他走了兩條更難的路

正如他他們所言，“我最在意的是影片的三性合一，即趣味性、社會性和心靈性。這三性缺一不可。”

比如說“手”。

關於何為歌劇，相同人有相同定義。

細看之下，《奇迹》實際一直在通過“景別”來特別強調人與空間的對比關係。

而劇中的資本家，也並並非反面角色，並非社會階層差別的製造者，而是大眾歌手。相反，這些以社會階層差別來藐視別人的人，才更讓人不齒——如劇中的李經理。即使在這個時代眼裡，英雄是不問出處的。

《药神》中，程勇想要為他們贏回喪失的尊嚴。為此，他開始賣藥賺錢，他覺得如果有錢就有了尊嚴。但後來，在與患者的朝夕相處中，他慢慢萌生了慈悲，轉而散藥落水，而最終恰是那個與“賺錢”背道而馳的動作，幫他贏回了尊嚴。這整個過程連綴起的，便是人物弧光的達成。

比如說視角準、景別準，和攝影機移動的精確性。這只不過是拍戲的基本功，但大多數國產電影都不太講究。

THE END

此種專業主義者就涵蓋著，要把故事情節講好，把視聽詞彙用準，也包含怎樣重塑影片的社會性，使其與觀眾們的內心深處造成更深的連結。

《药神》觸及的社會隱痛，自不必說。

此種種面貌——不論是人的，還是時代的——在今天認為，或許都很多陌生。而此種陌生感，恰恰也是《奇迹》最具現實性的一筆。它用一個曾經的努力奮鬥故事情節，在重申一股不顧一切的思想，也在懷念一個朝氣蓬勃的時代。

事實上，影片敘事便是被這三種定義所同時決定。它既是一種技巧、一種策略，也是生活的縮影，是對宿命的石雕。

開場沒多久，李老闆站在雜貨店前，等著景浩開“門”。隨著門徐徐拉開，攝影機上搖，發生“好景智能手機修理”的招牌。那個極具典禮感的定場攝影機，為全劇拉開帷幕。

——槍稿主編 子戈

這兩條線共同構成全劇的進度條和節拍器，令觀眾們與主角同呼吸、共命運。

《奇迹·笨小孩》講訴了一大群底層小人物抱團取暖、組隊努力奮鬥的故事情節

《药神》和《奇迹》三部電影，都部份運用了“土匪片”的元素，某種意義上，它們也都在講訴創業故事情節。三部電影的主角面臨一個頭疼的挑戰——《药神》的程勇要建立一個龐大的販運藥物互聯網，而《奇迹》的景浩要創建一間高效率運行的智能手機拆建工廠。為此，自己要集結各路好手，各顯神通，贏得最後的成功。差異在於，《药神》由此轉向了社會抨擊，而《奇迹》則是反寫土匪片，最終昇華為一種努力奮鬥思想。這是影片的A故事情節。

開腔▻▻▻

《我不是药神》中程勇一角幫助徐崢領到第55屆金曲獎最佳女主角

劇中有場戲，是景浩第二次去庫房，看見堆積成山的紙箱。電影用一個全景攝影機，拍景浩站在“山”前仰望，和遮布掀開後的漫天汙垢。而渺小如塵的“人”與頂天立地的“山”形成的對照，則突顯了現實生活與夢想的差距。

除了攝影機調度，更令我第一印象深刻的是編劇對於“象徵性元素”的運用。

電影的故事情節出現在二十年前。那是一個創業時代，活耀在發展史前臺的是一個個意氣風發、想要發生改變世界的青年人；那也是一個引導創業、崇敬創業的時代，創業者才是全民明星，而《赢在中国》是當年最火熱的綜藝節目。《奇迹》的故事情節就出現在這個二十世紀，出現在革新的前哨戰——廣州。

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在這三組攝影機中，晶片上的一個個凸點與衛星城中的一座座摩天大樓，形成了一組在聽覺上等價的鏡像。而景浩置身其中，時而微不足道，時而盡在掌握。這一大一小之間，說盡了一個小人物非常大的無力感與微薄的希冀。

隨即，劇中發生了更多的“門”。家門、校門、庫房門、工廠車間的門、副經理辦公室的門、大老闆的車窗、升降機的自動門……編劇不斷讓主人公與那些“門”造成交流，要么被拒之門外，要么破門而入，要么被橫樑緊緊框住……

某種意義上，他是當下中國主流影片市場最須要的那種編劇。專業，活兒好，把影片當貨品，也當表達的法寶。

《奇迹》同樣如此。整部影片最終順利完成的是一道群像的弧光。

至於劇中人物頭上的那股精氣神兒——景浩敢想敢幹的闖勁兒，老梁的慈愛，春梅的果敢，鍾伯的血性，龍哥的仗義……更是這個時代的人普遍的精神狀態。即使自己曉得，就算生活再難，年資再平凡，如果擰成一股繩，就沒有克服沒法的宿命。

除此之外一組對比更加有意思，由三個“拉”攝影機構成。

第一個攝影機是一個特寫攝影機，拍景浩手裡的手機芯片，之後拉到中景，停在景浩頭上；第三個攝影機，同樣是先由特寫攝影機，拍正在做“蝙蝠俠”的景浩，之後拉到一個大全景，眺望整座衛星城。

為救姐姐，景浩最初想法很直觀——做老闆娘，帶團隊，搞事業。他一門心思只想著做任務，把壓力都擔在他們頭上，慢慢地，他意識到，光憑他們獨木難支，他須要我們的幫助，這並並非向生活示弱，而是普遍認可了情意的價值。也正因如此，當他在非常大的債務危機面前，卸下老闆娘的身分，袒露內心深處脆弱時，這群同袍們毫不猶豫地向他伸出經濟援助之手，共同承擔起職責。那是那個團隊總算成形的一刻，也是一盤散沙有了凝聚力的瞬間。

這其中最為重要的表現手法是：繞開初始行動，實現隱祕慾望。

而他的兩副部長片《我不是药神》和《奇迹·笨小孩》，便是這一創作信念的彰顯。

《编剧十二法则》說：“故事情節是有結論的因果關係。”而《故事》一書則說：“故事情節是生活的暗喻。”

更典型的詩意是“門”。

《奇迹》一直在拍手，拍手的細緻、輕巧，拍它對勞動者的重要性。但最終，在車禍中，景浩弄傷了手。攝影機毫不迴避一剎那的凶殘，它就喻示著一個勞動者的勞動能力被剝奪的全過程。而電影一再重複拍“手”，也便是為這一幕積蓄力量。