《海的尽头是草原》公映 爾冬升講訴“五千孤兒入青海”

雖然爾冬升現在對“五千孤兒入青海”的故事情節如數家珍，但他直言他們最初收到那個影片工程項目時，對這段發展史一無所知，“那個題材是博納的於冬先生給我的，他較為了解我討厭拍哪類戲，較為擅於哪類戲。我看了許多資料之後，覺得蠻有興趣，那段發展史絕大部分人都不曉得。”

《海的尽头是草原》公映 編劇爾冬升講訴“五千孤兒入青海”

儘管難拍，但爾冬升並不懼怕，“只不過此種類別的影片拍得好的許多，它本身都有一個內部結構在，我也沒有重新發明他們的處理方式。但對於細節的創作過程，我很難完全記得，即使從那天開始，從看資料到勘景、調整電影劇本的過程，一直是滾動式的，到攝製順利完成之前還在微調。我現在拍此種戲較為貪心，就希望儘可能把它拍足，而且要領到各式各樣相同的材料。而回去之後進行剪接，是除此之外一個創作過程，整部戲從初剪到終剪的時間很長，不斷在演變，影片最後呈現出來的感覺，並非我預先設計出來的。此次的戲和我之前拍的不太一樣，它本身有時代背景，有電影劇本手稿，而且只能做出微調，對我而言也蠻複雜的，但是在剪接的這時候，我就儘可能做得清晰，千萬別弄得太複雜，用戲帶著觀眾們到最開頭一剎那。”

曉得網民討厭看Vlog，爾冬升也很開心，“我曉得我們值班人員都有在看，我堅信他們也是靠那個Vlog才記得整個過程，對個人而言蠻有象徵意義的，過程也很有意思。我想把我們現場的東西給觀眾們看看，在我自己的視角下能有許多尤其的東西，比如說許多影片行業裡的工作方式等，我自己判斷什么有意思，讓觀眾們多瞭解許多影片以外的東西。”

馬蘇、王鏘、曹駿、丁程鑫、王楚然，則都是爾冬升在出席《演员请就位》時認識的，馬蘇曾在首映禮上非常感謝編劇爾冬升找她拍《海的尽头是草原》，她說居然爾冬升在電視節目上說邀請她唱歌是嗎，原先就以為是場面的客套話。

來源：北京青年報

不但有實拍過程中青海烏拉蓋草原上瞬息萬變的天氣情況，各式各樣鳥類的調教和為數眾多小孩的配合也是必須應對的難題。片場動輒須要幾百頭羊入鏡，管理工作的難度可想而知。除此之外片場裡鳥類的種類也可謂“創紀錄”，除了牛、羊、馬、騾子，還有狼此種危險的食肉鳥類。

爾冬升讚揚丁程鑫和他團隊裡的青年人都非常有禮貌，非常好，“我就覺得，怎么這幫青年人跟我想像中的不一樣，我老覺得，年長的這時候紅了就會有點兒囂張，沒有，整個團隊每一孩子都非常有禮貌。也是因為我在電視節目裡頭看見他的戲，我曉得他一定能奪下那個配角，而且我就問他，想請他來客串演出，他很爽快就應允了。”

分享影片花絮 網民直呼“全程編劇”

爾冬升透漏他們的戲公映後，他通常只會在影片院看一次，“看完之後我跟它只不過就沒有關係了。即使我跟我的影片創建了一個很長時間的關係，當它順利完成之後，觀眾們看見什么就是什么，它自然會跟觀眾們有一個取得聯繫，那么多的觀眾們，我不能、也難以干預，有人討厭，有人不討厭，你不討厭我也照單全收，就是這種。而且像《海的尽头是草原》，我不曉得會有哪些效應，我也不能去問，留給觀眾們他們去跟影片創建關係。”

爾冬升說他們現在拍片不討厭把內部結構搞得太複雜，“故事情節直觀，拍得細膩，我希望是這種。”

但神奇的是，爾冬升去青海攝製影片《海的尽头是草原》，生長於中國香港的他，卻有一種莫名的感覺，“我那個爾姓來自爾王氏，整個攝製的旅途對我而言是很美妙的，那種感覺，我到現在也說不出來。”

陳寶國是片場的“定海神針”

爾冬升透漏，劇中的這些牛都生活在風景區，它們都是女演員，工業園區裡沒有人用牛來林地或是拉牛車。除此之外，劇中的狼都是真狼攝製，有的是《狼图腾》裡的狼的後裔。爾冬升說：“《狼图腾》拍完之後，編劇讓·皮埃爾·阿諾留了四隻狼給當地養狼的人，自己又買了其它狼，漸漸不斷擴大。但是自己養那么多狼，只不過拍片的市場需求也並不大，自己付出許多。養狼也不昂貴，狼吃的東西比我們三個人加起來吃的還多還貴。”

