看完郭富城新劇，我懷著複雜的心情，寫出這首詩

你若抱著欣賞音樂創作的想法去看，那也會不虛此行。

從大環境上看，“情懷”和“雞湯”已經是明日黃花，“諷刺”和“佛系”或許才是那個時代的主題，現在的觀眾們還能否被這種的電影打動？

2012年，許鞍華拿著《桃姐》電影劇本到處拿不到投資，他最後找出了郭富城，華仔不但應允出演該片，還成了投資者，並且藉助聲望拉來了3000萬的投資。

三、郭富城的時代完結了嗎？

而影片以外，郭富城對我們這一代人的負面影響也是綿延幾十年的。39年，150+部電影，600+首歌曲，郭富城用數十年的堅持交出了一份完美的成績單。

但郭富城的時代並不能因而完結。

那個樂團名字聽著挺霸氣，但只不過是個“廢柴聯盟”，裡頭都是許多問題少女，對待樂團也不上心，嚴同學不但要從零開始教自己學唱歌，還要幫助自己直面生活的不堪。

他說：“假如你很難過，就高聲唱出來，你我都須要被治好，每一人都須要引導。而且，高聲唱吧！”

但是歲月不饒人，1961年出生的他將要是個七旬“老人家”了。

因而，千萬別指望看一部影片能精通什么人生哲理，用喝一杯涼白開解解渴的心態去看你會收穫許多。

許多跡象也在說明郭富城的“老去”。

郭富城的個性是什么？是敬業，是謙虛，是演藝圈的常青樹，這在當下略顯浮躁的社會更變得彌足珍貴。

嚴同學的基礎教育方式極為獨有，他讓小孩堅強表達自我，幫助小孩們進行體訓，培育團隊凝聚力，還探訪小孩家庭幫自己解燃眉之急。他基礎教育小孩們“並非你們選擇了音樂創作，而是音樂創作選擇了你們”。

2017年，郭富城攝製完《热血合唱团》後，在馬來西亞騎馬脫臼，養傷8、9個月。

電影中，郭富城對孩子們的基礎教育是潤物細無聲的，他用“有教無類”五個字演繹了一個同學的擔當是什么。

做為郭富城歌迷的皮哥也在第二時間去影片院觀看了整部影片，看過後情緒複雜，內心深處不由得翻湧起四個疑問：

華仔笑言他們是“被忽悠”從編劇轉女演員，只不過熟識華仔的都曉得是那份歌手的擔當讓他承擔起了主人公的重任，整部電影雖然延後公映，但郭富城給我們的敬佩不能打一點優惠。

乍一看，整部影片或許不太討巧。

11月13日，郭富城新劇《热血合唱团》正式登陸全省電影院。

而最後的大合唱打戲也是臺詞淚點爆點兼有，大學畢業表演聲情並茂的童聲獻唱，樂團突如其來的口琴聲，郭富城的隔空指揮，都讓人難抑眼淚。

2016年，又是郭富城在澳門電影和澳門音樂創作持續疲軟的這時候站了出來，編劇攝製了整部《热血合唱团》。

華仔為整部電影專門手寫了一段話，直接道出了投拍該片的初衷。

但從皮哥個人觀影體會和互聯網口碑看，整部電影還是獲得了許多讚賞。

你若是衝著郭富城一個人去的，那也絕對不能沮喪。

圍繞這四個疑問，皮哥寫出這首詩，和我們一同分享我的觀點。

在《开讲啦》電視節目中，撒貝寧問郭富城：為什麼劉德華入行比你晚，他成了星爺，你卻還是華仔？

郭富城呵呵一笑，對著他們一隻烏黑濃密的睫毛說：我但是沒有染過發的哦。

©原創丨該文版權：皮皮影片（ppdianying）

身為一位同學，不論是對小學生的循循善誘，還是對過往的無窮追悔，他都表現地極盡剋制，前期的剋制是為的是最後的釋放，片頭當老劉泣不成聲隔空指揮的這時候，我想你就是個渾身關節的壯漢也頂不住這動人場面，定會哭得稀里嘩啦的。

這部電影不企圖戳你的淚腺，或是是撓你的咯吱窩，而是用一種娓娓道來的口吻給你講訴了一個暖心治好的故事情節，這部電影給人的立場就是：你是悲是喜，我就在那兒。

郭富城之所以叫華仔，是因為他一直想留給社會公眾一個年長態的形像，並以此引導歌迷用年長的心態承載歲月與生活的瑣碎。

有人難以融入社會而鬱鬱寡歡甚至自虐，有人遭受家庭暴力行為他們也顯得極為暴力行為四處尋釁滋事，有人即使家庭貧窮開始偷東西，還有人家庭優厚卻被母親完全掌控了一言一行….

