【劇評】Netflix 迷你情景喜劇《克拉克》:哥本哈根綜合徵的源起,狂妄且自大的萬人迷犯人

 

作為被獵者,你必須知道狩獵者的思維、壓力和須要 —— Jaycee  Dugald

換句話說,經典作品運用美感變化,進一步捕捉 Clark 的心理狀態。有意思的是,兒時之而且會以黑白單色調來呈現出,並不完全只即使那是泛黃的過去,更即使 Clark 在劇集中,不斷地抗拒探討他們的成長史,或準確來說,埋藏於兒時的家庭暴力陰霾。而且,黑白可不但代表時間上的相距,還有心理上的相距。

也因而,哥本哈根綜合徵看似精確敘述了受害人的境況,實則引致反效果,使得受害人在該事件完結之後,依然即使社會大眾的標籤,頗受煎熬。亦如著名生還者 Jaycee  Dugald 所言:受害人須要正面的力量,而非阻礙性的標籤。

綜合上述探討,能發現《克拉克》真正想講的,只不過便是故意沒講的內容。至於喧鬧衝擊力導致的觀影疲勞,好似像是片場精心策劃的沈浸式體驗,讓觀眾們得以藉以貼近主人公的內心深處,從而明白人的自戀,背後常常隱藏著偌大的貧乏。

儘管上述探討聚焦於哥本哈根綜合徵,但在情景喜劇中,那僅佔兩集的篇幅,餘下四集則在敘述 Clark 那位著名犯人的荒謬與成長史。總體而言,情景喜劇不斷地轉換聽覺基調,主要能分成:黑白片(關於兒時與往日)、冷色調(關於抑鬱症與犯罪行為),以及飽和且豔麗的歷險(關於主人公的狂妄與自我陶醉)。

以此而言,為什麼 Clark 在影集中經常變得很濫情,亦有合理的其原因。Clark 總是指出他們就是流行樂新星,見一個愛一個以外,更還能毫不猶豫地講出再見,但許下的承諾,不過是他掩蓋空虛的慣用方式。

為此,即使情景喜劇總體氣氛再浮誇、熱鬧,甚至迅速,返回故事情節安排,故意缺漏感情的發掘與和解,同樣再再例證 Clark 面對創傷時,有多恐懼與恐慌。不論是被父親毒打、又或者母親被人抓入精神病院,全都增進 Clark 是被捨棄並且不被愛的自我演繹。

因應全球現場直播的壓力,面對對峙四天的態勢,警方最後決定鋌而走險,直接往商業銀行內投遞催淚瓦斯,藉此打破僵局。幸虧,局勢就如警方所市場預期,因應催淚瓦斯導致的不適感,再加上心理層面的崩盤,三名歹徒雙雙戰敗,總體該事件也才順利拉開帷幕。

1973 年丹麥首都哥本哈根省,當地最大的貸款商業銀行出現了一同驚世搶案,首先是名為 Jan-Erik Olsson 的犯人,由於敬重本文主人公 Clark (邁克爾史柯斯嘉出演)的絢麗犯罪行為史,攜槍隻身闖進商業銀行狹持三位人質,並與警方展開激烈的交戰,同時要求中央政府英國政府將正在拘留所監禁的 Clark 帶往現場會師。

殊不知,弔詭的是,遭到狹持的人質或許跟商業銀行歹徒造成一種特殊的密切情意,不但視解救的警方為敵方,還持續替三位主使求情。甚者,在交戰的過程中,警方更發現人質與歹徒愉快地開了一場金庫舞會,堪稱載歌又載舞!

到頭來,這些黑白的片段,恰恰證明 Clark 窮極一生都在否定、婉拒他們的傷勢。

由此可知,與其說受害人愛上被害者,倒不如說社會錯把「依附」誤認成「戀情」。現階段,哥本哈根綜合徵絕非正式的精神病,且其所引起的關注仍然為受害人帶來很大的適應問題。他們難以被人諒解,甚至還會被人責備,即使那份愛是一種保護制度,仍有很多人堅信那是受害人自己的倫理淪喪。

想當然,如此出人意料的經濟發展引發了大眾和社會學者的疑惑。但是,參考心理防衛制度而言,受害人愛上被害者的情況,卻反倒是一種合乎人性的選擇。特別在同情心失去的情境下,人類文明的求生本能自然會被激發。除了遭遇戰、逃走以外,更會嘗試依附當下握有力量的對象(在此次該事件中意味著歹徒),從而保證他們的生存機率提高。而這不侷限於本次該事件:士兵、戰俘營生還者,或者亂倫受害人,皆有可能會發生相近的債務危機反應。

想必每一人都曾聽過哥本哈根綜合徵,但那個念起來稍嫌拗口的症狀,又是從何而來呢?上週上線的 Netflix 迷你情景喜劇《克拉克》,作為一部回憶錄經典作品,不只講訴了主人公 Clark Olofsson 的輝煌一生,也剛好交待了哥本哈根綜合徵的源起。

文章標簽   克拉克