編劇對爾冬升的希望就是拍一部令人感動的影片，爾冬升極為尊重，“我儘可能把所有人正直的另一面拍出來。就是把人性里正直的方面用很直觀的方式去呈現出來。戲裡頭有句詞也是我的體會：‘人跟鳥類都有他的命，一切都是天意。’只不過人生就是這種，你必然有生離死別，整部戲還是(講)大愛的。”

爾冬升則表示，那場經歷對他而言也是新鮮的，“我之後從沒上過此種電視節目，短短的三個月時間瞭解40名女演員，假如平時如果，要對40名女演員那么熟識，可能將須要一年的時間，而且，我覺得這是一個緣分。選角的這時候，自己就自然地在我腦海中裡冒出來了。”爾冬升稱，“只不過每一女演員都在成長，他的閱歷、拍過的戲、跟相同編劇戰略合作，都會學到許多東西，每一女演員都要漸漸修改，從年長到老會經歷很多階段。在當前，那個戲裡頭，我覺得自己演得是稱職的，即使那個戲不適宜演得很‘冒出來’，我給整個戲定的方向就是鏡頭、運鏡等所有的方面千萬別太複雜，女演員的唱功一定要自然，包含最後的音樂創作，我們要非常簡單一點，千萬別那么多層次，假如層次一多就會造成奢華的感覺，而且在創作方面，我們儘可能把所有的事情都做得純樸一點。”

爾冬升則表示，在整部戲中，他們儘可能把所有人內心深處的善意拍出來， “我們還是有愛心、正義感的，千萬別懷疑那些人性，我不能對社會樂觀，儘管世界上有那么多殘暴的事情，但同樣有許多正直有愛的事情。”

為的是與觀眾們分享更多幕後花絮，爾冬升用Vlog(互聯網視頻日誌)的形式，記錄下在內蒙古草原攝製的點點滴滴，令網民直呼：“這是我全程‘編劇’的首部影片。”爾冬升則表示，拍Vlog原先是想他們留念的，“戲裡頭很多臺詞也是我的心情，我們每晚生活節奏那么快，一直在工作，所有東西很快就忘掉了，每晚一頁一頁翻過去，而且，我很久以前就開始每晚都拍張照，以前我用照相機，現在智能手機更便利。令我發生改變最大的是我在拍《新宿事件》的這時候，那這時候三四個月在韓國，還在哈爾濱拍外景，拍完之後一片空虛，我在計算機裡把相片翻出來的這時候，才記得，原來我去過那么多地方勘景，和見過什么人，而且那場之後，我就決定每晚都拍照，留到他們將來真正卸任的這時候。以前的人寫日記，現在沒有時間寫日記，最便利的方式就是拍照。”

怎樣既能還原宏偉的時代背景，又彰顯電影的故事情節核心，爾冬升坦陳“很困難”。子公司高層也曾提出與否把時代背景的打戲增加一點，“但我說不可以，我們已經精簡了，絕大部分人不曉得那個事情，而且還是須要交待一點時代背景。在整個戲的篇幅裡，這些設計是較為難處理的，要通過主角帶出那段故事情節，又要轉至當年的那些人物。”

爾冬升編劇續集《海的尽头是草原》9月9日公映，電影依照發展史上“五千孤兒入青海”的真實該事件翻拍：上世紀七十年代末，新中國遭受嚴重自然災害，數百名北方孤兒面臨膳食嚴重不足的債務危機。在那個關頭，青海自治區黨委、中央政府主動向中央請纓，本著“接一個，活一個，壯一個”的準則，整整3000名孤兒收到了大草原上，交予純樸正直的農牧民領養。在這兒，遠離故鄉的孩子們即將學著融入新的環境和家庭，面對新的父母。而自己所有的恐懼與痛苦，都將被感天動地的世間大愛一一解決。

陳寶國和阿雲嘎都是電影監製於冬向爾冬升推薦的，爾冬升形容陳寶國是片場的定海神針，讓觀眾們看見那個戲的分量。“他飾演的配角打戲只不過不多，但須要一個性格非常穩的人，稍稍再多一些眼神，我都覺得不太對。陳寶國同學演過那么多戲，我跟他戰略合作得很高興。”

拍整部影片之後，爾冬升也不認識阿雲嘎，於冬介紹後他就看阿雲嘎的視頻，“他是一位指揮家，舞臺上的服飾和演出形式更多是芭蕾舞劇的感覺，妝都較為濃，跟我腦子裡想像的配角形像不一樣。但看見他真人，發現完全是除此之外一個模樣，很man。即使他本身是蒙古族人，去青海拍片的這時候，一跨上馬，我就覺得我選對人了，他完全變為這個配角了，自己騎馬的這時候並非正著騎，歪著跨在一邊，尤其爺們兒的那種感覺。阿雲嘎蠻好的，我現在跟他也算是好朋友了，他只不過是很活潑的人，很能打趣。”

