場已經漸漸找出了他們的節拍和定位。2018年，包含《无双》，《反贪风暴3》，《黄金兄弟》等港味十足的片子都獲得了數千萬的電影票房戰績；2019年，《反贪风暴4》的電影票房表現更是力壓荷里活大片《雷霆沙赞！》。

金像獎設置區域性的限制，對澳門本土影片的持續發展起到一定的促進作用，是絕對有必要的。開放出選經典作品的准入門檻，無異於是在正式宣佈，“港片”已經不再關鍵。

比如說加設“榮譽性”大獎，“本年度最暢銷影片”，只有那個大獎的出選覆蓋範圍是全數華語片。那么臺灣地區和內地的影片人就能順理成章地參予進去。

現在港片大不如前是事實，金像獎聲望上升，但卻仍是“華語三大電影獎”之一。依靠其評選活動管理制度的成熟，絕大部分觀眾們還是宣稱得獎影片和影人，是有整體實力的。

港片正在呈現出了衰退的預報，但新人稀缺的隱憂依然沒有化解。第38屆金像獎，5位影帝提名，除張家輝那個50後外，全數是60後；男女演員的情形要稍好許多，1993年出生的餘香凝同時提名影后和最佳女配，在新人女演員當中鶴立雞群。

拿別人的錢，是要付出代價的。即便離開了他們能當家作主的地方，對經典作品的控制權難免會略有上升。聽得較為多的一個笑話是，煤老闆千萬別別的，就要他的男朋友上鏡，不給就撤資。

好在有編劇願意“南下”，在內地拉來資金，近年來香港電影的總產量才略有回落。在一片“港片已死”的聲音之中，黃金一代電影人堅守住了陣地。

澳門編劇到了內地，像杜琪峰，張徹那些有名頭一點的，很難就能領到大資金。還是講回林超賢，他就算不南下，估算1個億都拿不到，要拍《红海行动》？哈哈，《铜锣湾行动》較為實際點。

真正的香港電影，必須在至少在下列兩個方面略有彰顯：

但並不明智。