巴比倫：星聲追夢荷里活 Babylon

“好萊塢往事”亂入“愛樂之城”。同樣講述拍電影的初心，斯皮爾伯格的“造夢之家”讓我感到廉頗老矣的匠氣，達米恩·查澤雷卻用嗑了10公斤coke般的迷幻癲狂帶給了我驚喜。默片變有聲的風起雲湧，明星們的命運浮沉，通過如痴如醉的爵士樂串起，3個小時的高飽和視聽就像一場自我沉浸的趴體。好萊塢從來不缺酒池肉林和紙醉金迷，然而最終讓我們走進影院的卻是小小的雨中曲。

See you in Venice. See you in Prague.

懷緬/致敬電影舊時代的片子並不少，光影之夢的短暫與唏噓也不稀罕，但這部選擇從少數族裔視角來呈現，同時將一些腐朽的奇景納入，都是對電影史的重要補充，配合去年開幕的學院博物館的敘事視角和素材呈現來看，能更好理解導演的用心。整個觀影體驗有感動，有震驚，有哭有笑，這就是電影，這就是坐在電影院才會有的神奇體驗，是這個時代除了睡覺以外能讓人最長時間不看手機的活動。

三星半，一封名為《好萊塢進行時》的恐嚇信兼情書，由現任好萊塢工業之子書寫，呼喚回歸影院在表層，呼喚從業者的職業素養在裡層。電影可能真的快死了，但它畢竟早就死過八百回了，所以就靜待其下一次的重生吧。另外，1、收尾部分的電影史混剪堪稱一次真誠地抖機靈，動人歸動人，卻也完全不是Chazelle的過往水準，實現效果有待商榷。2、李麗君與瑪格特·羅比貢獻了年度級別的GL時刻。

《巴比倫》幾近對一個時代乃至整個影史進行了回顧，技巧和調度尤其是大場景的景觀和人物調度如此恢弘簡直可以稱為奇觀電影。各種族各主角命運走向的敘事完成度也都很高，政治正確卻不惹人厭。特別是用拉丁裔的刀去殺戮其他族裔的橋段很有戲劇張力，黑人不夠黑的一幕很震撼，堪稱絕佳表演。缺點是敘事太直給，生怕觀眾看不懂各種糊你臉上，惡趣味也拉得太滿。結尾也太拖沓非要用蒙太奇拉出整個影史來蹭大腿，和《天堂電影院》一比顯得很廉價。同樣是對電影工業的追緬，《巴比倫》顯然立意和格局都比《造夢之家》要好，但如果今年的名導們僅能用對電影本身自憐自哀來拍電影，那是不是更印證了電影行業的日薄西山？電影未死而輓歌大作，我們正如男主角一樣，見證其夕陽西下、百年興亡。