爾冬升把關於“五千孤兒入青海”能找出的文字，包含《国家的孩子》《静静的艾敏河》等影視製作素材都看了，“它的難度在於整個該事件的時間跨度只不過很長，我們看的資料也不完全精確。只不過‘五千孤兒’只是一個術語，實際數字是接近3萬至5萬人，許多省都有接收孩子的。我們有原著電影劇本，又將看見的有用的資料補充進來，創作過程一直延續到整個戲開拍之後，還在不斷地微調。”

爾冬升則表示，他們仍未拍過這么大時代背景的影片，“此種題材我也沒有拍過，我還是以我的判斷蓄意留白了一點，在許多重點的情感下面，我儘可能把對白換成，多留一點空間，這是我以前較為少做的，即使我是女演員出身，我寫電影劇本還是以臺詞為重，此次蓄意把它騰出許多空白，讓觀眾們他們去聯想。”

對於這部影片中，爾冬升個人最討厭的是哪場戲？爾冬升笑說很難說出最討厭，“即使每部戲就像生小孩一樣，兒子女兒一堆，你可能會偏心哪一部多一些，但對他們小孩無法說出來更討厭哪部，有時候孩子長得不可愛，並非他的問題，是我的問題，對不對？而且觀眾們不討厭我某部影片，我覺得是我處理得不太好，沒有把它拍得較好，都是我的職責，並非那部影片的職責。”

應對多變天氣情況、調教鳥類、為數眾多小孩怎樣配合是難題

爾冬升的姥姥是滿族，曾給家裡長輩們講過他們以前住在青海什么旗，她的滿族名字叫什么。讓爾冬升惋惜的是，他現如今已經不記得年自幼聽聞的細節了，“問舅舅表妹，也沒有人記得，有點兒惋惜。”

過程中，除了看資料外，爾冬升還見了“五千孤兒”中的兩位，有的比他大些，有的比他小几歲，“那兩位好友腦子裡的鏡頭是片段式的，我後來一想，我現在那個歲數，你要我回憶5歲到10歲的事情，只不過也是片段。所以去問自己那時的體會是很困難的。但是那么多小孩，每一人都有個人的故事情節，我們沒有辦法去做幾萬人的資料蒐集，最終，我們決定自小家庭的視角去切入，展開整個故事情節。”

青海天氣情況的多變也令爾冬升第一印象深刻，“沒有哪一天是全天藍天、全天陣雨或全天下雪的，它每晚都在變化，而且，站在草原裡頭看天，是我在澳門或上海看不出的，即使它是360度的地平線，天看上去尤其大。但是在這360度裡能同時有五個時節，看向遠方，那邊是木星、這邊下雪、前面灰茫茫、後面是藍天，而且這片大地對於我而言第一印象很深刻。”

回憶攝製過程，爾冬升的體會是“很累”。他惋惜電影的籌備時間不夠，“我們必須在攝製週期的一年前，就是冬天的這時候把景勘完，但我們沒有足夠多的時間。而且，我們勘景的這時候都是雪，我們要評估雪溶化了之後長什么模樣，把對應的相片拿出來。”

文/本報記者 肖揚

具體講起兩名女演員，爾冬升評價王鏘是蠻調皮的一個青年人，“之後有機會如果我還是會找他戰略合作。馬蘇很穩，我蠻非常感謝她的，即使她學滿語的過程也很難很累，滿語對我而言是學不能的詞彙，就算把羅馬字給你照念，也是很死板的。聽他們說話的這時候，有些音是短的，有些是隱藏的，它的句法非常困難，而且她能說得出來、能背得下來這些詞，我覺得啊不簡單的事情。在青海兩個月，我自己也學了許多句，現在只記得一句，就是打招呼說的‘你好’，其它全都忘了。”

最主要的，爾冬升說拍此種戲要把路程算出來，“從一個旅遊觀光景點到另一個旅遊觀光景點。我在拍的Vlog裡說過，整個青海的世界地圖這么大，你拿筆點一下，只不過我們就在這個點裡頭拍，但這個點已經橫跨了150千米。你難以把所有最美的景拍下來，但是青海的西北邊跟南邊的自然景觀不一樣。我個人第一印象最深刻的是，在那兩個月裡，相等於進行了一次深度的青海旅遊觀光，即使要挑相同的景，我們去的地方是通常遊人去沒法的，而且這是很難得的機會，編劇有時候都很討厭去許多陌生的地方拍戲。”