北京人藝新版《原野》開啟首輪表演，人性掙扎的主題更鮮明

校對 陳荻雁

重新歸來的《原野》從戲的文件系統出發，進行了提高。 李春光 攝

除了女演員演出，本劇的舞臺呈現出為整個編劇出營造出統一的審美觀品味，粗糲的舞臺設計表達出動畫版中的“淤泥感”；運用國樂進行擬聲和渲染，來烘托故事情節經濟發展表現人物心理；通過民間紙紮表演藝術製作出的人形出任歌隊，承擔更多表意和想像空間……那些視覺、感官的雙重表達，營造出了片中神祕、荒誕的氣氛。而此種審美觀藝術風格便是創建在對於傳統人文的借鑑和開掘中，“是從傳統人文的根上生長出來的”，編劇閆銳則表示。

編輯 田偲妮

南方週末訊（本報記者劉臻） 北京人藝曾於2021年嶄新創排的《原野》在2022年8月16日迎來首輪表演，整部充滿著現代思想與傳統審美觀的舞臺續集經過了兩年時間的沉澱後再次歸來，展現出了青年編劇閆銳與張可盈、金漢、付瑤、雷佳、連衛東、魏嘉誠等青年女演員的演繹與解讀。據悉，戲劇《原野》此輪表演，將持續至8月28日。

《原野》開啟首輪表演。 李春光 攝

《原野》是曹禺先生家喻戶曉的經典作品，它講訴的並不只是一個復仇的故事情節，更是多樣的人性主題，在看似荒誕的外貌之下，是對人性的深刻發掘與解讀。做為一部舞臺新意之作，編劇閆銳指出，此種技術創新是在北京人藝多樣的沉積物之上誕生的，代表了北京人藝一以貫之的審美觀國際標準。從去年排演中突出的神祕、可怖到今年特別強調的扭曲與變形，重新歸來的《原野》從戲的文件系統出發，進行了提高。其中，突出鮮活的人物是這版《原野》的顯著特徵，在人物頭上彰顯出經典作品中的殘酷性，會讓人性掙扎和男性盛開這種的主題更為鮮明。在閆銳認為，曹禺先生筆下希望男性在被捆綁、束縛、壓迫之後會大膽抵抗，此種人性的大喊，會讓觀眾們造成共情。