較之《放牛班的春天》，《热血合唱团》的“本土化”做得很成功，看完該片你能窺探到整個澳門輝煌背後的累累痕跡。

從題材來看，這類影片一看簡介幾乎就能猜中故事情節，就是一名同學用音樂創作幫助一大群問題少女重新找出自我的故事。

一、《热血合唱团》是一部好影片嗎？

總有人會老去，但郭富城一直年長，屬於他的時代還在繼續，《热血合唱团》繼續炸裂開唱吧！

觀看《热血合唱团》是和郭富城的一次對話，你能像電影中的這些小孩一樣，從他緊緻的眼部、烏黑的睫毛到典雅的談吐、謙虛的為人，多方位感受到一個歌手時時刻刻散發的人格魅力。

原生家庭下的友情隔閡，社會的功利化，讓人極有共鳴。

最終呈現出在我們眼前的，除了英文曲目《When You Believe》和《You Raise Me Up》外，還有許多本土化的曲目，比如說《狮子山下》，比如說《谁能明白我》，配合電影漸進式的敬佩，形成了一顆重磅的催淚炸藥，親情提示，討厭聽澳門經典曲目的好友請備好毛巾。

2006年，郭富城將編劇甯浩招至他們的“亞洲地區巨星編劇計劃”之中，他監製的《疯狂的石头》用300萬的投資博出了3000萬的電影票房，甯浩也一炮而紅。

種種跡象表明，郭富城或許嗎老了。

除此之外，劇中少女之間的惺惺相惜，學生之間從排斥到和解都刻劃得極為生動，整個故事情節的起承轉合配合舒緩的音樂創作過渡得也很自然。

《热血合唱团》是郭富城第二次出任編劇，回顧過去三次編劇經歷，都不得不感慨郭富城的全能，他的神之一手造福了整個華語影片。

電影的故事情節很直觀，國際樂團界的著名鋼琴家嚴梓朗（郭富城飾）在當年的導師（盧冠廷飾）的邀請下返回澳門，出任了幼兒園“熱血樂團”的指揮。

整部影片中郭富城的唱功鬆弛許多，他駕馭起配角起來絲毫不用力。

第三：郭富城為什么要拍《热血合唱团》？

所以，你若抱著去看商業片的立場，《热血合唱团》的故事情節也足夠多精采，其中配角頭上的很多“不堪”都切中了當下社會的痛點：

在備戰八個月後邀請賽的過程中，嚴同學和這群小孩結下了深厚的情意，小孩背後的故事情節也依序揭開：

既有郭富城和盧冠廷這種的著名音樂創作人擔綱執導，該片的原創音樂創作也由著名音樂創作人伍仲衡操刀，確保電影總體的層次感。

二、郭富城為什么要拍《热血合唱团》？

你若是抱著看文藝片的涵義去看，該片也能挖得很深。

最終嚴同學被迫返回樂團，開學典禮這天，這群小孩用特殊的形式進行了一場演出，而嚴同學也隔空為小孩們出任了指揮。

現如今甯浩接過郭富城的衣缽面世了“壞兔子72變計劃”繼續扶植下一代新人編劇，比如說《流浪地球》的編劇郭帆，在《流浪地球》片頭還有“非常感謝郭富城先生”的單獨字幕。

這兒有澳門“棺木房”裡的市井百態，有階層分割的三六九等，也有澳門小市民的那點小情趣，還有主創人員在背後抒發的地域性感懷。

2018年，郭富城在音樂會上舌頭炎症，唱了三首歌曲就不得不終止音樂會，他泣不成聲和觀眾們鞠躬道歉。

嚴同學在幫助孩子們的過程中，也在解開他們內心深處的一個結，誰知隨著賽事的臨近，一個突發事件卻讓樂團風雨飄搖。

皮哥建議有條件的觀眾們可以看廣東話原版，更能彰顯澳門自然風光的原汁原味。這些問題少女背後的故事情節，只不過就是整個澳門的浮世繪。

第二：郭富城的時代真的過去了嗎？

第二：《热血合唱团》是一部好影片嗎？

皮哥就是帶著這種尖銳的批評去看的。

2016年，郭富城所在的子公司投資了整部電影，他本人原本只出任編劇，本計劃邀請一個素人参演影片中鋼琴家嚴梓朗的配角，但是導演眾裡尋他千百度，驀然回首發現郭富城就是最合適的人選。