十日談 Il Decameron

帕索里尼“生命三部曲”的首部，本片基本奠定了後來兩部的拍法，由文學名著改編而來的劇本，通俗化手法的展現，非職業演員的選取，現場音效以及髒亂化置景，但在場地與服裝選取上又下了極大的心思，這點差別反倒用一種現實主義的模式諷刺了宗教的虛偽，大量情色場面的直擊近乎沒有任何美感，卻深深的展現人性內部的複雜，而偶然流露出的真情，使“蛆蟲”的意味更加豐滿，並非只侷限於簡單的嘲諷。雖然故事配比相差較大，但依舊是古典主義式的拍法，但沒有銜接硬切的模式實在是令人難以忍受，三部的故事加起來實在有點多，令人眼花繚亂，紛擾十足。非職業演員的選取，也是問題有點多，啼笑皆非的演技令本片笑料十足，大多場景的演技一言難盡，不過反倒促成了本片的通俗化目的。雖然全片看起來限制級十足，但方向還是與改編書籍的目的相同——解放天性。

依舊是寓言短篇故事集。生動活潑，耐人尋味。以通俗、親切、幽默的形式講述了人性解放的道理。呼籲人們摒棄宗教、道德、信仰束縛，大膽追求性與愛的自由、解放。喜劇元素讓觀眾哈哈大笑，情色尺度很大，葷段子無數，看得很開心

情緒與人物乾淨到有些粗糙 如果放在什麼恆定標準下 倒沒什麼可值得陳贊 但只論現世 這樣的返璞歸真反會出脫出人性的一些純粹

帕索里尼借薄伽丘之名拍自己的情色喜劇，還是有好幾個時刻，看得到帕在放飛自我、耽於男色。性支配著銀幕裡的那個世界，也支配著鏡頭和銀幕本身。從文藝復興人性解放中找到性笑談這個鑰匙孔，一插一轉之間，“夢比創造更美好”。喜歡那幾個“葡萄”的故事。

帕索里尼的電影 很多固定鏡頭都拍得很抖 構圖也很隨意 配音就更粗糙了 用這種寫實主義的風格拍神話故事 直觀上讓人感覺是技術水平不夠 他只有《索多瑪120天》拍得美